Ir al contenido principal

KISS - Gene Simmons Solo Album - 1978 - Casablanca Records/Back on Black Vinyl


Respecto a la venta de discos, 1978 fue el año grande de KISS. Su catálogo se vendía estupendamente y en septiembre de aquel año colocaron en las tiendas un millón de copias de cada uno de sus discos en solitario, batiendo todos los records hasta la fecha. 

La historia de los discos en solitario de KISS aquel año ya se ha contado en este blog, así que nos centraremos en esta entrada en Gene Simmons y mi friKISSmo.

Lo que presento son dos versiones del mismo álbum. Por un lado, la edición clásica, con su vinilo negro y su funda y, por otro, el picture disc.

El vinilo, digamos, clásico, editado por Casablanca Records en septiembre de 1978, presenta el encarte diseñado por Howard Marks con dibujos de Eraldo Carugati, una imagen clásica de Gene. En la contraportada, el listado de canciones y todos los créditos del disco, incluyendo las explosivas colaboraciones. Destaca en el centro superior la dedicatoria a sus compañeros de banda.


El picture presenta en su cara A el famoso dibujo de Eraldo Carugati y en la cara B la contaportada del álbum con los títulos de las canciones, los créditos, los invitados, etcétera. Una terminación estupenda, por cierto. Versión reeditada por Black on Back Vinyl en 2009.



El contenido musical refleja la personalidad de Gene sin ninguna duda, su carácter catacaldos y bizarro. Simmons siempre ha sido bastante perezoso a la hora de componer, y en esta ocasión recoge varios temas desechados de épocas anteriores como Burning up with fever, True confessions, Man of a thousand faces (descartado del Rock and roll over) y Tunnel of love (descartado del Love gun), más una recreación del tema See you in your dreams (aparecido en el Rock and roll over) y la versión del tema Disney When you wish upon a star. A esto le añade un par de composiciones amables de estilo Beatles como Mr Make believe, Always near you y See you tonite y alguna composición poco arriesgada como Radioactive o Livin' in sin (I'm livin' in sin at the Holyday Inn).

Lo sorprendente es que funciona el conjunto gracias a una producción de lujo (dinero que no falte) llevada por Sean Delaney y el gran Mike Stone como ingeniero en tres estudios distintos (Manor de Oxford, Cherokee de Los Ángeles y Blue Rock en Nueva York).

Además de numerosos músicos de sesión (incluyendo una orquesta), contó con algunas colaboraciones de lujo: Bob Seeger, Joe Perry, Jeff Baxter, Rick Neilson y las amantes del lengualarga Cher y Donna Summer (entraba en una cuando salía de otra).

Aquí os dejo el contenido musical de este experimento sonoro, lleno del ego de Gene Simmons.

¡¡Buen fin de semana!!

KISS - Gene Simmons - See you tonite


KISS - Gene Simmons - Radioactive


KISS - Gene Simmons - Livin' in sin



KISS - Gene Simmons - See you in your dreams






Comentarios

  1. Este Gene siempre ha hecho lo que le ha venido en gana y ha disfrutado la vida a lo grande. Este álbum es un ejemplo más.
    Gran entrada, como siempre.
    Saludos y KISS FOREVER!

    ResponderEliminar
    Respuestas
    1. Forever Kiss. Desde luego, Gene ha sido siempre un vividor millonario.

      Eliminar
  2. Disfruto un montón con sus movidas y todo su merchandising, pero me quedo con la música. Pero mira por donde mis peques me han salido unas friKISS com o dices y me voy aficionado....

    ResponderEliminar
    Respuestas
    1. Nada, pues si necesitan un mentor, yo me ofrezco :))

      Eliminar
  3. ..pues no he sido mucho de Kiss, y soy bastante desconocedor de su discografía, pero entre tú y el King vais a hacer que me ponga en serio con ellos..buena reseña, como siempre..ah y Felicidades por tu cumpleaños!! Saludos!!

    ResponderEliminar
    Respuestas
    1. Gracias. Si, al final, lo bueno se vende solo... ¡aunque en KISS se vende todo! Alumno aventajado serás.

      Eliminar

Publicar un comentario

Otros crímenes...

Bon Jovi - Slippery when wet (Mercury Records, 1986)

    Recuerdo de cuando ayudaba a mi padre en el bar que los alcohólicos de pedigrí, aquellos que terminaban con cirrosis como poco (hostia, Lito, con lo bien que lo pasábamos hablando de música por qué no te retiraste a tiempo), bebían ginebra. Ya fuese con tónica, coca-cola o incluso a palo seco. Esa ginebra Larios o Gordons que en muchas zonas del país se usaba para limpiar las barras metálicas que se estilaban en los bares de aquellos tiempos. Me acuerdo que amigos del País Vasco que trabajaron de camareros en garitos de por allí identificaban a los “castellanos” por su preferencia por esas marcas. En fin, que me desvío, vuelvo a la ginebra. La ginebra es áspera pero es que, además, la juntas con la amarga tónica y se convierte en un menjunje tosco y duro (por eso la moda de meterle botánicos, frutas y mierdas varias para disimular y hacerlo mínimamente apetecible). Como con la cerveza, al final hasta te acostumbras y algunos disfrutan del cóctel. Pero para adentrarte en ...

Reaction - Reaction ( Polydor, 1972)

  Hamburgo es una ciudad en la que el Rock & Roll se expandió desde sus muelles hasta las fábricas, garitos y salas de baile desde comienzos de los años 60. Hasta nuestros queridos " Salvajes " pasaron un periplo por la ciudad de Jutlandia.  En los años 70 los muelles que daban al rio Elba seguían rezumando Rock, aunque ese Rock había evolucionado una barbaridad desde que arribasen los Beatles o nuestros Salvajes barceloneses con Xavier Alegret en cabeza.  Para cuando REACTION  cometieron su único delito sónico ("Polydor" 1972) el " Kraut-Rock"  mandaba en todas las regiones bávaras, lo que por otra parte no parecía importar en absoluto a nuestros protas de hoy, un trío que como buen trío estaba bastante más interesado en Cream o en el grupo de un tal James Marshall Hendrix. Todo empezó en el momento en el que el bajista Luigi de Luca se busca un compinche para cerrar la sección rítmica de su grupo asociándose con el batería Holger Tempel . Solo fal...

Agnetha Fältskog – Eyes of a woman (Polydor, 1985)

Hoy voy a rivalizar a blandenguer con Dani ... y eso sin que haya fallecido la artista de la que os voy a hablar, ojo. Parte de la banda sonora de mi infancia estuvo marcada por ABBA –mi madre era muy fan– y lo cierto es que actualmente respeto mucho a ese grupo y opino que un buen número de sus canciones son temarrales y composiciones imprescindibles de la música de todos los tiempos. Pero os soy sincero. En aquellos años no sentía por ellos el mismo reconocimiento que ahora y si algo llamaba mi atención de los suecos era la voz excepcional, los cabellos dorados y esas piernas embutidas en pantalones y mallas ajustadas de la diosa nórdica Agneta Fältskog .    Esa nostalgia fue en gran parte la que a principios de año me obligó a sacar de la cubeta de una tienda este disco y –previo pago, claro– llevármelo a casa. Pero es que además, el álbum es una muestra de tonadas alegres caracte...

Johnny Winter And - Live (CBS, 1971)

El genial guitarrista de largo cabello blanco comenzaba en esto de la música con la publicación de cuatro álbumes en apenas dos años, básicos para cualquier amante del blues rock. Este quinto que hoy traigo se grabó en directo a finales de 1970 y se publicó en la primavera del año siguiente. Winter se había asociado meses antes con los miembros de The McCoys : el fabuloso Rick Derringer  a la guitarra y voz, el bajista Randy Jo Hobbs y el batería Randy Zehringer . Juntos formaron una banda que recibió el nombre (poco original) de Johnny Winter And. Editaron un álbum en estudio homónimo (que no puedes dejar de escuchar) y se fueron de gira. Bobby Caldwell sustituyó a Zehringer en la batería. La magia que Derringer y Winter destilan en sus efervescentes interpretaciones de clásicos del blues y el rock se recoge con acierto en las dos caras del vinilo. Una explosión de riffs, solos y juegos armónicos que maravillan de principio a fin. Incluyen una única composición ...

Social Distortion- White Light White Heat White Trash (Sony, 1996)

  A lo largo del 26 se cumplirán 30 años del lanzamiento de " White Light, White Heat, White Trash" , el disco número 5 de la discografía de SOCIAL DISTORTION , cuarteto californiano liderado por el outlaw de Fullerton Mike Ness y posiblemente el álbum preferido de todos sus fans.  El disco se hizo rogar, entrado el 94 Ness se puso pico y pala para dar continuidad al icónico " Somewhere Between Heaven & Hell ", pero en el estudio de grabación todo se torció.  "Social" tenían doce canciones preparadas pero Michael Beinhorn  productor elegido para el nuevo álbum les dijo que nones, que ese material no se haría con él, que era una mierda vaya.  Así que Mike Ness que en un principio tenía ganas de asesinar al que fuese productor de Soul Asylum o Red Hot Chili Peppers entre otros terminó pasando por el aro, encerrándose en el estudio y componiendo diez nuevas canciones que junto a dos no desechables acabaron fundidas y comprimidas en el vinilo que veis...

Street Fighter – Shoot you down! (Victoria Ediciones Musicales S.A. - 1985)

Seguramente muchos de vosotros –sobre todo si tenéis una edad y estáis metidos en los sonidos del hard’n heavy ochentero– conoceréis a Michael Wagener , artífice como mezclador o productor de obras imprescindibles del género que trabajó con infinidad de bandas, desde Dokken a White Lion , pasando por Stryper , Skid Row , Bonfire , Alice Cooper ... en resumen, una ingente cantidad de discos, muchos de ellos reconocibles por el distintivo sonido de guitarra que este oriundo de Wuppertal imprimía en las obras en las que participaba. Lo que quizás no conozcáis todos es que el kleiner großer Mann Udo Dirkschneider no sólo también es originario de la ciudad del Schwebebahn regada por el río Wupper sino que es amigo desde la infancia de Michael y que –aunque en sus inicios se llamaba Band X – ambos fundaron Accept siendo aún adolescentes.    Con el tiempo, Udo siguió al frente del grupo pero Michael , des...