Ir al contenido principal

Airrace - Shaft of Light (Atco Records, 1984)

 


 Hoy os traigo algo más 80's que el Helicóptero de Tulipán y no es broma. 

"Shaft of Light" fue un medido producto de su época preparado para vender miles de discos, pero aunque se dieron una serie de factores que parecía que los billetes verdes desbordarían los bolsillos de músicos, productores y directivos de la discográfica, el producto final sería un fracaso comercial en toda regla que acabaría con la vida de un grupo que al menos tendría tiempo para abrir para Queen antes de que sus miembros fuesen recogidos por otras bandas como restos de un naufragio.

 Algún directivo avispado quiso convertir a AIRRACE en los Journey/Foreigner a este lado del Atlántico. En aquellos días "Escape", "Frontiers" y "4" lo estaban petando en USA y Japón, por qué no seguir la misma fórmula en UK?

 En la banda se citan músicos con experiencia (Leslie Mansworth ex guitarrista de los NWOBHM More) y jóvenes con aptitudes (Jason Bonham, uno de los primeros casos de "nepo- babies" en el Rock Duro); además, sin llegar a las cotas imposibles de calidad de Steve Perry o Lou Gramm se ficha para la voz a una joven promesa que responde al nombre de Keith Murrell.

 El grupo se cerraba con dos músicos más que solventes, el bajista Jim Reid que debutó con este trabajo en un disco y que se mantendría al margen de cualquier trabajo musical hasta la reunión de Airrace a finales de los dosmiles y el teclista Toby Sadler, este último con experiencia acumulada en los White Spirit de Janick Gers, posteriormente en los Samson de Paul Samson y en la actualidad miembro de la banda tributo Letz Zep.

 Peter Grant que conocía desde su tierna infancia a Jason Bonham hizo de Cicerone ante un directivo de Atlantic que fichó a la banda para la subsidiaria ATCO, que les puso al hábil Beu Hill procedente de los USA, la cosa parecía coser y cantar.

Copia original USA

El disco cumple todas las reglas de la era de los vinilos y las cassettes, diez canciones -35 minutos que empiezan con "I Don't Care" y sus teclados en primera línea pero con un buen colchón de guitarras de apoyo, una voz competente y un estribillo boomer que se estira y que parece no terminar nunca, algunos arreglos parecen robados al tema centrar de "Miami Vice".

 Más durilla "Promise to Call", con un toque muy Gramm en la voz de Murrell, nuevamente Airrace aciertan en el estribillo mientras que los arreglos de la guitarra convencen. 

Una intro de teclado nos pone en la pista del "4" de Foreigner, fornida por momentos con esa producción de Beau Hill que da un brillo particular al sonido de las guitarras, buen chorus nuevamente.

 En "Open Your Eyes" piensa en Survivor, de nuevo hay un equilibrio casi zen entre fuerza y delicadeza, AOR y Hard Rock. 

Una de mis favoritas cierra la primera cara, "Not Really Me" es esa canción que puede ser AOR pero a la vez querer que tu primo el de "Zumosol" te de un poco de su energía Led Zepeliana.

 "Brief Encounter" abre el lado B y con sus teclados iniciales veo perfectamente a Daniel LaRusso y al profesor Miyagi dando de hostias a todos los tipos del Cobra Kai; tan hortera como encantadora.

 "Caught in the Game", con el mismo título de una canción de la época de Survivor tenemos una de las canciones más potentes a la vez que estándar del disco, otra de las que podría salir en cualquier engendro televisivo de la época en sus títulos de crédito.

 Otra que camina por un pasillo Hard-aorero es " Do you Want my Love Again", los riffs de guitarra son duros sin molestar y el chorus tiene su punto. El AOR de walk-man y bici estática está presente en la dinámica "Didn't Wanna Lose Ya" y el cierre lo dan con " All I'm Asking", potente por momentos, brillante en otros (con un toque a lo RATT) pero lejos como el resto del álbum de que tus canciones se conviertan en "Eye of the Tiger" o " Escape".

 De todas formas " Shaft of Light" entretiene mucho, es perfecto para ese periodo en el que te vas a buscar el sol o suple la falta de él, un disco de culto en definitiva incluso en la era dorado de su estilo.



Comentarios

Otros crímenes...

Bon Jovi - Slippery when wet (Mercury Records, 1986)

    Recuerdo de cuando ayudaba a mi padre en el bar que los alcohólicos de pedigrí, aquellos que terminaban con cirrosis como poco (hostia, Lito, con lo bien que lo pasábamos hablando de música por qué no te retiraste a tiempo), bebían ginebra. Ya fuese con tónica, coca-cola o incluso a palo seco. Esa ginebra Larios o Gordons que en muchas zonas del país se usaba para limpiar las barras metálicas que se estilaban en los bares de aquellos tiempos. Me acuerdo que amigos del País Vasco que trabajaron de camareros en garitos de por allí identificaban a los “castellanos” por su preferencia por esas marcas. En fin, que me desvío, vuelvo a la ginebra. La ginebra es áspera pero es que, además, la juntas con la amarga tónica y se convierte en un menjunje tosco y duro (por eso la moda de meterle botánicos, frutas y mierdas varias para disimular y hacerlo mínimamente apetecible). Como con la cerveza, al final hasta te acostumbras y algunos disfrutan del cóctel. Pero para adentrarte en ...

Black - Wonderful life (1987, A&M Records)

    El 26 de enero es un mal día para tener un apodo en el que aparezca la palabra Black. El 26 de enero de 2020 falleció Kobe Bryant , “ The Black Mamba ”, en un accidente aéreo. Cuatro años antes, el 26 de enero de 2016, Colin Vearncombe , simplemente “ Black ”, perdió la batalla contra la muerte tras dos semanas en las que se le mantuvo en coma inducido como consecuencia de las graves heridas que sufrió en un accidente de tráfico en las inmediaciones del aeropuerto internacional de Cork, cerca del pueblo irlandés de Shull, donde residía con su mujer. Por tanto, esta semana se cumplen uno y cinco años de las tragedias, respectivamente. Y como homenaje, os traigo el LP de debut de Black , Wonderful Life , del año 1987. Y sí, para los que os lo estáis preguntando: mi colección discográfica de los 80 es bastante blandengue y popera. Y lo que os queda. Colin nació en Liverpool y formó su grupo a principio de los años 80, sacando dos singles con la independiente Rox Record...

Extremoduro - La Ley Innata (Warner Music, 2008)

  Hoy tenía preparada otra entrada correspondiente a esos discos que me marcaron al inicio de este siglo XXI. Pero con las pérdidas en el mundo del rock patrio que hemos tenido esta semana, todo ha volado por los aires. Ya sabéis que, si puedo y tengo disco, ante el fallecimiento de algún reconocido artista, hago un pequeño homenaje en nuestro blog ( Richard Davies , Tina Turner , Olivia Newton-John , Quincy Jones, RobertaFlack ). Esta semana, a falta de uno, dos maravillosos músicos han marchado hacia la inmortalidad. Sólo tengo vinilo del grupo de uno de ellos, que no tenía pensado traer por aquí porque ya han aparecido varios trabajos suyos. Pero mira, también podría entrar en discos del dos mil y pico que me han golpeado de una u otra manera. Jorge , siento no tener un plástico tuyo del que hablar, así que hablaré de La Ley Innata de los Extremoduro de Robe Iniesta . Pero el homenaje va también por ti, claro que sí. En común tenéis que os vi a los dos en sendos directos con...

Supertramp - Crime Of The Century (1974, A&M Records)

Por estos lares, además del hard rock, veo que también proliferan discos de lo que se dio en llamar rock progresivo o incluso sinfónico. Y me sorprende que entre los Yes, Pink Floyd, Camel, King Crimsom y compañía, sólo hay una referencia a Supertramp . Es posible que sea porque a los grupos con un desmesurado éxito comercial se les pone la cruz. O quizás porque su rock progresivo tiene tintes de pop progresivo. O que la imagen de sus dos líderes no sea, precisamente, deslumbradora ni cercana a la de los rockeros clásicos. El caso es que esa ausencia me permite poder compartir con vosotros uno de los discos más importantes de la maravillosa década de los 70. Tengo que confesar que, en mi adolescencia, no tenía mucha idea de quiénes eran estos británicos. Mis referencias de ellos se limitaban a los videoclips que veía en los programas musicales. Y por aquella época, los discos que publicaba Supertramp no eran de sus mejores trabajos y ya no contaban con la participación de...

Yunque – Coge a tu Chica/Carne de Cañón (Discos Cada – 2022)

Unreleased 7” from 1988 Spanish heavy metal With the roars of the mighcy Atila singer (Pegatina portada) YUNQUE , mítica banda valenciana de Ribarroja del Turia, que hay que distinguir de otras que funcionaban en la misma época con el mismo nombre por otros lares del país, registró un single promocional en 1988, grabado en el estudio Sonodisc de Valen Guillot, teclista de los también valencianos  Tarántula , que no vio la luz debido a un incendio que acabó con las copias producidas, solo se salvaron cinco, y a la separación de la banda lo que malogró una nueva edición.  Hace un par de años se rescataron definitivamente del olvido los dos temas que lo componen para disfrute de todo tipo de heavies, los ochenteros, el resto y los coleccionistas, gracias a Discos Cada y a Larry Martí cantante de la banda, que también lo fue de la no menos mítica  Atila , quién ha aportado el material sonoro, que ha sido remasterizado para la ocasión, y gráfico, incluida la portada, obra del ...

PEDRO Y EL LOBO (VVAA...Y LUIS DEL OLMO!!!) 1976

Hola, soy Quim Carro , quizá me conozcan por cómics como "Divitos al asalto del poder" o como... Bah, no insisto, porque seguro que no te sonaré de nada…a no ser que, hace unos años, fueras a una Feria del Disco en Tarragona porque entonces sí me conocerás; concretamente me conocerás como “Ese cabrón que me birló un vinilo y ahora encima está escribiendo un post sobre él” Pues sí, querido enemigo desconocido, yo estaba contemplando “PEDRO Y EL LOBO” , un LP que parecía ser un disco conceptual con una alineación de lujo: Gary Moore , Cozy Powell , Phil Collins , Brian Eno , Manfred Mann , Alvin Lee , Bill Bruford , y un largo etcétera; pero entre tanto nombre ilustre había uno que me llamaba poderosamente la atención por lo inusual de verle en una compañía tan vinculada al hard rock y sobre todo al rock progresivo LUIS DEL OLMO RULES ¡Sí, Luis del Olmo rockeaba! No tenía ni idea de a qué sonaba ese álbum, pero era su propia rareza la que lo convertía un...