Ir al contenido principal

Black Sun - Imperial Journey (Avispa – 1990)

El vinilo que hoy os recomiendo, a diferencia de la gran mayoría de los que os he presentado, acaba de llegar a casa después de muchos años tras él, y de ser escuchado decenas de veces en uno de los primeros cds que grabé. Os adelanto que no se trata de una banda española, que son guiris, que vivieron, grabaron y giraron por estos lares, y que son heavis, tirando a power de tinte alemán.

Procedentes de la ciudad francesa de Montpelier, Kevin (st Laurence) a la voz, Scott (Lee Rykker) al bajo, Chris (J. Warren) a la guitarra y Mike (Russel) a la batería, es decir Black Sun, editaron su primer disco con el cambio de década de los 80s a los 90s del siglo pasado, con el título de Imperial Sun, a través del sello madrileño Avispa. Los diez temas fueron grabados en los estudios M-20 del Foro, contando con la colaboración a las voces de Silver (Muro) y Tony Cuevas (Bella Bestia o Niágara) y del gran Manolo Arias (Niágara) en el solo de guitarra de "Right to rock", tema que cierra el disco.


Imperial Sun suena enérgico y potente. Los temas, todos ellos de Jean Michel Colomer y de Cedrid Libula, están cantados en inglés, contienen buenas melodías y estribillos que crean una atmósfera futurista y en algunos momentos misteriosa, como los dos instrumentales que abren cada cara del vinilo. Su sello más característico es sin duda la voz de Kevin. Destacan las crónicas la profesionalidad de la banda y la buena puesta en escena tanto en sus actuaciones, españolas (donde también tenían mánager) como en las francesas, a las que siempre invitaban a alguna banda española como Sangre Azul, Hyades, Pumas, Avalon, Hiroshima o Desire, entre otras. No descarto que también tocaran con ManzanoMuroÁngeles del InfiernoÑuJúpiterBarón Rojo o Dama Feudal, a los que también dan las gracias en el inserto de la carpeta. De hecho, en los primeros conciertos se atrevían con versiones de temas de bandas españolas como "El que más" de Obús.


Por destacarte algunos temas, "Beyond the border", el instrumental "Strategic acces" que mira por donde es mi preferido y cierra la cara A, junto con "Flash in the night", con unas guitarras impresionantes, tercer corte de la cara B y el ya citado "Right to rock" un trallazo que cierra el álbum.

Dos años más tarde, también en España, de la mano de Área Creativa, sacan al mercado Try another word, con temas cortados por un patrón más comercial y hardrockero que el anterior y con una espectacular portado de un nuevo eclipse. Después de este LP se pierde la pista de la banda.

Si os topáis en alguna cubeta con estos dos vinilos, no dudéis en pillarlos, eso si, por su rareza os adelanto, que baratos, lo que se dice baratos no los vais a encontrar ¿o sí? 

Tropa, disfrutad del fin de semana allí donde estéis escuchando buena música, sed felices, es una orden.




Comentarios

  1. Pues otros que no conocía de nada. Y sí yo hablo de bandas patrias, bien puedes tú traernos grupos guiris jajaja. Como dices, tiene fuerza, un sonido muy de banda ochentera con producción limitadita, pero es precisamente lo más característico del grupo –esa voz o la manera en la que ha quedado grabada– lo que me gusta menos. Pese a todo, resulta de lo más interesante. Un abrazo y feliz fin de semana. KING

    ResponderEliminar
    Respuestas
    1. Sabía que, por lo menos, iba a llamar la atención. Resulta curioso que una banda francesa se viniera aquí a grabar, claro que del hard rock ochentero francés no sé como funcionaba. Saludos.

      Eliminar
  2. Yo tampoco había oído nunca hablar de esta banda. Siempre está bien descubrir nuevos grupos. Ahora que vivo en Francia, si por casualidad lo encuentro en alguna cubeta de discos, no dudaré en pillármelo. Buena propuesta y buena entrada.

    ResponderEliminar
    Respuestas
    1. No te pierdas tampoco su segunda entrega... si tienes la oportunidad. Saludos

      Eliminar
  3. Me ha gustado mucho tu propuesta de hoy. Salvando la consabida producción de los pérfidos M20, buenos estribillos y guitarrazos, te diría casi que más heavy melódico que otra cosa. Seguro que te llevaste un alegrón al poder tener por fin una copia vinilera de ese cedé grabado hace tantos años. El gran Manolo Arias, como habrás leído en Twitter, recuerda a estos "amigos de Montpellier". Qué gran currante el colega. Además, la portada me parece estupenda. Un hallazgo. Abrazos, crack.

    ResponderEliminar
    Respuestas
    1. Si, si lo leí en twitter, debían pasarlo bien por estos lares y giraron bastante, incluso actuaron en la Canci. También hay que agradecerles que en la gira francesa se llevaran grupos españoles. La espera mereció la pena....Un abrazo jefe

      Eliminar
  4. Pero bueno qué están viendo mis ojos, si has escrito sobre unos tipos que no son de por aquí. He escuchado el disco, que se me ha hecho un poco cuesta arriba para ser sincero, pero qué artefacto más curioso. Las instrumentales son súper hipnóticas. No lo añadiré a la lista de deseos, pero una escucha arqueológica con todas las de la ley de las que se agradecen. Tremendo. ¡Abrazoss!

    ResponderEliminar
  5. Joder, una elección sorprendente, con mucho para indagar, aunque no es mi música y no le doy bola a estos grupos, me ha sorprendido bastante.

    ResponderEliminar
    Respuestas
    1. Hay que probar de todo... bueno hasta cierto punto jaja. Me alegro que por lo menos haya llamado tu atención. Saludos,. P

      Eliminar
  6. Hola a todos. Escuché a la banda en varias entrevistas durante el tiempo en que estuvieron de promoción en España. Tenía varios temas grabados en cinta de los que emitían durante la entrevista y, concretamente, el primer tema del álbum del que no conocía su nombre, sonaba en mi cabeza de vez en cuando después de tantos años. Es una pena que no esté en ningún otro formato ni en Spotify.

    ResponderEliminar
  7. En los 80 había un festival que llevaba las bandas mas importantes del panorama español, se llamaba Zamora rock, y por aquella época pasaron unos jóvenes sangre azul, panzer, sobredosis, topo, obus, baron rojo, Muro y en una de las veces estuvieron Black sun, creo que por el 90/91 de teloneros de Obús o Muro, no recuerdo, pero si recuerdo el buen sabor de boca que dejaron durante mucho tiempo, luego les perdí la pista, en directo la voz era más natural, no tan aguda.
    Gracias por el aporte!

    ResponderEliminar
    Respuestas
    1. Gracias por comentar y darnos info de su directo. No tuve la suerte de toparme con ellos en algún festiva o concierto, o no me acuerdo... ;D. Saludos. P

      Eliminar

Publicar un comentario

Otros crímenes...

Queens of the Stone Age - Songs for the deaf (Interscope Records, 2002)

  Como no tengo en vinilo el Toxicity de System of a down , termino hoy mis entradas sobre discos que me volaron la cabeza al inicio del siglo (tras Audioslave , LinkinPark y Muse ) con unos de los mejores discos de rock del nuevo siglo, este Songs for the deaf de los Queens of Stone Age . Bueno, si eres de clasificar a tope, el estilo es el llamado stoner rock (lo que en el fondo era traer Black Sabbath , con sus riffs pesados y lentos, atmósferas psicodélicas, hard rock y blues, a los años 90, con mucha distorsión y fuzz en las guitarras). Entonces, ya no hablamos de uno de los mejores discos sino el mejor disco de stoner rock del silgo XXI. El líder de los Queens es Josh Homme (también fundó posteriormente los Eagles of Death Metal con su amigo Jesse Hughes ), que salió de una de las bandas pioneras del stoner rock, los Kyuss . El resto de los músicos ha ido variando a lo largo de los años, con colaboraciones de artistas como Dave Grohl , Elton John , Tr...

Beck, Bogert & Appice - Beck, Bogert & Appice (Epic, 1973)

Hoy por fin es el día en el que dedico una entrada a uno de mis guitarristas favoritos. Mi admirado Jeff Beck. No voy a repetir eso que siempre de dice de él: que es un guitarrista infravalorado, que no esta a la altura, en cuanto a reconocimiento y popularidad, de otros compañeros de generación como Jimmy Page, Jimi Hendrix o Eric Clapton. Ni siquiera que debería aparecer siempre en esos primeros puestos de las listas de los mejores guitarristas eléctricos de la historia. Aunque lo pienso. Porque eso de ser “el mejor” es siempre subjetivo. Hay muchos y muy buenos guitarristas, pero hay un criterio que no falla si uno quiere establecer esa famosa lista de los mejores guitarristas. Si uno pregunta a los propios guitarristas quién es aquél que más les ha influido, o al que más admiran, hay un nombre que se repite: “Jeff Beck”. Algo debe de haber hecho bien para que la mayoría de los guitarristas de rock a partir de los años 70 le nombren como una de sus grandes influencias. Aquí tenéis...

Reaction - Reaction ( Polydor, 1972)

  Hamburgo es una ciudad en la que el Rock & Roll se expandió desde sus muelles hasta las fábricas, garitos y salas de baile desde comienzos de los años 60. Hasta nuestros queridos " Salvajes " pasaron un periplo por la ciudad de Jutlandia.  En los años 70 los muelles que daban al rio Elba seguían rezumando Rock, aunque ese Rock había evolucionado una barbaridad desde que arribasen los Beatles o nuestros Salvajes barceloneses con Xavier Alegret en cabeza.  Para cuando REACTION  cometieron su único delito sónico ("Polydor" 1972) el " Kraut-Rock"  mandaba en todas las regiones bávaras, lo que por otra parte no parecía importar en absoluto a nuestros protas de hoy, un trío que como buen trío estaba bastante más interesado en Cream o en el grupo de un tal James Marshall Hendrix. Todo empezó en el momento en el que el bajista Luigi de Luca se busca un compinche para cerrar la sección rítmica de su grupo asociándose con el batería Holger Tempel . Solo fal...

Agnetha Fältskog – Eyes of a woman (Polydor, 1985)

Hoy voy a rivalizar a blandenguer con Dani ... y eso sin que haya fallecido la artista de la que os voy a hablar, ojo. Parte de la banda sonora de mi infancia estuvo marcada por ABBA –mi madre era muy fan– y lo cierto es que actualmente respeto mucho a ese grupo y opino que un buen número de sus canciones son temarrales y composiciones imprescindibles de la música de todos los tiempos. Pero os soy sincero. En aquellos años no sentía por ellos el mismo reconocimiento que ahora y si algo llamaba mi atención de los suecos era la voz excepcional, los cabellos dorados y esas piernas embutidas en pantalones y mallas ajustadas de la diosa nórdica Agneta Fältskog .    Esa nostalgia fue en gran parte la que a principios de año me obligó a sacar de la cubeta de una tienda este disco y –previo pago, claro– llevármelo a casa. Pero es que además, el álbum es una muestra de tonadas alegres caracte...

Johnny Winter And - Live (CBS, 1971)

El genial guitarrista de largo cabello blanco comenzaba en esto de la música con la publicación de cuatro álbumes en apenas dos años, básicos para cualquier amante del blues rock. Este quinto que hoy traigo se grabó en directo a finales de 1970 y se publicó en la primavera del año siguiente. Winter se había asociado meses antes con los miembros de The McCoys : el fabuloso Rick Derringer  a la guitarra y voz, el bajista Randy Jo Hobbs y el batería Randy Zehringer . Juntos formaron una banda que recibió el nombre (poco original) de Johnny Winter And. Editaron un álbum en estudio homónimo (que no puedes dejar de escuchar) y se fueron de gira. Bobby Caldwell sustituyó a Zehringer en la batería. La magia que Derringer y Winter destilan en sus efervescentes interpretaciones de clásicos del blues y el rock se recoge con acierto en las dos caras del vinilo. Una explosión de riffs, solos y juegos armónicos que maravillan de principio a fin. Incluyen una única composición ...

Bon Jovi - Slippery when wet (Mercury Records, 1986)

    Recuerdo de cuando ayudaba a mi padre en el bar que los alcohólicos de pedigrí, aquellos que terminaban con cirrosis como poco (hostia, Lito, con lo bien que lo pasábamos hablando de música por qué no te retiraste a tiempo), bebían ginebra. Ya fuese con tónica, coca-cola o incluso a palo seco. Esa ginebra Larios o Gordons que en muchas zonas del país se usaba para limpiar las barras metálicas que se estilaban en los bares de aquellos tiempos. Me acuerdo que amigos del País Vasco que trabajaron de camareros en garitos de por allí identificaban a los “castellanos” por su preferencia por esas marcas. En fin, que me desvío, vuelvo a la ginebra. La ginebra es áspera pero es que, además, la juntas con la amarga tónica y se convierte en un menjunje tosco y duro (por eso la moda de meterle botánicos, frutas y mierdas varias para disimular y hacerlo mínimamente apetecible). Como con la cerveza, al final hasta te acostumbras y algunos disfrutan del cóctel. Pero para adentrarte en ...