The Legend no hicieron honor a su nombre, aunque bien mirado DRAGONFLY casi que tampoco, aunque hay que decir a su favor que grabaron uno de los mejores trabajos del primer Rock Duro.
Se fueron de una pequeña comunidad de Colorado a la soleada california de los Doors y estamparon una galleta sonora repleta de Rock embrutecido arrancado por las bravas del árbol del Blues Rock para inyectarle Acid Rock Heavy abrasivo por momentos que hacía parecer a los primeros Steppenwolf un coro de iglesia católica.
En realidad todo en este disco suena muy 60's; ok, es finales de 1968, Led Zeppelin todavía eran The New Yardbirds y cuando escuchas "Blue Monday" te estremeces totalmente con esas guitarras que vomitan tus amplis con una aguja del tocadiscos que no puede escapar de esos surcos que la aferran entre un maremágnum guitarrero ácido, bramante y maravilloso.
Cream, Yardbirds resuenan en las melodías de estos mozalbetes, no me cabe la menor duda, las voces pueden recordar a Keith Relf, las guitarras a Page o Beck guardando las distancias, hay feedbacks de guitarra brutales a The Who, lineas de bajo a lo Creation y sicodelia ácida a lo Steppenwolf.
Definitivamente no son tan Doom como Blue Cheer, son mucho más luminosos pero siguen siendo duros, el fuzz machaca casi omnipresente; son la evolución natural de The Litter, The Remains, los británicos The Birds de Ronnie Wood y tantos otros.
Esto de lo que os hablo suena con nitidez en "Enjoy Yourself", ruda pero melódica, Hard pero Pop. Antes que los Zepp des-construyeran "You Shook Me" Dragonfly llevaron a cabo una pequeña diablura con el legado de Willie Dixon, la recauchutaron de Heavy drogota y la llamaron "Hootchie Cootchie Man".
| Copia de Eroe Progressivo del 2002 |
Luego metalizaron a los Electric Prunes convirtiendo "I Feel it" en una precursora del sonido futuro de los Blue Oyster Cult. "Portait of Youth" podía tener cosas de unos Beatles poseídos por The Litter en 1968 con un bajo y una batería en modo Jack Bruce/Ginger Baker.
Uno de los cortes más salvajes del álbum es "Crazy Woman"; la línea vocal es áspera, las guitarras redoblan fuzz guitar y los solos braman agudos entre un ritmo bajo/batería sofocante. El hippismo reinante en 1968 se combate desde lo que pudo ser un medio tiempo y no fue ("She Don't Care") porque nuevamente las guitarras y el ambiente en general del tema se empeñan en troquelar los sonidos de aquel momento pero dentro de un Rock que en 1968 imagino que sonaría insano.
Mismas sensaciones o casi con "Time Has Slipped Away", aunque esta suena como si en el 66 el Heavy Rock hubiese aparecido de repente. "To be Free" es otro momento despampanante del disco, un tema cuasi arti que los Creation o The Eyes les hubiesen prestado a Dragonfly sin tener que inspirarse demasiado en ellos.
La despedida cae con otra joya más 66 que 68 o 69 aparentemente, ya que las melodías sixties de "Miles Away" son engullidas por una lengua de Fuzz guitar y no pocos efectos sicodélicos.
Finalmente Dragonfly vería el sueño húmedo y fumeta de tener sus canciones en las tiendas cuando el sello Hollywoodiense "Megaphone" las puso a circular a finales del 68, copias carísimas que el sello "Reo" también puso en la calle en Canadá aquel mismo año.
En Europa no se tuvo copias reales del álbum hasta 1992 en las que el sello "Eva" las publicó en cd. En vinilo "Eroe Progressivo" prensó copias de aquella manera en 2002 y luego el ilerdense "Guerssen" ha hecho lo mismo varias veces desde el 2012, aunque el sonido es muy satisfactorio y la presentación ya ni os cuento.
Estupendos. Otros que no conocía de nada. Muy de acuerdo con el análisis que haces de cada tema. Estos sonidos psicodélicos y crudos de proto hard rock sesentero siempre llaman mi atención poderosamente. Saludos. KING
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