Ir al contenido principal

Micky y Los Tonys – Canciones de la película “Megatón Ye-Ye” (Novola-1965)


Los que tengáis una edad seguramente conoceréis al cantante Micky also known as Miguel Carreño– porque en 1977 participó con Enséñame a cantar en la edición vigésimo segunda del Festival de Eurovisión que se celebró en Londres y en donde quedó en noveno lugar. Sin embargo, años antes de iniciar una carrera en solitario, el artista formó parte del grupo de rock Micky y Los Tonys. Y sí, por si aún no os habíais dado cuenta, esta es una nueva entrada de mi serie “los singles de mami”. 
 

Los inicios de la banda se encuentran cinco años antes del lanzamiento de este vinilo, cuando el joven guitarrista Antonio del Corral crea una banda a la que da su nombre, Los Tony’s. La formación se completa con Fernando Argenta a la guitarra, Enrique Modolell a la batería –ambos ya fallecidos–, Juan Fuster al bajo, y un tal Toñín a las voces. Pero en una actuación en el colegio Santiago Apostol de Madrid –en aquella época, los grupos juveniles tocaban en colegios con asiduidad– conocen a un joven cantante con carisma y desparpajo que había pasado su infancia en Bélgica y Jordania, por lo que además no tenía ningún problema en cantar en francés o inglés. Se llamaba Miguel Carreño y no tardó en convertirse en el vocalista de la banda. Y así es como Los Tonys –quitaron el apóstrofe del nombre– se hicieron profesionales, actuaron en el circuito de hoteles, cines y bares de la capital, incluyendo la base de Torrejón de Ardoz que tanto ayudó e influyó en la formación de grupos de pop rock españoles de los años 60. En el año 1962 se les incluye en el mítico I Festival del Price y pese a que se habían hecho un nombre en el selecto grupo de bandas capitalinas, todavía no habían llamado la atención de ninguna discográfica. No sería hasta el año siguiente cuando, a raíz de tocar en un festival de conjuntos madrileños y catalanes organizado en Barcelona por la tienda de instrumentos Alberdi, son fichados por Zafiro, que les edita un par de EPs antes de que el grupo cambie su nombre al definitivo Micky y los Tonys con el que alcanzan la fama con un estilo muy internacional. Eso nos lleva hasta 1965, cuando el realizador vasco Jesús Yagüe –autor de títulos tan trasnochados hoy en día como La mujer es cosa de hombres o Más fina que las gallinas– estrena Megatón Ye-Ye, una película que mezcla un argumento romántico con la historia de Micky y Los Tonys. Considerada la primera cinta musical juvenil española, llegó a proyectarse en el Festival Internacional de Cine de San Sebastián. 
 

Sin embargo, lo importante para este blog no es la película, sino el álbum que se editó con su música y el consiguiente EP, del que tengo una copia promocional (ya sabéis, esas que tienen prohibida su venta, de las que todos hemos adquirido alguna o varias en nuestra vida y que ignoro cómo llegó a manos de mi madre). 
 
Así, con portada de Julio Wizuete, el track list del minivinilo que hoy os presento era: 
 
A 
Pretty baby 
Tú serás muy feliz 
 
B 
Estoy cansado (I am over) 
Un bel amour 
 
La primera canción es Pretty baby, un tema cantado en inglés, muy rockero, beatleniano en las melodías vocales y stoniano en las guitarras. Le sigue Tú serás muy feliz, un medio tiempo de sonido muy británico que demuestra que el grupo no era otro conjunto de poprock hispano al uso. En la cara B, siguiendo el mismo estilo, encontramos Estoy cansado (I am over), otro tema cantado en inglés, con más ritmo y alegría que los de la cara anterior. Y la última tonada es una baladita en francés, muy indicada para esos momentos más intimistas en los guateques juveniles sesenteros. Definitivamente, Micky y Los Tonys no sonaban como un grupo español intentando asimilar y emular sonidos extranjeros, sino como un grupo que bien podía ser de Liverpool o Bruselas. 
 




En fin, otro exponente de música de los 60 que –aunque no sea el estilo musical que más me llene– en esta ocasión me ha sorprendido agradablemente, perteneció a mi madre y me hace mucha ilusión conservar como recuerdo de una parte de su vida que no compartí y en la que, mirad por dónde, fue mucho antes que yo una amante de la música y los vinilos. 
 
¡Feliz viernes! 
@KingPiltrafilla

Comentarios

  1. Uno de los grandes el Micky. Pues está muy bien. Si no te dicen que son españoles, te crees que el Pretty baby es de un grupo británico. Con bien dices, entremedias de los Beatles y los Stones, tamizados por los Kinks. Un abrazo.

    ResponderEliminar
    Respuestas
    1. De tanto en tanto es un placer acertar con los gustos de los habituales. Pues sí, soy de los que -lo reconozco- la etapa madura de Micky me separó de su obra para siempre y he descubierto que en esta época primeriza el nivel era muy alto. En fin, sorpresas musicales que aún me da la vida. Un abrazo chaval. KING

      Eliminar
  2. Entretenida escucha y estupenda entrada. De vez en cuando no tengo nada apetecible que echarme a las orejas en el blog 😂😂. Sigue dando caña con estos magníficos recuerdos.

    ResponderEliminar
    Respuestas
    1. Mucha caña, no es que aporten jajajaja... pero ya sabes, me ha parecido una buena manera de recordar a mi madre. Fíjate, era coleccionista de vinilos antes que yo. Creo que se los regalaban, por eso. Un abrazo.

      Eliminar

Publicar un comentario

Otros crímenes...

Extremoduro - La Ley Innata (Warner Music, 2008)

  Hoy tenía preparada otra entrada correspondiente a esos discos que me marcaron al inicio de este siglo XXI. Pero con las pérdidas en el mundo del rock patrio que hemos tenido esta semana, todo ha volado por los aires. Ya sabéis que, si puedo y tengo disco, ante el fallecimiento de algún reconocido artista, hago un pequeño homenaje en nuestro blog ( Richard Davies , Tina Turner , Olivia Newton-John , Quincy Jones, RobertaFlack ). Esta semana, a falta de uno, dos maravillosos músicos han marchado hacia la inmortalidad. Sólo tengo vinilo del grupo de uno de ellos, que no tenía pensado traer por aquí porque ya han aparecido varios trabajos suyos. Pero mira, también podría entrar en discos del dos mil y pico que me han golpeado de una u otra manera. Jorge , siento no tener un plástico tuyo del que hablar, así que hablaré de La Ley Innata de los Extremoduro de Robe Iniesta . Pero el homenaje va también por ti, claro que sí. En común tenéis que os vi a los dos en sendos directos con...

King Diamond - Fatal Portrait (Roadrunner Records, 1986)

Fatal Portrait es uno de esos discos –no me pasa con tantos, no creáis– del que recuerdo perfectamente lo que hacía y la sensación que me inundó la primera vez que lo escuché, algo que no voy a repetir porque ya lo expliqué aquí . Sin embargo, lo que no conté entonces y que ahora –cuarenta años más tarde, se dice pronto– puedo compartir porque ya ha prescrito hasta la vergüenza con la que durante un tiempo recordé mi comportamiento, es que a algunas de las clases de la universidad asistía con un vaso de Martini Bianco en la mano y varios en el cuerpo, en especial a las de análisis matemático de primera hora de la tarde, clases en las que –obnubilado por el alcohol– canturreaba el tema Dressed in white , siendo el punto álgido la llegada del verso She carries a secret and where she must go... You’ll never know con la voz en falsete de King , a lo que mis compañeros asistían con risa nerviosa –lo que por entonce...

BARÓN ROJO: En un lugar de la marcha (Chapa, 1985)

Yo no tengo, ni me acerco, al número de vinilos que tenéis todos y cada uno de los participantes de este blog. Pero de vez en cuando se presenta la oportunidad o último resquicio para comentar un clásico que no ha sido destripado por la insigne parroquia presente. En mi época, once upon a time, entre los amigos había una sana e inexplicable rivalidad entre Iron Maiden y AC/DC y entre Obús y Barón Rojo , por ver cuál era el mejor. En fin, yo era de Maiden y de Barón. Y lo defendía con puños y dientes. El amor y la admiración por los dos ha llegado hasta estos tiempos modernos. Es raro que varias veces al año no tenga una enfermiza necesidad de escuchar durante varios días todos los discos clásicos de estas bandas. La última crisis que tocaba fue con Barón Rojo . Y una vez abierta la veda a comentar clásicos sin ningún tipo de vergüenza, como debe ser, me atrevo a traer lo que considero el último gran disco de nuestros queridos Barón Rojo .  No voy a relatar aquí las archiconocida...

Work Force – Work Force (Scotti Bros. Records, 1989)

  Anthony Joseph Scotti fue actor, cantante, productor de televisión y cine. Pero no le traigo a nuestro blog por ninguna de estas facetas y por ninguna de estas razones. Scotti, Tony, sale a colación porque a mediados de los años setenta formó, junto a su hermano Benjamin, la discográfica y productora musical Scotti Bros. Records. Y esos señores, amiguitos y amiguitas, sí que tiene valor, peso y enjundia para nosotros, vinileros de pro, pues ficharon y grabaron lo mejorcito de Survivor. Sus primeros éxitos le llegaron de un tal Leif Garrett y el catálogo incluye a gente tan dispar como Iron Horse (algún día los traeré por aquí), Stan Bush, John Schneider, James Brown, Ya Ya, Robert Tepper y algunas bandas sonoras blockbuster (Cobra, The Transformers, Rocky IV, Lady Beware). Guilty pleasure. En ese catálogo, en 1989, incluyeron a un grupo comandado por los hermanos Henry: Rick al bajo y la guitarra, Scott, a las baterías, y Ralph, a los teclados. Una especie de familia orquesta, co...

The Joe Perry Project - Let the Music Do the Talking (CBS, 1980)

  La semana pasada tristemente nos dejó Jack Douglas , uno de los míticos productores rockeros de las últimas cuatro décadas. No tengo falta de escarbar mucho ni de ser rebuscado para encontrar " Rocks "," Toys in the Attick" , el debut de Cheap Trick , " Violation " de los nunca suficientemente valorados Starz o el "Ridin' High" de los canadienses Moxy entre mis favoritos de su vasto trabajo.  Con Aerosmith tiene una historia para escribir un libro por lo menos; además de los discos mencionados anteriormente dejó huella en el visceral " Get your Wings ", el drogota " Draw the Line " o el magnífico en mi opinión e infravalorado " Rock in a Hard Place ".  En algunos momentos fue hasta el sexto miembro de los de Boston componiendo la fantástica "Kings & Queens" e involucrándose en mierdas que iban más allá de lo profesional.  Cuando Aerosmith estaban en el dique seco en plena grabación de "...

Rosendo – Deja que les diga que no (DRO, 1991)

  No podía pasar el día de hoy, 15 de mayo, San Isidro, patrón de la ciudad de Madrid, sin traer un disco de algún artista de "El Foro". Y quién mejor que este madrileño de barrio, el de Carabanchel, para más señas, monumento inmaterial del rock en español y artista querido por varias generaciones de peludos (y no tan peludos).  Y lo hago con su quinto disco en estudio, editado en 1991, el que, en cierto modo, significó un giro en su carrera: no tanto en lo musical, que nunca ha sido de grandes experimentos, si no más bien en lo organizativo, en el acompañamiento. Cambio de compañía discográfica, cambio de músicos y de productor.  Cuando este disco vio la luz, Rosendo llevaba casi veinte años subido a los escenarios, desde aquellas primeras luces con una banda de versiones llamada Fresa . Siguieron sus primeros pinitos con Jose Carlos Molina en los iniciáticos Ñu para acabar pasando a lo más gordo de la Historia de la música popular de nuestro país con Leño . Tras seis ...