Ir al contenido principal

Exodus – The most beautiful day (Polskie Nagrania Muza, 1980)


Retomo mis colaboraciones en este blog con una verdadera joya de la mano de los Exodus. Evidentemente, no se trata de la banda de Gary Holt, sino de un grupo de rock sinfónico originario de Varsovia que estuvo activo entre mediados de los 70 y mediados de los 80 y que he descubierto gracias a mi paso por Polonia este verano. El disco, titulado The most beautiful day es el primer elepé después de años de actuaciones de esta banda fogueada en los directos, lo que les otorgó no sólo fama en la capital sino la oportunidad de hacer bolos por otras ciudades y que inclusó les llevó a actuar en la Unión Soviética o la República Federal de Alemania. 
 
Así, tras aparecer en programas de televisión, actuar en emisoras de radio o sacar algunos singles –aunque el tipo de música que hacía la banda exigía un formato más extenso–, lograron que el sello de Varsovia Muza les grabase este álbum del que al parecer poseo una reedición de 1981. Producido por Andrzej Puczynski y la banda y con portada de Stefan Szczypka, contó con la interpretación musical del mencionado Puczynski a las guitarras, bajo, voces y sintetizador, su hermano Wojciech al bajo y guitarra, Pawel Birula a las voces y guitarra acústica, Wladyslaw Komendarek al órgano, sintetizador y clavicordio, Zbigniew Fyk a la batería y percusión y Adrzej Kropiewnicki a los coros y efectos especiales. 
 

Se inicia la primera cara del disco con una canción en dos partes, Ci Wybrani (Los elegidos), que comienza con un sintetizador solitario que rápidamente se envuelve en voces, guitarras, bajo y batería, dando forma a lo que podría ser un tema de los londinenses Camel mezclado con una tonada de taberna, antes de que el sonido de una tormenta nos introduzca en la delicada segunda parte de la canción, una Stary Noe (El viejo Noé) liderada por una guitarra acústica que redondea la composición y viene seguida por una estupenda Złoty Promień Słońca (Rayo de sol dorado) que da gusto escuchar. Definitivamente, sólo con estos dos temas ya se entiende por qué la banda era una de las líderes del rock sinfónico polaco de la época y pienso que, de haber cantado en inglés, podrían haber sido mucho más conocidos. Claro que, aunque de tanto en tanto disfruto con obras como esta, no soy un entendido o conocedor del panorama progresivo setentero por lo que a lo mejor resulta que quien no los conocía soy yo y los Exodus son unos iconos del género en toda Europa. Total, que Widok Z Góry Najwyższej (Vista desde la montaña más alta) concluye la cara con otro etéreo temazo en el que sintetizador, bajo, guitarras y voces le atrapan a uno en una atmósfera de psicodelia y prog rock más que atractiva para este que os escribe. 
 

Giramos el vinilo y la cara B está ocupada por la suite Ten Najpiękniejszy Dzień (Este día más hermoso), dividida en cuatro partes y que da nombre al álbum. Como podéis imaginar por los temas que la preceden, es otro estupendo exponente del mejor prog setentero, con mucha mezcla de estilos, momentos rockeros junto a otros más sinfónicos y pasajes instrumentales a lo space rock que se alternan con partes dominadas por las voces. 
 

The most beautiful day, obviando su vertiente exótica, es un disco musicalmente recomendable a tope. Ya os he dicho que no soy un conocedor del estilo y mucho menos de estos Exodus, pero si toda su obra es como este álbum, merecen una escucha ya. En definitiva, el verdadero souvenir estrella de mi viaje a Polonia, aunque evidentemente cayeron más vinilos en mi maleta –no sé cómo pudo ocurrir, agente– y de todos os daré cuenta por aquí. 
 
¡Feliz viernes! 
@KingPiltrafilla

Comentarios

  1. ¡Qué joya! Un disco de una banda polaca, grabado en la Polonia comunista. Muero de envidia. Además, como bien dices, suenan muy bien. Quizá una producción un poco "anticuada", pero, vaya, grabado hace más de cuarenta años, ¡qué exigente soy! Resulta curioso el título en inglés, cuando los muchachos cantaban en polski. Lo dicho, un souvenir de diez. A la espera de qué otras cosas habrán venido en esa maleta. Un abrazo.

    ResponderEliminar
    Respuestas
    1. Anónimo7/9/25 12:08

      En efecto, la producción no es para tirar cohetes, pero sólo faltaría eso. Suena muy bien, las composiciones son estupendas y como dices, estamos en la Polonia de detrás del telón. Para darse con un canto en los dientes. Si entre nuestros lectores hay un experto en rock sinfónico setentero, que nos diga si estos Exodus se hicieron un nombre en Europa o pasaron sin pena ni gloria. Sería una injusticia, la verdad. Un abrazo Manu. KING

      Eliminar
  2. ha sido leer la reseña y entrarme ganas de escuchar el disco jeje

    ResponderEliminar
    Respuestas
    1. Pues no sé si lo dices en serio o con ironía, pero de verdad que -a no ser que estos sonidos no te gusten- su calidad es muy alta. En fin, que sea como sea, me alegro de que me hayas leído. Saludos. KING

      Eliminar
    2. Lo digo totalmente en serio, no conocía ni la banda ni el disco, y el progresivo me gusta mucho

      Eliminar
    3. Entonces me alegro el doble. :D

      Eliminar

Publicar un comentario

Otros crímenes...

Extremoduro - La Ley Innata (Warner Music, 2008)

  Hoy tenía preparada otra entrada correspondiente a esos discos que me marcaron al inicio de este siglo XXI. Pero con las pérdidas en el mundo del rock patrio que hemos tenido esta semana, todo ha volado por los aires. Ya sabéis que, si puedo y tengo disco, ante el fallecimiento de algún reconocido artista, hago un pequeño homenaje en nuestro blog ( Richard Davies , Tina Turner , Olivia Newton-John , Quincy Jones, RobertaFlack ). Esta semana, a falta de uno, dos maravillosos músicos han marchado hacia la inmortalidad. Sólo tengo vinilo del grupo de uno de ellos, que no tenía pensado traer por aquí porque ya han aparecido varios trabajos suyos. Pero mira, también podría entrar en discos del dos mil y pico que me han golpeado de una u otra manera. Jorge , siento no tener un plástico tuyo del que hablar, así que hablaré de La Ley Innata de los Extremoduro de Robe Iniesta . Pero el homenaje va también por ti, claro que sí. En común tenéis que os vi a los dos en sendos directos con...

Marshall Monroe – Lujo y Pasión (1987 – Avispa)

Hoy os recomiendo otro de esos discos a los que les tengo un aprecio especial. En primer lugar porque es todo un señor disco, el único de un excelente grupo español, y por último, y no por ello menos importante, porque tras años de búsqueda, escuchándolo mientras tanto en una vieja cassette negra y amarilla marca basf de 60, por fin logré pillarlo en vinilo para su disfrute. Todo un logro personal. Marshall Monroe , nombre originado de la combinación de la marca de amplificadores Marshall y del apellido Monroe (de la Marilyn, por supuesto), fue una banda madrileña en la onda del AOR americano, cuyo primer reconocimiento importante fue el de quedar segundos nada menos que en el apartado de Rock Duro del “ Villa ”. En concreto en su edición de 1986, quedando por detrás de Polvo Blanco y por delante de Shazan. Ser finalistas les permitió grabar un single con dos temas: “ No te detengas ” y “ Solo tu me haces sentir ”. Tras varios conciertos, cambios en la formación y la i...

Carlos Santana - "Europa" (CBS, 1976)

Es imposible no identificar esta canción con solo escuchar las cinco primeras notas. A pesar de ser instrumental es tan conocida que cualquiera con un mínimo de cultura musical podría “ cantar ” y reconocer las notas iniciales ( tan-tan-na-na-na-nanananá-tanananá…. ). Y cualquiera con un mínimo de sensibilidad también notará cómo se le eriza el vello. Es una melodía que llega al alma, triste y melancólica, una guitarra que habla y llora, que nos cuenta una historia y, sin necesidad de palabras, solo con las notas de la guitarra es fácil de entender. Pero veamos qué hay detrás de ella. Vamos a desnudarla y a comprenderla.

Eh, Mertxe! - "Reza al Pop" (2026)

...su opción sónica y estilística es principalmente el rock and roll enérgico de guitarras, con arrumacos al punk, al garage y también al powerpop e incluso al glam... Por Jorge García . El cuarteto Eh, Mertxe!  se creó en Oyón (Álava) hace más de diez años, cuando eran poco más que unos adolescentes vigorosos y enamorados del rock and roll. Desde entonces, han movido la osamenta de lo lindo por cualquier lugar donde había un escenario al que les dejaban escalar y además han fabricado material para hacer estallar en sus conciertos, pues cuentan con un considerable número de EP's, singles y elepés en su haber. Además, ya han ejecutado una flamígera celebración de su décimo aniversario durante 2025, fastos que les han llevado por toda la geografía patria. Precisamente sobre el escenario les conoció un servidor hacer un par de años y 2025 fue el año que me enganchó definitivamente a su enérgico modus operandi, operándose en el Festivalle del agosto pasado en Quintana Martín Galíndez, ...

Whitesnake - 1987 (EMI Records, 1987)

Tras un parón, retomo la serie de esos tres discos que me introdujeron al mundo heavy y a ver si soy capaz de trasmitir mínimamente lo que quiero. Porque ya he borrado dos o tres veces la entrada al no gustarme nada cómo quedaba. Este trabajo de Coverdale y los suyos fue un descubrimiento aún mayor que el Slippery y Final Countdown para un adolescente (estamos hablando de alrededor de quince años) un poco ñoño. Porque, si Bon Jovi eran los chicos guapos del instituto y Europe los suecos del teclado interplanetario, Whitesnake con este disco representaban otra cosa: la sensación de que aquello era más adulto, más peligroso, más macarra. Qué cojones, más sexy. Y no sólo por una música más contundente y cargada de electricidad, sino también por la imagen construida alrededor de la sensualidad y el exceso (sin llegar al desfase de Mötley Crüe , por ejemplo). A eso también ayudaron los videoclips, con una carga de erotismo que para los que éramos chavales, resultaba casi tan impactante c...

Magnum - Mirador (FM, 1987)

  Este "Mirador " con esa ensoñadora y épica portada con una especie de "Dragón Mamut" caminando sobre un hermoso manto de nieve obra de Julian Matthews fue una jugada del sello " FM " para volver a poner sobre la mesa la discografía pre " Vigilante" del quinteto comprendida entre 1978 y 1985, y entre los discos " Kingdom of Madness" y "On a Storyteller's Night " pasando por " Magnum II " del 79, el directo " Marauder " del 80, " Chase the Dragon " del 82 y " The Eleventh Hour " del 83.  Esa jugada del sello anterior de Magnum quería aprovechar el tirón de " Vigilante " pero no significó absolutamente nada en términos comerciales, además era el tercer recopilatorio del grupo en poco más de dos años, aunque en esta ocasión se trataba de un álbum sencillo (" Antologhy " publicado por "Castle Records" en Francia e Inglaterra era un doble LP) que eso sí,...