Comunidad del #FFVinilo

Hay discos que sirven para escuchar canciones y otros que te devuelven a una época, a una manera de entender la música y hasta a una forma de vivir los conciertos. Rock & Roll Circus, el doble álbum en directo que La Orquesta Mondragón publicó en 1985, pertenece a esa segunda categoría. Y precisamente ahora, cuando Javier Gurruchaga y su inseparable universo musical están celebrando por todo lo alto el 50º aniversario de la banda con una gira que está devolviendo a la Mondragón al primer plano de la actualidad musical española, parece el momento perfecto para rescatar este trabajo y recordar por qué estamos hablando de una formación irrepetible. El éxito de esta celebración demuestra que todavía hay mucho público dispuesto a dejarse seducir por aquella mezcla de música, humor, provocación y teatro que convirtió al grupo en una de las propuestas más singulares de nuestra historia musical. Y la fiesta no se queda en nuestras fronteras: la gira también mira hacia el otro lado del Atlá...

  “Por 25 pesetas cada una, dígannos qué grupos o estilos musicales pondríais en una fiesta de Halloween. Un-dos-tres, responda otra vez: Psychobilly, Garage, The Misfits, Horror Rock and Roll, Screamin’ Jay Hawkins, The Cramps, … !!!suena la campana!!!” Y no porque la respuesta no sea correcta, sino porque esta es la ocasión perfecta para traer por aquí a estos clásicos: “The Cramps”. Entre el Psychobilly y el Garage más cavernoso, creo que este grupo merece formar parte de los clásicos del género, aunque sea “solamente” por la creación de una estética que ya forma parte de la historia del rock más oscuro y psicótico. En esa imaginería ya clásica, aparecen películas de terror “serie B”, zombies, criaturas monstruosas, …, ya sabéis, toda la cultura “basura” americana, que aparece en sus portadas y en sus canciones como un auténtico catálogo de seres extraños, y de toda esa estética tan particular que se integró de manera perfecta en algunos estilos musicales desde los años 50: Horr...

Cuando me planteé volver a publicar con regularidad en este blog, una de las primeras cosas que hice fue repasar qué discos habían pasado ya por nuestras páginas y cuáles seguían esperando su oportunidad para ser descubiertos. Y cuál fue mi sorpresa al comprobar que ninguno de mis compañeros había dedicado todavía unas líneas a Yesterday & Today Live . Un olvido de semejante calibre no podía seguir prolongándose por más tiempo, y mucho menos tratándose de un disco de estas características. Así que había llegado el momento de hacer justicia y saldar una deuda que, para mí, era tan necesaria como urgente, porque sin ninguna duda, es uno de esos discos que forman parte de la banda sonora de mi vida, de esos que el paso del tiempo no consigue desgastar. Y antes de entrar en materia, voy a jugar con las cartas boca arriba: soy un fan irredento de Dave Meniketti , de los de toda la vida, de los que sienten una admiración profunda por un guitarrista que, a mi juicio, nunca ha recibido tod...

  Debe de ser algo frustrante que, después de mas de 25 años de carrera en solitario, te sigan conociendo como el cantante de los Ronaldos. Y no creo que a Coque Malla le moleste. Nunca ha renegado de su pasado (ni falta que hace). Es más, en sus conciertos, y es algo que yo personalmente agradezco, tira de “nostalgia” (como él dice irónicamente), para rescatar temas de su antiguo grupo. Y es que creo que Los Ronaldos merecen un hueco importante en la historia del rock en España. Aquí una reseña compartida en este foro: Saca la lengua Pero no vengo a hablar de Los Ronaldos, sino de Coque Malla. Como fan de Los Ronaldos que fui, seguí desde el primer disco la carrera de Coque en solitario, aquel (ya lejano) “Soy un astronauta más”, de 1999. Una carrera donde sigue aplicando una manera muy particular de contar historias. Letras a veces cripticas, a veces surrealistas, y a veces simplemente son historias sinceras que un amigo te puede contar mientras os tomáis un café. Musicalmente, e...