Comunidad del #FFVinilo

De regreso al blog, dedico la entrada de hoy a otro de esos vinilos que he adquirido lanzándome a la aventura, tirándome de cabeza a una piscina en la que no sabía si encontraría agua. Así, guiado por una portada de lo más ridícula, aunque –tanto por el nombre del grupo como por la estética de sus outfits – con una cierta idea del sonido que podía encontrarme, me llevé a casa este Hey! de The Glitter Band que este viernes os quiero comentar. Pero antes, toca turra cultureta para ponernos en situación.    A mediados de los años 40 nació en el condado de Oxfordshire el oscuro Paul Francis Gadd , hijo de una madre soltera que trabajaba como limpiadora y de un padre al que nunca conoció. Criado inicialmente por su madre y su abuela, a los diez años fue puesto al cuidado de los servicios sociales y educado en una escuela católica de la que acostumbraba a escaparse a Londres. Siendo todavía un adolescente, se hizo un

Aunque siempre estará vinculado a la banda de post-punk Bauhaus , la carrera en solitario del cantante inglés Peter Murphy da para mucho, por su voz especial, que se torna emotiva, melancólica o desgarradora, por algunas canciones de un valor incalculable, sus letras, su sonido, sus giras, videoclips, algún récord de permanencia en listas y por todo ese halo místico, tenebroso y misterioso que siempre envuelve a los estilos new wave, rock gótico o rock alternativo , en los que Murphy se desenvolvía con  excepcional  maestría. Aunque su música siempre ha encontrado su hábitat natural en la escena underground , como artista siempre ha gozado de buen cartel en el plano comercial, debido lógicamente al éxito de sus canciones, el entrar en listas como Billboard , sus giras por USA y el llegar a ser la imagen comercial de marcas como Maxell . "All night long" (1988) , su primer gran éxito en solitario, perteneciente al álbum "Love Histerya" (su segundo tras salir de Bau

Amigos, en este viernes festivo os traigo un vinilo que si de algo puede calificarse es de eso, de festivo. Con más de cuatro millones de ejemplares vendidos en todo el mundo, este Look what the cat dragged in de Poison es uno de los álbumes imprescindibles del hard rock de los 80. Sin embargo, no siempre he opinado igual. Lo admito. Con un frontman cuya voz me recordaba a la de Vince Neil y una pinta glam demasiado exagerada y artificial –yo era de los que abominaba de sus morritos hinchados, una de las señas de identidad más llamativas de la banda que rayaba lo ridículo y conseguía mi desprecio–, estos chicos de Pennsylvania que se plantaron en Los Angeles no se convirtieron precisamente en mis preferidos cuando coparon las portadas de revistas como Hit Parader . Durante años, escapé de ellos como de la peste. Pese a todo, esa imagen colorista que consiguió tantos fans como detractores estaba unida a una actitud sleazy , estribillos facilones y coreables y un sonido de guitar

La historia de  NIAGARA  puede compararse con los cientos de chavales y chavales de hoy en día. Jóvenes, preparados y que deben traspasar las fronteras para buscarse la vida ya que aquí hay poco trabajo y el que hay en condiciones precarias. ASÍ  NO  SALIMOS DE LA CRISIS Niagara  lo formaban cuatro chavales madrileños, que a pesar de su juventud eran músicos currados en otras bandas que ya han pasado por el blog, en concreto  Manuel Arias  (guitarra) y  Toni Cuevas  (cantante) procedían de  Bella Bestia  y  Ángel Arias  (bajo),  Ricky Castañeda  (teclados) y  Joey Martos  (batería) venían de  Tritón . Por un golpe de suerte se largaron a Inglaterra a tocar y, aunque parezca mentira, triunfar: reseña de las de 5 estrellas en el  Kerrang! , dos giras por la isla, dos actuaciones en el  Marquee  londinense y un primer trabajo  Now or Never  editado por  Avispa  para España y por  Killerwatt  para Europa e Inglaterra, país en cuyas listas estuvo navegando el disco unas

Larga vida es la del Rock & Roll y efímera la de miles de sus bandas. Una de ellas fueron los madrileños  FURIA  cuya carrera duró lo que se tarda en participar en la categoría de rock-duro en la  VIII edición del Villa , donde quedaron, bajo el nombre de  Furia Animal , en un notorio tercer puesto y vivir de esos momentos de gloria. El tercer puesto les permite incluir dos temas (“ Búscame ” y “ Los fuertes vencerán ”) en un split junto con  Sangre Azul , que lo gana, y  Esfinge , que quedan en segundo lugar, y editar un single en solitario con esos mismos dos temas. Ya con cierto nombre en la escena heavy madrileña se meten en los estudios  Musigrama  para grabar un EP con cuatro nuevo cortes que, aunque de título homónimo, todos conocemos como “ Lady Rock ” al llevar impreso ese título en las etiquetas del disco y al ser esta canción -sobre todo su pegadizo estribillo- lo que ha quedado en la memoria para relacionarla con la banda. Cuatro tema

Y con ellos llegó el glam. Formados en el barrio de Vallecas en 1983, tras constantes cambios en la formación y con un álbum de presentación bajo el brazo,  Bella Bestia  decide dar un aire nuevo a su imagen, no así a su sonido que sigue siendo 100% hardrokero, enganchándose al más puro estilo glam americano que en esos momentos tenía mucho popularidad , su auténtico elemento diferenciador y a la postre el que les dio a conocer, ya sabéis: mallas, mucho maquillaje y laca, pañuelos, pieles de leopardo… Difícil olvidar la aparición de Bella Bestia en el  Un, dos, tres  de Chicho, Mayra, la Ruperta y sobre todo sus azafatas, una noche de viernes de 1986, interpretando “ Rompecuerpos ”, el tema que abre este interesante  Lista para matar , el mejor de los tres álbumes de la banda. Si te lo perdiste, te lo dejo abajo para su disfrute. Bella Bestia , compuesta para la ocasión por  Tony Acebes  (guitarra),  Pepe Rubio  (guitarra),  José María San Segundo  (bajo),  L