¡Qué gran pequeña banda los Magnolias! Los de Minneapolis dejaron en los ochenta buen sabor de boca en una escena local comandada por The Replacements y Hüsker Dü con el seminal "Concrete Pilbox", un vehículo en el que el Punk chirriaba rabioso más que el Pop que empezaría a enseñar sus dientes en "For Rent", un estupendo segundo disco que contenía varios perdigonazos Ramonianos y cromáticas salvas de Power Punk Pop.
"Dime Store Dream", cierra su periplo 80´S y su estancia en el sello local "Twin Tone", casa de los primeros Replacements o Soul Asylum, una disquera preparada para dar la cara por las bandas de "Las Ciudades Gemelas" y sacar su mala baba plasmada en vinilo y cassette.
Después la banda se expande para crecer y busca cobijo en otra discográfica indie, la californiana "Alias Records".
Estamos en el 91 cuando el huracán Grunge está apunto de hacer saltar por los aíres la escena norteamericana y es el momento en el que publican "Off The Hook", su clásico, su mejor disco, uno de los mejores discos de los noventa y de la historia del Power Pop.
El sonido del álbum es inmejorable; el Power Pop ahora si infecta los surcos del disco como la pus, dejando al Punk borboteando en medio de la herida.
La voz de John Freeman guitarra y líder, es una delicia; rasposa e hiriente por momentos, pero delicada al máximo.
Copia USA original 1991
"When I´m Not" es la gema del disco, vale quilates, por la voz que cautiva y por unas guitarras tan aparentemente sencillas como letales.
"When I´m Not" es esa canción que quieres tener en tu recopilatorio de Power Pop que va a sonar después de una de los Posies y antes de los Real Kids.
La música de los Magnolias siempre ha tenido ese punto que me recuerda a las bandas de John Felice; The Real Kids, Taxi Boys...
El Punk como ya señalamos fluctúa entre el emocionante Pop agridulce de "Don´t Pack It In" y el Power Pop inquieto de "Matter Of Time". De mano "Hello Or Goodbye", con sus maneras a lo The Jam repleta de fuerza e inmediatez.
"Take My Way" es otra de las historias cargadas de furia que nos cuentan los Magnolias con unas guitarras muy afiladas y un cuasi ronco John Freeman, recuperando el brío de su segundo y tercer trabajo.
"Complicated Fun" es ese homenaje a The Buzzcoks, Undertones, 999 y tantas otras bandas Punk británicas alumbradas por el don de la melodía que son adoradas por estos hermanos pequeños de los Replacements.
Me podría tirar un buen rato hablando sobre el encanto subliminal de "My Little Flame" o del sabor amargo de "Playin´To Win", o de la emoción que vuelvo a sentir cuando suena nuevamente "Up The Ladder" en mi tocadiscos, pero lo mejor es que tu lo compruebes por ti mismo, no te engaño, hay pocos discos como "Off The Hook" ahí afuera; sal, compruébalo y disfrútalo.
El disco fue reeditado por el sello francés "Tigers Archive Records" en 2021 coincidiendo con el 30 aniversario del lanzamiento del álbum original. Las copias originales en vinilo oscilan entre los 65 euros y los 130 en sitios como discogs, teniendo todavía un precio bastante asequible tanto en copias americanas como francesas en CD.
Pero… ¿que maravilla es esta? ¡Y yo son conocerlos! Pues me ha encantado. Y si, las guitarras suenan de maravilla. Y ojo a esa voz, capaz de ser melódica y, de vez en cuando, “romper” a un tono áspero. La herencia de los Buzzcocks esta aquí, claramente. Me ha parecido un discazo. Ya lo he metido en la lista para mas escuchas en los próximos días. Excelente propuesta. Saludos.
Muchas gracias, me alegra que te guste, la primera vez que los escuché fue en un programa de radio en los primeros 90, la canción ya estaba empezada y sinceramente pensé que la cantaba una chica. Luego la volví a escuchar desde el principio en "Flor de Pasión" de Radio 3 que conducía Juan de Pablos y ya supe el nombre del grupo etc. En realidad meses antes ya había visto la reseña del disco en el Ruta 66 y luego lo compré en una mítica tienda de Gijón (Paradiso Librería, si pasáis por esa ciudad os la recomiendo) y desde entonces es un disco de cabecera para mi. Saludos!
Pues no sé si es que hoy ya estoy saturado por sonidos que se alejan un poco de mis estilos preferidos, pero esta mezcla de punk pop rock y garage no me ha dicho nada. Lo he encontrado muy lineal y pese a que en algunos momentos (Take me way, por ejemplo) parecía que me iban a atrapar, en general estos Magnolias a los que no recuerdo conocer de nada se me han hecho bola. En fin, qué le vamos a hacer, no todos los viernes se alinean los astros. Saludos. KING
Bueno, yo estoy entre las dos opiniones de mis compis. No me han apasionado pero los he escuchado sin problema y podría volver a hacerlo. Quizás un poco blandos a veces, pequeños destellos ramonianos, alguno a los primeros Rem... Gracias por descubrimos grupos. Un saludo.
Cuando descubres un disco en un momento determinado de tu vida, sobre todo si es una novedad se tiende a magnificarlo, lo que para mí es oro para otro no lo es y viceversa, de todas formas si creo que es un disco muy de su tiempo y que suena a esas cosas que dices. Saludos
Pues otra banda que desconocía y que bien merece su sitio en nuestro blog. Amena y por momentos divertida escucha. Esos sonidos a medio camino entre el punk, el rock y el pop me retrotraen a épocas juveniles y siempre entran bien. Un saludo, man.
Yo no tengo, ni me acerco, al número de vinilos que tenéis todos y cada uno de los participantes de este blog. Pero de vez en cuando se presenta la oportunidad o último resquicio para comentar un clásico que no ha sido destripado por la insigne parroquia presente. En mi época, once upon a time, entre los amigos había una sana e inexplicable rivalidad entre Iron Maiden y AC/DC y entre Obús y Barón Rojo , por ver cuál era el mejor. En fin, yo era de Maiden y de Barón. Y lo defendía con puños y dientes. El amor y la admiración por los dos ha llegado hasta estos tiempos modernos. Es raro que varias veces al año no tenga una enfermiza necesidad de escuchar durante varios días todos los discos clásicos de estas bandas. La última crisis que tocaba fue con Barón Rojo . Y una vez abierta la veda a comentar clásicos sin ningún tipo de vergüenza, como debe ser, me atrevo a traer lo que considero el último gran disco de nuestros queridos Barón Rojo . No voy a relatar aquí las archiconocida...
Hoy tenía preparada otra entrada correspondiente a esos discos que me marcaron al inicio de este siglo XXI. Pero con las pérdidas en el mundo del rock patrio que hemos tenido esta semana, todo ha volado por los aires. Ya sabéis que, si puedo y tengo disco, ante el fallecimiento de algún reconocido artista, hago un pequeño homenaje en nuestro blog ( Richard Davies , Tina Turner , Olivia Newton-John , Quincy Jones, RobertaFlack ). Esta semana, a falta de uno, dos maravillosos músicos han marchado hacia la inmortalidad. Sólo tengo vinilo del grupo de uno de ellos, que no tenía pensado traer por aquí porque ya han aparecido varios trabajos suyos. Pero mira, también podría entrar en discos del dos mil y pico que me han golpeado de una u otra manera. Jorge , siento no tener un plástico tuyo del que hablar, así que hablaré de La Ley Innata de los Extremoduro de Robe Iniesta . Pero el homenaje va también por ti, claro que sí. En común tenéis que os vi a los dos en sendos directos con...
Siempre he pensado que el humor y la calidad son compatibles. En cualquier ámbito de la vida parece ser que uno deber serio para que el rigor y la profesionalidad sea tenidos en cuenta en su justa medida. En el arte pasa igual. A un grupo que aplica sentido de humor en su música (y se me ocurren multitud de ejemplos) no suele ser evaluado con el mismo criterio por los críticos o por el publico mas melómano. Y aquí es donde voy a intentar romper uno de esos tópicos con respecto a este grupo. Porque comienzo diciendo que los Toy Dolls son un grupazo a los que no se les suele tomar muy en serio, precisamente porque tienen un componente humorístico que hace que mucha gente les sitúe en un nivel muy por debajo del que se merecen. Aviso: en esta reseña voy a intentar romper varios tópicos más. Un grupo que me ha acompañado durante muchos años, y cuya discografía he devorado con absoluta devoción, desde el “Dig that groove" (1983) hasta el “Orcastrated” (1995). Reconozco que después le...
Anthony Joseph Scotti fue actor, cantante, productor de televisión y cine. Pero no le traigo a nuestro blog por ninguna de estas facetas y por ninguna de estas razones. Scotti, Tony, sale a colación porque a mediados de los años setenta formó, junto a su hermano Benjamin, la discográfica y productora musical Scotti Bros. Records. Y esos señores, amiguitos y amiguitas, sí que tiene valor, peso y enjundia para nosotros, vinileros de pro, pues ficharon y grabaron lo mejorcito de Survivor. Sus primeros éxitos le llegaron de un tal Leif Garrett y el catálogo incluye a gente tan dispar como Iron Horse (algún día los traeré por aquí), Stan Bush, John Schneider, James Brown, Ya Ya, Robert Tepper y algunas bandas sonoras blockbuster (Cobra, The Transformers, Rocky IV, Lady Beware). Guilty pleasure. En ese catálogo, en 1989, incluyeron a un grupo comandado por los hermanos Henry: Rick al bajo y la guitarra, Scott, a las baterías, y Ralph, a los teclados. Una especie de familia orquesta, co...
Hace mucho tiempo que no os doy la murga con alguna banda canadiense. También ha pasado demasiado tiempo desde la última vez que traje alguna de mis basurillas melódicas. Solucionamos los dos problemas con un disco que no le importa a nadie de una banda desconocida del profundo Canadá melódico de los primeros ochenta: el debut y discografía completa de Chain Reaction. La banda hunde sus raíces en los primeros coletazos de los años 70, cuando el guitarrista Warren Barbour y el bajista Ray Lessard formaron Octavian . Grabaron un álbum y algunos singles, acabando sus aventuras en 1977. En el verano de 1979 Barbour y Lessard decidieron retomar la actividad, con Phil Naro como voceras y John Livingstone a la batería. Reutilizaron el antiguo nombre, en la creencia de que eso les facilitaría conseguir bolos. Aunque fue así y atrajo al viejo público, este se encontró una banda que no tenía nada que ver con la anterior: ni los músicos ni las canciones. Barbour comenta sobre aquella decisión: “f...
Jeff Conolly había sido uno de los capitanes de DMZ , banda tardo sicodélica de ramalazos garajeros y aptitud Punk, que en 1977 había debutado con el sello californiano Bomp sacando un EP, publicando un año más tarde el LP de culto del mismo nombre que la banda para el sello Sire. Su siguente banda LYRES debutó con un single en 1979 (' How Do You Know/Don't Give it Up Now ") y en 1981 sacaron un potente mini LP con cuatro canciones grabadas en directo en el estudio titulado " ASH 1005 " publicado por el sello neoyorquino " Ace of Hearts ", el mismo que tres años después pondrá en las calles el primer álbum de la banda, el potente y esencial para cualquier amante del Garage Punk " On Fire ". Lo primero que destaca al pinchar el álbum es el penetrante sonido de órgano y la particular y carismática voz que pertenecen a la misma persona, el líder del grupo Jeff 'The Mono Man' Conolly . Otra de las particularidades son las guitarras q...
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Pero… ¿que maravilla es esta? ¡Y yo son conocerlos! Pues me ha encantado. Y si, las guitarras suenan de maravilla. Y ojo a esa voz, capaz de ser melódica y, de vez en cuando, “romper” a un tono áspero. La herencia de los Buzzcocks esta aquí, claramente. Me ha parecido un discazo. Ya lo he metido en la lista para mas escuchas en los próximos días. Excelente propuesta. Saludos.
ResponderEliminarMuchas gracias, me alegra que te guste, la primera vez que los escuché fue en un programa de radio en los primeros 90, la canción ya estaba empezada y sinceramente pensé que la cantaba una chica. Luego la volví a escuchar desde el principio en "Flor de Pasión" de Radio 3 que conducía Juan de Pablos y ya supe el nombre del grupo etc. En realidad meses antes ya había visto la reseña del disco en el Ruta 66 y luego lo compré en una mítica tienda de Gijón (Paradiso Librería, si pasáis por esa ciudad os la recomiendo) y desde entonces es un disco de cabecera para mi. Saludos!
EliminarPues no sé si es que hoy ya estoy saturado por sonidos que se alejan un poco de mis estilos preferidos, pero esta mezcla de punk pop rock y garage no me ha dicho nada. Lo he encontrado muy lineal y pese a que en algunos momentos (Take me way, por ejemplo) parecía que me iban a atrapar, en general estos Magnolias a los que no recuerdo conocer de nada se me han hecho bola. En fin, qué le vamos a hacer, no todos los viernes se alinean los astros. Saludos. KING
ResponderEliminarImaginaba que no te llenaría este disco, a ver si hay más suerte el próximo viernes colega ;)
EliminarBueno, yo estoy entre las dos opiniones de mis compis. No me han apasionado pero los he escuchado sin problema y podría volver a hacerlo. Quizás un poco blandos a veces, pequeños destellos ramonianos, alguno a los primeros Rem... Gracias por descubrimos grupos. Un saludo.
ResponderEliminarCuando descubres un disco en un momento determinado de tu vida, sobre todo si es una novedad se tiende a magnificarlo, lo que para mí es oro para otro no lo es y viceversa, de todas formas si creo que es un disco muy de su tiempo y que suena a esas cosas que dices. Saludos
EliminarPues otra banda que desconocía y que bien merece su sitio en nuestro blog. Amena y por momentos divertida escucha. Esos sonidos a medio camino entre el punk, el rock y el pop me retrotraen a épocas juveniles y siempre entran bien. Un saludo, man.
ResponderEliminarEs exagerada la cantidad de discos con este tipo de sonido que hay con la suficiente calidad para traerlos por aquí; irán cayendo poco a poco ;)
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