Comunidad del #FFVinilo

Me encanta que sigan haciéndose ediciones tan bien terminadas hoy en día, emulando aquellas carpetas dobles de los años dorados del rock vinílico. Eso me hace comprar estos mastodontes de plástico y papel y no seguir escuchando los audios digitales que tan poco cuesta conseguir y almacenar. Dicha esto, aquí traigo hoy la preciosa edición en doble vinilo del último (hasta la fecha) trabajo de Mastodon , una de mis bandas de referencia de estos últimos años (junto a otras como Opeth, Spiritual Beggars o Baroness , por arrimar algunas). Los metaleros publiaron este Once more round the sun en 2014 bajo el sello  Reprise Records con la producción de Nick Raskulinecz (Foo Fighter, Ghost, Rush). El grupo lo formaban Brann Dailor a la batería, Brent Hinds a las guitarras, labor que comparte con Bill Kelliher, y Troy Sanders al bajo. Sexto trabajo de estudio, ahonda el la senda de metal más "comercial" o "accesible" que comenzaron un par de años antes, mezclando

RidingEasy Records  me mandó en su día la promo en digital de  Mountains , el segundo larga duración de los californianos Slow Season . Me gustó tanto que al final me he hecho con él en formato vinilo. Se trata de un disco que navega entre el blues rock ácido de finales de los 60 y el proto-heavy de comienzos de los 70. La banda la forman Daniel Rice (guitarra y voz), David Kent (guitarra), Hayden Doyel (bajo) y Cody Tarbell (batería). Su primer disco de título homónimo ha sido reeditado en vinilo recientemente y ambos los podéis escuchar en spotify. www.slowseasonmusic.com Qué quereis que os diga, amigos, me encanta como suenan estos tipos . Sonido analógico y orgánico. Es como si este disco hubiera estado desaparecido 45 años y ahora alguien lo hubiera sacado a la luz. Riffs mastodónticos, lineas de bajo espectaculares y batería con mucha pegada - a lo Bonzo - es lo que podéis encontrar aquí. Influencias, como no podría de ser de otra forma, las de Led Zeppelin e

En 1989 poco después de la publicación de   Brain Drain ,  Ramones  se encontraban en un momento de crisis interna. El bajista y principal compositor del grupo, el carismático  Dee Dee Ramone , abandonaba el combo definitivamente. Para cubrir su plaza  Johnny  reclutó al joven  Chris Ward , rebautizado para la ocasión como  CJ Ramone . Al principio, como es normal, costó que los fans del grupo lo aceptasen pero a lo largo de los siguientes siete años  CJ  llegó a tener un fuerte rol dentro del grupo, llegando a grabar hasta cuatro temas en  Adiós Amigos  (1995), el disco póstumo de  Ramones.

La verdad es que nunca he seguido mucho la trayectoria de los  Cherry Poppin' Daddies . A mediados de los 90s sonaba su nombre en las páginas de la revista  Rock Popular1 , junto a bandas como  Royal Crown Revue  o  Squirrel Nut Zippers . En esa época hubo un cierto revival  Swing  bajo la etiqueta de  Neo Swing , pero nunca pasé de ver sus fotos en la revista. Por aquel entonces era difícil conseguir nueva música si no te la dejaba alguien o te la comprabas…y por aquí sus grabaciones no solían asomar por las tiendas de discos. Ahora tampoco, así que me llamó poderosamente la atención cuando me topé con éste  White Teeth, Black Thoughts  en la tienda de discos. Llevado por la curiosidad (y por emparentarlos siempre mentalmente con mis adorados  Royal Crown Revue ) me lo compré. Esperaba encontrarme con unas canciones con toques  swing  aderezadas con diversos estilos pero aquí sólo hay  swing  puro y duro.  

El post de hoy lo considero poco menos que obligatorio, no me puedo permitir que este vinilo no forme parte de mi humilde aportación a esta bitácora en la que tengo el honor de participar (siempre que el tiempo me lo permite). ¿El motivo?, podríamos decir que sentimental o de justicia. Este estupendo disco de la banda de Getxo (Bizkaia):  The Fakeband forma parte de mi vida, de mi experiencia personal y de la relación que he podido llegar a tener con un grupo de gente extraordinario. La cercanía geográfica y la talentosa inspiración musiquera que ejerce mi brother Joserra  sobre un servidor me hicieron llegar a ellos, apreciar su arte primero, y tras una avasallador bolo representando el "The Last Waltz" de The Band en vivo, a amarles. Su posterior participación en el fin de semana del Rust Fest de Frías en 2013 me los acercó aún mas, y la confirmación de que estaban entonces preparando un nuevo disco hizo de los meses sucesivos hasta su presentación hace aproxi

El último vinilo que ha entrado en mi casa lo ha hecho de forma sorpresiva y viajando desde el otro lado del charco por el US-Mail, como las flores muertas que Mick enviaba a la Reina del Underground en el mítico tema. Ha sido una sorpresa y un tremendo detalle que los chicos de Temperance League han tenido conmigo, me ha emocionado y he escuchado el disco que se prevía estupendo, como así ha sido, esta crónica ha aparecido en todos los lugares en los que tengo el honor de escribir y no quería que se quedase fuera La Comunidad, así que aquí esta, es para mi una alegría presentarles el último artefacto rockero de Temperance League que se titula:  "The Night Waits" Si algo tienen claro estos seis chavales de Charlotte, es que no tienen miedo a las críticas del tipo:  son unos imitadores, son unos plagiadores ...etc. Que una escucha de un par de segundos es suficiente (y sobra), para que su sonido se rebele como heredero impenitente del sonido de  Bruce Springsteen , no s

Siento especial cariño por  Bernie Marsden , como creo que le suele pasar a la gran mayoría de seguidores de los  Whitesnake  clásicos (me refiero a la etapa entre los años 1978 y 1984 aproximadamente). Bernie  es uno de esos guitarras que pone el  feeling  por encima de la técnica y eso se nota en cada uno de los solos y canciones que compone. Es un músico que ha colaborado en infinidad de discos, con un montón de buenos músicos y tiene un elenco de composiciones propias en su haber que tira de espaldas.

No hay duda de que  Sharon Jones  ha sido siempre una luchadora. Ha trabajado duro para hacerse un merecido hueco en una escena  Soul revival  a menudo repleta de  pseudo divas  prefabricadas cantando temas clónicos y vacuos de consumo rápido.  En palabras de la propia  Sharon  « el problema es que era demasiado fea y gorda para entrar en los estándares del mercado » pero ella ha triunfado por méritos propios, sin necesidad de adaptarse a una anquilosada industria musical: simplemente se ha hecho respetar. Y eso tiene mucho mérito.  El año pasado se enfrentó a una de las peores enfermedades que cualquiera pueda imaginar: un cáncer de páncreas del que, parece ser y esperemos, ha salido triunfadora. Para celebrarlo publicó a principios de este año su sexto disco junto a sus inseparables  Dap-Kings :  Give The People What They Want .

Reconozco que me cuesta mucho emocionarme con un álbum de un grupo viejo, más si ha sido (o sigue siendo) de mis preferidos o tengo alguno de sus discos entre mis favoritos. Pero cuando ocurre, me desboco, me entrego al placer de recuperar sabores añejos (como buen güisqui). Escape from the shadow garden de Magnum  lo ha conseguido. Parece increíble que tras casi 40 años de carrera y 17 discos oficiales,  Magnum  se destapen con esta colección de canciones: absolutamente maravilloso.  Las composiciones de   Tony Clarkin , su guitarra, los impresionantes arreglos, la producción cristalina, bien mezclados todos los instrumentos y la guinda de la tremenda voz de   Bob Catley . El comienzo de violines y teclados no es más que un adelanto del protagonismo que estos instrumentos tienen en un tema roquero como  Live 'Til you die , excelente guitarra y arreglos orquestales, buen estribillo y gran final, pero sobre todo gran trabajo de teclados a cargo de  Mark Stanway .  Unwr