Comunidad del #FFVinilo

  La muerte de Jorge Martínez me está afectando más de lo que pensaba. No soy de los que se pone a escuchar a un artista tras su fallecimiento. No me apetece. Me cuesta bastante trabajo. Y con Ilegales, el periodo de duelo se está alargando más de lo habitual. No es la primera desaparición de alguno de mis ídolos musicales que he vivido, pero ésta me ha dolido especialmente. Quizás me estoy dando cuenta ahora de lo importante que han sido Ilegales en mi vida. También puede ser que esta pérdida sea especialmente dolorosa por el espectacular momento de calidad y popularidad que tenia el grupo, que desde su regreso en 2015 ha tenido una carrera inusualmente prolífica y brillante. Cuando desaparece alguien ha formado parte de tu vida durante 40 años de manera ininterrumpida es normal que a uno le inunde un sentimiento de tristeza. Pero viendo nuevamente el documental del grupo “Mi vida entre las hormigas” (que aconsejo a todo el mundo, incluso si no sois seguidores del grupo), tuve u...

  Hace algunas semanas saltó la noticia de la vuelta a los escenarios de “Los Romeos”, y lo primero que hice al enterarme fue volver a recuperar el disco que les llevó a la fama. Exceptuando sus canciones más conocidas, hacía mucho tiempo que no lo escuchaba, y la primera duda que me surgió fue: ¿el disco volverá a gustarme tanto como me gustaba cuando era “más joven”? Creo que la cuestión merece una explicación del contexto. Este disco se publica en 1990, cuando yo tenia 16 años. Descubrir a los Romeos (y en particular a su cantante Patrizia  Escoín ) en la tele con esa pose punk, mezclada con melodías pop, y rebosando sensualidad a raudales, fue un auténtico “shock” para muchos adolescentes como yo en ese momento. Musicalmente hablando, su música tenia una influencia claramente ramoniana. Y eso quiere decir “punk-pop”. Porque si, soy de los que defienden a capa y espada que los Ramones han creado algunas de las mejores canciones y melodías pop de la historia. Los Ramones...

  En 1990, el sello Donosti Rock publicó 'Work Out', el primer álbum en solitario de Alberto Cereijo, guitarrista gallego que más tarde alcanzaría notoriedad con Los Suaves. Este trabajo instrumental, grabado en los estudios Tsunami de San Sebastián cuando Cereijo apenas superaba los veinte años de edad, fue una carta de presentación audaz y técnica que destapaba influencias del rock progresivo, el jazz fusión y el hard rock. El disco se compone de once cortes donde la guitarra eléctrica es protagonista absoluta, por supuesto. Cereijo despliega un arsenal de recursos técnicos —tapping, arpegios veloces, escalas modales— sin caer en el exhibicionismo gratuito. Cada tema está cuidadosamente estructurado, con pasajes melódicos que contrastan con explosiones de virtuosismo. Work Out nos remite tanto a Satriani y Steve Vai como a Jeff Beck o Clapton. Abriendo el disco nos encontramos con 'Chastity', una pieza de bienvenida donde se anticipa al oyente de que esto va en serio,...

Hablar de Benediction es descubir una pieza fundamental dentro del engranaje que mueve y agita los cimientos del death metal europeo desde sus inicios. El peso de la historia descansa sobre esta seminal banda británica original de Birmingham, paisanos de Black Sabbath y Judas Priest entre otros y por cuyas filas han desfilado músicos de Napalm Death, Sacrilege, Cerebral Fix, Extreme Noise Terror, Memoriam y un largo etc. a lo largo de las últimas décadas.  Subconscious Terror es un álbum debut que realmente muestra la fuerza e intensidad del death metal primigenio de los años noventa. Lanzado en 1990, este disco de Benediction se ha convertido en un clásico dentro del género, y no es para menos. No es su mejor trabajo, pero es todo un clásico, repito.  Uno de los aspectos más destacados de Subconscious Terror es la producción. Aunque en su momento puede sonar un poco cruda (detalle que abandonarán en lanzamientos posteriores), esto le da un carácter auténtico...

El vinilo que hoy os traigo es este Lock up the wolves de Dio , un álbum al que no menciona demasiada gente cuando se le pregunta por los momentos más memorables de la carrera en solitario del pequeño gran Ronald James Padavona . De hecho, supuso un fracaso comercial al vender menos que sus predecesores lanzamientos. Y pese a ello, creo que es un estupendísimo disco, mucho mejor que algunas cosas que estaban por venir aunque debo confesaros que en su día también me decepcionó un poco al no tener el sonido clásico de los primeros álbumes del elfo. Parte de la culpa es del propio Ronnie . Quinta obra de la banda, no sólo supuso un nuevo cambio de guitarrista tras el despido de Craig Goldy –que a su vez había grabado el primer álbum del grupo sin Vivian Campbell – sino que fue la primera sin los habituales Vinnie Appice , Jimmy Bain y Claude Schnell , ofreciendo más que nunca la imagen de un proyecto en sol...