Ir al contenido principal

Anthrax – State of Euphoria (1988)


Así es, amigos del vinilo, tras el parón navideño, reanudo mi colaboración con este blog adentrándome en las calles del neoyorquino distrito de Queens y dedicando mi entrada a Anthrax. Tras un Fistful of metal que pasó desapercibido para mi –y supongo que para el resto de españoles-, lo primero que escuché de estos norteamericanos fue su tema Madhouse gracias a ese clip magistral –por lo básico, directo y cargado de humor- que nos mostraba sin artificios lo que era esta banda: locura, tralla, energía y alegría. Ese single me hizo llegar a Spreading the disease –aplastante- y luego al inmenso y clásico Among the living del ’87, con ese inicio del tema homónimo con el bajo que entra y... en fin, una caña. Por aquel entonces era seguidor de Metallica, pero estos tipos eran más, no sé... más afilados. Total, que un año después sacaron al mercado este State of euphoria y se afianzaron como una de las bandas imprescindibles del género. 


Ese inesperado inicio con cello de Be all, end all, los cambios de ritmo de Make me laugh, la fantástica versión del Antisocial de los franceses Trust, Who cares wins con otro de esos preciosos inicios que nos introducen poco a poco en el tema, o la buenísima Now it’s dark con esos coros marca de la casa (Don’t you fuckin’ look at me) con la que se inicia la cara B. En fin, una buena colección de temas caracterizados por esa apisonadora que los primos Charlie y Frank a la percusión y el bajo respectivamente conducen a lo largo del álbum. Según algunas fuentes, la crítica no les perdonó que con este State of euphoria no superasen en ventas largamente a su predecesor, pero ¿desde cuando nos importa lo que diga la crítica?. No hay thrasher de esa época que no tenga este álbum junto al Spreading, el Among y el Persistence. Yo les seguí también en la era Bush con el Sound -magnífico en mi opinión- y el Stomp. Sin embargo nos acercábamos a finales de los 90, mi particular era postmatrimonio y el inicio del fin de mis gastos incontrolados en música y comics. Por suerte, con el cambio de siglo llegó internet, los p2p o Youtube y he podido seguir en contacto con la musica que me gusta, algo que -por ejemplo- este año me ha permitido disfrutar de la última y fabulosa obra de estos tipos incombustibles. 


En cuanto al álbum que me ocupa, la banda por aqul entonces estaba integrada por la formación clásica de Joey Belladonna a las voces, Scott NOT Ian y Dan Spitz a las guitarras, Charlie Benante a la batería y Frank Bello al bajo. La producción corrió a cargo de la banda y el mítico Mark Dodson -mago de los controles y responsable de innumerables álbumes que todo metalhead debería atesorar-, con quien repetirían en su posterior Persistence of time. Respecto a la portada, el responsable fue Don Brautigam, otro ilustrador conocido por todos nosotros –autor de otras portadas de la banda, así como de Mötley Crüe, Metal Church o Metallica- recientemente fallecido. Eso sí, a mi me gustó mucho más la contraportada de Mort Drucker


El track list fue como sigue: 

A 
Be all, end all 
Out of sight, out of mind 
Make me laugh 
Antisocial 
Who cares wins 

B 
Now it’s dark 
Schism 
Misery loves company 
13 
Finale 


Feliz viernes. 

@KingPiltrafilla

Comentarios

  1. Genial Anthrax. Este álbum me enganchó al grupo. Disfruto tanto de su etapa con Bush como con Belladona. Otra entrada bestial hoy.

    ResponderEliminar
  2. Hola.
    No es de sus mejores lanzamientos,pero sin duda su thrash diferente y energico fue un aliciente para mi que siempre los he seguido hasta estos ultimos años que realmente he pasado totalmente de ellos al igual que ellos con lanzamientos fuera de mi tolerancia.Buen recuerdo.Saludos.

    ResponderEliminar
  3. Son dignos de estar donde están, en los puestos altos del metal. Nunca decepcionan. Como siempre gran entrada King.

    ResponderEliminar

Publicar un comentario

Otros crímenes...

Teaze - One Night Stands (1979, Aquarius Records)

  Si en la entrada anterior fui fiel a mí mismo, con un disco moderno de un grupo nuevo de este siglo y tal, esta semana voy a hacer de Rockologia y traigo un trabajo de esos de basurilla ochentera que tan bien se le dan. Vale, como se suele decir de Santillana del Mar, acabo de meter tres mentiras en una sola frase. Primero, porque nunca llegaré al nivel de Manu , segunda mentira, que este LP no es ochentero, es de finales de los 70. Y la tercera falacia, aunque esto ya es subjetivo mío, no es para nada una basurilla. Es más, después de varias escuchas, mi opinión es que estamos ante un álbum con mucho más nivel del que su escasa repercusión podría hacer pensar. Reconozco que hasta hace unos meses no conocía a los canadienses Teaze . Sin embargo, vi una noticia en alguna página web dedicada a la música que este mismo año la banda publicaba un nuevo trabajo de estudio después de nada menos que cuarenta y seis años sin editar material nuevo. Esto despertó mi curiosidad porque son...

Muro – El cuarto Jinete (2013 – Leyenda Records)

                                          Abro Instagram , sugerencias: “ comprando un vinilo random ”, ni papa, “ 9 discos de metal tan locos que tu cerebro no será capaz de procesar ”; puf qué pereza; “ las 4 joyas en vinilo menos conocidas de los 80s ”, cuatro truños; “ 5 vinilos que tú no conoces y que tienes que escuchar ”, ni p*** falta que hace; “ vinilos de los que no se habla los suficiente ”, no me extraña; “ ¿y no te interesa la colección de Planeta D’Agostini? , pues no, seguro que tengo muchos, el primero si; y para rematar: “ 4 discos de 4 bandas que ya no tienen ningún miembro fundador ”, y yo qué sé… Joder como está el patio. Esta última me remueve y wow no sé porque me acuerdo de los Muro . Cierro el móvil, pillo el portátil, enciendo el tocadiscos, pincho el vinilo, subo el volumen a todo trapo y me pongo a escribir para vosotros y vosotras, que hace un mundo que no...

Rockin' Horse - Yes It Is (Philips, 1971)

  " Don't you Ever Think I Cry" creo que es una de las canciones más hermosas que he escuchado en mí vida, por eso rompo el orden que muchas veces tenemos al empezar a repasar un disco. Cuando pienso en Rockin' Horse y obviamente en " Yes it Is " inmediatamente salta como un resorte a mi cabeza esta canción antes que cualquier otra del álbum.  La melodía puro Beatles Let it Be-Badfinger No Dice es tan melancólica como sublime. La letra sencilla, evocadora; las guitarras eléctricas y acústicas tan bien grabadas, con elegancia. Luego está la voz de Jimmy Campbell...  Campbell era un talentoso músico que surgió en la escena local de Liverpool, así que de melodías imposibles y geniales ya estaba doctorado para cuando formó estos Rockin' Horse a finales de los 60 junto a Billy Kinsley, otro músico de la escena Liverpool doctorado con los MersyBeat .  Campbell obtuvo sus masters en melodía subliminal gracias a las clases recibidas en los Kirkbys primero y...

Fastway – On target (GWR Records, 1988)

  "Fast" Eddie Clarke abandonó Mötorhead tras el album Iron Fist (82). Él mismo explicaría que "Philthy (batería de la banda) fue el principal instigador de mi exclusión de la banda. Nótese que no lo llamo marcharme, ya que no fue mi decisión. Me había imaginado muriendo en el escenario con Motörhead, así que fue un golpe duro cuando ya no me querían en la banda”. La versión oficial dictaminó que había incompatibilidad de caracteres y que Clarke había quedado disgustado con el último álbum. Ambas versiones, obviamente, son compatibles. Por las mismas fechas, Pete Way, bajista de UFO, tenía también discrepancias estilísticas (y etilísticas) con sus compadres y dejó la banda tras Mechanix  (82). Los dos se reunieron y decidieron formar su propio grupo, al que bautizaron con una combinación de sus nombres: Fastway . Sin perder mucho tiempo, publicaron anuncios en la prensa musical buscando cantante. Entre las muchas casés que recibieron estaba la de un joven llamado Dave Ki...

Bon Jovi - Slippery when wet (Mercury Records, 1986)

    Recuerdo de cuando ayudaba a mi padre en el bar que los alcohólicos de pedigrí, aquellos que terminaban con cirrosis como poco (hostia, Lito, con lo bien que lo pasábamos hablando de música por qué no te retiraste a tiempo), bebían ginebra. Ya fuese con tónica, coca-cola o incluso a palo seco. Esa ginebra Larios o Gordons que en muchas zonas del país se usaba para limpiar las barras metálicas que se estilaban en los bares de aquellos tiempos. Me acuerdo que amigos del País Vasco que trabajaron de camareros en garitos de por allí identificaban a los “castellanos” por su preferencia por esas marcas. En fin, que me desvío, vuelvo a la ginebra. La ginebra es áspera pero es que, además, la juntas con la amarga tónica y se convierte en un menjunje tosco y duro (por eso la moda de meterle botánicos, frutas y mierdas varias para disimular y hacerlo mínimamente apetecible). Como con la cerveza, al final hasta te acostumbras y algunos disfrutan del cóctel. Pero para adentrarte en ...

Crazy Cabuxa - Río Negro (1993 – EDIGAL)

Fuera llueve -esto lo escribí hace unos días- y me he puesto un poco gallego, tierra que desde hace algunas semanas no visitábamos. Oriundos de Vigo,  Crazy Cabuxa  pasan de la movida gallega y aportan un rock con muchos matices. El quinteto estaba formado por el batería Ángel Rodas, los guitarras Pablo López y Luis Fernández, el bajista Fernando Conde y la extraordinaria cantante Ángeles Lago que venia a darle un plus de calidad a la banda y que venía también a diferenciarla de la mayoría de bandas de rock duro formadas solo por tíos. Río Negro , autoproducido y editado por Edigal (Edicións Discográficas Galegas), contiene ocho temas en castellano, antes la banda había utilizado solo el inglés, compuestos con sentimiento, divididos simétricamente, imagino que involuntariamente, entre los más enérgicos y guitarreos y los medios tiempos más melódicos. En cada uno de ellos, la voz de Ángeles se adapta perfectamente a la melodía que le toca cantar, dando la impresión que los tema...