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  El putísimo Houses Of The Holy sopló cincuenta velas el pasado 28 de marzo, y aprovechando que es un disco que todavía no habíamos traído por este lugar me he decidido por él, como si fuera necesaria una excusa para hablar de Led Zeppelin. A pesar de que en el titular de la entrada ponga 1982, este disco de los dioses salió en el 73, lo que ocurre es que mi edición es del año del naranjito. Extrañas manías que tengo por aquello de no querer desembolsar uno coma cinco riñones, negándome así a adquirir una primera edición. Qué vergüenza. En fin, lo que de verdad importa es que esta maravilla está de aniversario, y como estamos en semana santa voy a comenzar por confesar mis pecados.  El diseño interior, precioso Señorías, confieso que he pecado. Resulta que hubo un tiempo en el que a mí no me gustaba este disco. Que si vaya puto coñazo, que si en este LP John Bonham, John Paul Jones, Robert Plant y Jimmy Page se habían pasado de sustancias, que si se les había ido la puta cabeza... Me

Si mi cada vez más equívoca memoria no me engaña, la primera canción de Led Zeppelin con la que descubrí al grupo fue Whole lotta love , concretamente en Radio 3 , que es lo que sonaba en mi casa cuando la televisión aún no se había convertido en el máximo centro de atención de los comedores españoles.    Quizás por eso, el primer –y único álbum de estudio– que compré de los británicos fue su mítico Led Zeppelin II , la reedición española de WEA de 1983. Evidentemente, a esas alturas ya conocía la icónica Stairway to heaven entre otras y por mis manos ya habían pasado el Physical Graffiti y el CODA gracias a un compañero del BUP.    Pero en 1990 seguía sin decidirme por comprar la discografía completa de la entonces extinta banda. Así que la edición del triple vinilo Remasters fue la oportunidad de hacerme, si no con todo el catálogo de los Zepp , al menos con lo

La consagración de la máquina      Hablar del cuarto disco (llamémosle así, IV, aunque sepamos que no tiene título) de Led Zeppelin es hablar de la consagración definitiva.  Es hablar del disco que calla bocas tras la mala recepción del III (1970) y que convierte a una de las mejores promesas del Hard Rock en el gigante no rechistable que sería a partir de ese momento. Da igual los devaneos de siguientes discos, la ampulosidad creciente o la irregularidad de sus últimos trabajos (aunque tuvieran joyas).  Este disco es el cénit de la banda.  Y ahora es cuando los defensores del II pueden empezar a preparar sus comentarios para rebatirme, pero para mí, las cotas de talento y genialidad del IV harán que nadie pueda toserles nunca más.  Porque nadie puede toserle a quienes han compuesto Stairway to heaven .      Sí, voy a caer en lo tópico.  Stairway to heaven es una joya -si no LA joya- de la música popular del ultimo siglo.  Y lo que nos pasa a los amantes de la música es que hemos

Las adaptaciones del rock a la música de baile son arriesgadas y hay una línea finísima que separa un buen remix de asesinar una canción. Los puristas se echan la manos a la cabeza y los amantes de la electrónica y del rock lo ven como una bendición, aunque entre el blanco y el negro está el gris, no todo es bueno ni malo. No obstante es lo que suelo aportar en este blog, una visión distinta dentro de un mundo tan peculiar como es la música electrónica y su conexión con el rock. Hoy os traigo un vinilo especial en muchos sentidos, principalmente porque hablamos de una canción que reposa merecidamente en el ideario de la historia del rock, por trascendencia, influencia, sonidos y su puntito de polémica, claro. He visto que se han revisado, y muy bien por cierto, varios álbumes de Led Zeppelin en el blog. Yo saco hoy de mi colección un maxi, de nuevo en formato White Label (sin sello), con el parche en el ojo y planchado por una sola cara, que formaba parte de una edición limitada de 3

Recomendar un disco de  Led Zeppelin  a estas alturas de la película está de más, lo sé, pero a raíz de adquirir la edición 40 aniversario del monumental  Physical Graffiti  me apetecía dedicarles algunas líneas. A mediados de los años setenta  Led Zeppelin  eran, junto a  The Rolling Stones  y  The Who , una de las bandas definitivas de la escena  rockera . Sus cinco primeros discos eran simplemente perfectos pero, por increíble que pudiese parecer, aún les quedaban toneladas de inspiración que volcaron en  Physical Graffiti , el disco que los encumbró hasta el olimpo de los dioses.

En 1976 Led Zeppelin ya habían publicado sus cuatro discos homónimos, el Houses of the Holy, el Physical Graffiti y por último Presence. Los dos últimos mostraban a una banda que en la busqueda de nuevos sonidos y nuevas posibilidades creativas, superando el puritanismo. Faltaba un disco que mostrara lo que la banda hacía en directo, circulaban muchos discos piratas pero estaban al alcance de unos pocos así que la publicación de "The Song Remains the Same" permitía conocer cómo se las gastaban en directo, llevando sus temas por derroteros que no cabían en sus LP's de estudio. "The Song Remains the Same" no contiene ningún tema de sus dos discos anteriores, el álbum es parte de la banda sonora de la película del mismo título filmada y grabada durante sus conciertos del mes de julio en el Madison Square Garden de New York en su gira de 1973, la gira de "Houses of the Holy". La carpeta del disco, diseñada por Hipgnosis, incluye un cuader

El sonido de este álbum cambió el rock. No fue el mejor disco de los Led Zeppelin , ¿o sí?, ni el más vendido, ni sus canciones han llegado hasta donde lo ha hecho “ Starway to Heaven ”, pero con él, la banda, sin ningún tipo de complejos, echó los cimientos de un nuevo y potente sonido que mezclaba el blues y el rock, con pinceladas del folk y de música oriental, con una sutileza y textura tal que, aunque mil veces imitada y copiada por bandas del rock, hard o heavy, creo que nunca ha sido superada. Un sonido basado en los riff y solos procedentes de la guitarra de un genio: Jimmy Page; en la potencia de la batería de John Bonhan, una cuestión trascendente en el éxito del grupo por otro lado no reconocida; en el soberbio  bajo de John Paul Jones; y como no el atractivo, imprevisible e improvisado estilo vocal de Robert Plant. Sin duda una de las mejores bandas del rock de la historia. Como muestra basta escuchar la deslumbrante “ Babe I’m gonna lave you ”, la blus