Ir al contenido principal

Rhino Bucket "The Last Real Rock'N'Roll" (2017)


Tras ese gran título, The Last Real R’n’R que es toda una declaración de principios, Rhino Bucket nos ofrecen 40 minutos de hard rock de la vieja escuela con composiciones que, irremediablemente, nos recuerdan a las de los hermanos Young. A estas alturas no creo que nadie que conozca a la banda se pueda sorprender, es más, nos sorprenderíamos si George Dolivo y compañía se dedicasen ahora a hacer algo diferente a lo que vienen haciendo desde 1990.
Los inicios de la banda se remontan a finales de los 80s cuando las grandes discográficas no tenían problema alguno en fichar por the next big thing y poner sobre la mesa todo el dinero necesario. Rhino Bucket tuvieron la suerte que la todopoderosa Warner apostó por ellos.Y no defraudaron, publicando un homónimo disco de debut en 1990 que es una potente colección de himnos atemporales. 

Para su segundo disco, Get Used To It, ya no estaban con Warner pero Rhino Bucket siempre han mantenido un alto nivel, sin publicar nunca un mal disco. Sólo que los tiempos estaban cambiando y las bandas de rock’n’roll festivo y desenfadado pues ya no interesaban a la siempre codiciosa industria musical.


Pero Rhino Bucket son unos verdaderos currantes del Rock’n’Roll, unos Rock’n’Roll working heroes, que no entienden de modas. Así que ellos, contra viento y marea, al rock, que es lo suyo.

El bueno de George Dolivo, junto a su inseparable colega al bajo Reeve Downes, continuan formando el núcleo duro e indivisible de la banda que ha sufrido diversos cambios de formación a lo largo de su historia, sin que ello afectase un ápice en su sonido. Hasta Simon Wright (AC/DC, Dio) ha pasado por las baquetas de la banda, todo un honor para un fan declarado de AC/DC como es Dolivo.  
Actualmente la banda se completa con Dave DuCey a la batería y Brian Forsythe a la guitarra, que compagina su brillante trabajo con su otra banda, Kix.

The Last Real R’n’R suena fresco y directo, gracias a la producción de Eddie Spaghetti líder de The Supersuckers, con quienes comparten sello y sobretodo colegueo.
Como suele pasar con sus discos nos entregan de nuevo un buen puñado de temas que no cambiaran la historia de la música rock, pero que cada vez que cae la aguja sobre sus surcos nos alegran el día. 
Rhino Bucket en la Sala Rocksound, el 6 de febrero de 2018
Nadie con sangre rockera en sus venas puede quedarse quieto ante Hello Citizens (ideal para abrir sus potentes directos), Everything You Do (de adictivo estribillo y gran melodía), Last Call (otro gran estribillo con voces femeninas incluidas), It’s A Sin, Forgiveness o A Swing An A Miss.Cualquiera de los 12 temas que componen este disco se podrían destacar, ya que todos ofrecen lo mismo: Rock’n’Roll directo, enérgico y honesto.

Sí!! la fórmula se ha repetido y se repite infinidad de veces, pero funciona tan bien que…¿para qué modificarla?. 


Comentarios

  1. Creo que desde aquel ya lejano debut no había prestado atención a la carrera de estos tipos. Buena ocasión, la verdad es que los enlaces que has puesto suenan bien. Otra escucha obligada para esta semana me llevo. Un abrazo.

    ResponderEliminar

Publicar un comentario

Otros crímenes...

Europe - War of Kings (2015, Hell & Back Recordings - UDR Records)

    Este mes me voy a dejar guiar por las efemérides y por otras circunstancias para las entradas y ya retomaré el plan que tenía para noviembre. Si la semana pasada traje a Stevie Wonder para celebrar el 50 aniversario del Songs in the key of life , hoy me centro en que mañana, los Europe estarán en Leganés de concierto. Y yo viéndolos. La gira en cuestión celebra el 40 aniversario del The Final Countdown , que hace unos meses reseñé por aquí , por lo que también estaría bien un repaso a esa entrada. Pero ahora traigo uno de sus trabajos de este nuevo siglo, siglo en el que han demostrado que son un grupo más allá de ese archiconocido tema y elepé. Y como ya hemos hablado en el blog de esa época de los ochenta y noventa, hoy me centraré en su carrera posterior, cuando volvieron a reunirse. Tras su regreso en 2004, Europe inició una segunda vida artística mucho más madura e interesante de lo que muchos imaginaban, y probablemente War of Kings , publicado en 2015,...

Ultraligera - Pelo de foca (2025, Pasión Eventos)

Sí compañeros, hay vida más allá del hard rock, del heavy y sobre todo del universo thrash, death, doom, black, y demás terminología metálica.   Y, de vez en cuando, merece la pena salir de nuestra zona de confort para descubrir que el rock sigue teniendo cosas interesantes que contar. Reconozco que, cuando uno lleva media vida escuchando guitarras afiladas, baterías contundentes y voces que parecen salir directamente de las entrañas, acercarse a propuestas como la de Ultraligera supone cambiar ligeramente el chip. Aquí no hay solos interminables, ni riffs de esos que te hacen levantar el puño automáticamente, ni una colección de canciones diseñadas para incendiar un pabellón. Pero hay algo que, para alguien que ha crecido con el rock, resulta mucho más importante: PER-SO-NA-LI-DAD. Con Pelo de foca , su primer álbum de larga duración, los madrileños Ultraligera presentan una colección de doce canciones que se mueve entre el rock alternativo y ciertos aromas de post-punk. Un disco ...

Warhorse - Warhorse (Vertigo, 1970)

  Una vez que Nick Simper es invitado a marcharse de Deep Purple pasa un corto periodo de tiempo que no va más allá del verano del 69 como bajista de la vocalista Marsha Hunt . Después forma WARHORSE a comienzos del año 70 con los que grabará un par de discos; el homónimo, con portada enfrascada en la primera Guerra Mundial, y que saldría con el "apoyo" del sello Vertigo a finales del 70, es del que os voy hablar a continuación.  Este primer disco es un estupendo ejercicio de Hard Rock Progresivo a medio camino entre los Purple del "In Rock" y de los primeros Uriah Heep, de los que Warhorse heredan ese carácter bucólico que les acompaña en los medios tiempos, en los que suele destacar la voz sólida de Ashley Holt y el teclado de un Frank Wilson que sustituiría al mismísimo Rick Wakeman , que fue teclista de la banda de Simper durante una corta temporada.  El comienzo con " Vulture Blood " es poderoso, el teclado de Frank Wilson va irrumpiendo c...

Stevie Wonder - Songs in the Key of Life (1976, Tamla Motown)

  Songs in the Key of Life, fue publicado por Stevie Wonder el 28 de septiembre de 1976, y está catalogado como una de esas obras fundamentales dentro del arte que es la música popular. Así que, las efemérides mandan y una semana donde un álbum tan emblemático (y que de la casualidad de que esté en mi estantería) celebra medio siglo, no he tenido más remedio que cambiar mi agenda de entradas en el blog y dejar el rock moderno aparcado hasta mejor momento. No voy a contar mucho sobre la historia previa de Wonder , para eso podéis buscar las entradas que hicieron los compañeros Jorge García ,  Rlguitarra y Diskobox , pero alguna pequeñísima cincelada caerá. Ya he dicho que se cumplen cincuenta años de una obra que no sólo representa el momento culminante de la carrera de Stevie Wonder , sino también uno de los mayores logros artísticos de la música popular del siglo XX. Tras una racha creativa impresionante formada por Talking Book, Innervisions y Fulfillingness' First...

Europe - The Final Countdown (Epic Records, 1986-2020)

    Retomo la pequeña aventura de contaros sobre los discos que me descubrieron el heavy o sonidos similares. Yo no era muy receptivo a la música que ponía mi hermano ( King Diamond, Judas, Accept …) aunque algún tema suelto me agradara (de Gary Moore, Van Halen …). Pero escuchar “voluntariamente” un LP completo de su música…eso eran palabras mayores. Y aún así, pasó. Ya os traje el otro día el Slippery when wet de los Bon Jovi y ahora desembarco con este The Final Countdown , de Europe . Ambos plásticos entraron en casa al mismo tiempo. Y gracias al bombardeo mediático de sus canciones más populares, me pinché, posiblemente sin pedir permiso a mi hermano, estos dos vinilos muchas veces. Curiosamente, mi hermano sólo profundizó en discos anteriores respecto a Bon Jovi no de los suecos. Eso sí, luego se hizo con el siguiente de cada formación, el New Jersey y el Out of this world . En mi caso, os puedo adelantar que de los tres discos que me hicieron entrar al mundo hevio...

Santa – No hay piedad para los condenados (1985, Chapa Discos)

Hay discos que se escuchan, hay discos que se recuerdan. Y después están esos discos que, cuando vuelven a sonar muchos años después, te devuelven de golpe a quien eras cuando los descubriste, discos que pertenecen a una época y otros que, directamente, son una época .   No hay piedad para los condenados pertenece a esa última categoría. Pon el vinilo. Baja la aguja. Sube el volumen.  Y prepárate. Porque Santa no viene a pedir permiso. No hay piedad para los condenados , el segundo trabajo de Santa , es uno de esos discos que, cuando vuelven a sonar muchos años después, tienen la capacidad de transportarte inmediatamente a aquel heavy español de mediados de los ochenta: vinilos, cazadoras vaqueras, camisetas negras, cintas grabadas y una escena que todavía estaba peleando por hacerse respetar. Viene a recordarnos que hubo un tiempo en España en el que hacer heavy era mucho más que tocar   (generalmente mal) guitarras distorsionadas. Era una actitud. Era una forma de vest...