Ir al contenido principal

Entradas

Mostrando las entradas etiquetadas como Deep Purple

Deep Purple – Deepest Purple (The very best of Deep Purple) (Harvest-1980)

Si hace unos meses os hablaba de un recopilatorio de Led Zeppelin –tres vinilos nada más y nada menos– y admitía que se trataba de una entrada no de relleno pero sí de vagancia y gandulería, hoy hago lo propio con los Deep Purple –mi ingreso hospitalario de hace unas semanas me trastocó un poco el calendario– y este disco de sus mejores temazos titulado Deepest Purple y subtitulado The very best of Deep Purple . En esta ocasión sólo nos encontramos con un humilde vinilo y una funda simple que nada tiene que ver con la edición cuidada de los Zeppelin , pero lo que aquí hay es cremita, amigos. Porque, si Encarnita se preguntaba aquello de “¿A quién no le va a gustar un baptisterio romano del siglo primero?” –cada vez dudo más que los jóvenes lean este blog, así que la parroquia de asiduos viejunos supongo que pillarán la referencia–, yo me siento libre para parafrasearla y preguntarme de igual forma a quién no le

Deep Purple – Stormbringer (Purple records – 1974)

Pues sí, amigos del vinilo, después de todos estos años nadie ha hablado hasta hoy –alguien podría decir que por algo será– de Stormbringer , el noveno disco en estudio de la banda de Ritchie Blackmore y compañía, aunque en esta ocasión quizás deberíamos decirlo al revés. Y es que si en Burn , tras la marcha de Ian Gillan y la llegada a Deep Purple de Glenn Hughes y David Coverdale , la unión de diferentes visiones de sentir la música dio como resultado un álbum variado, riquísimo y genial, en esta ocasión los chicos nuevos del grupo se hicieron con el timón y condujeron la nave hacia mares en los que blues , soul y funk soplaban con más fuerza que los vientos de hard rock clásico. Hugues siempre ha alabado el trabajo de Blackmore en este disco pero, no nos engañemos, el peso de Ritchie en la composición y arreglos de los temas de Stormbringer –quizás porque estaba inmerso en un proceso de divorcio con Margit Volkmar , porque echaba de menos a Glover o porque veía como algun

Whitesnake "Lovehunter" (1979)

Recuerdo perfectamente el momento en que me compré el   Lovehunter   de   Whitesnake . Era un sábado por la tarde, en la monumental y efímera  Virgin Megastore   de Barcelona, a mediados de los años 90s. Hasta ese momento sólo conocía el homónimo disco de la banda (más conocido cómo  1987 )   y tenía clasificados a   Whitesnake   como una banda   Heavy   de pelos encrespados, pero con un cantante de gran carisma y personalidad.  Gracias al ridículo precio y a la explicita portada de  Lovehunter  no pude resistirme y me lo llevé a casa. Cuando empezaron a sonar las primeras notas de la melancólica  Long Way From Home  no había ni rastro de guitarras estridentes, ni de estratosféricos y forzados gritos agudos, ni de pomposas producciones… sólo una colección temas de puro hard rock, con pinceladas blues y mucha calidad.

Deep Purple – The house of blue light (1987)

Amigos, tras el esperadísimo retorno del Mk.II de Deep Purple a mediados de los 80 con el insuperable Perfect strangers , se hacía muy complicado –por no decir imposible– dar continuidad a dicho álbum con otro trabajo a la misma altura que su predecesor. Por eso no es de extrañar que este The house of blue light que hoy os traigo no colmase las expectativas de nadie, desde la propia banda hasta sus seguidores. Sin embargo, con ese poso de objetividad alejada de la pasión que acostumbra a otorgar el tiempo, creo que todos estaréis de acuerdo conmigo si os digo que –comparaciones aparte– estamos ante un estupendo disco.  Así pues, grabado en una mansión de Vermont como su predecesor, con Le Mobile del canadiense Guy Charbonneau –un estudio montado en un camión que ya habían utilizado en el disco anterior–, los Deep Purple –¿hace falta nombrar los miembros de la banda?– dieron forma al duodécimo álbum de su carrera, con Roger Glover a la producción una vez más. Con un

David Coverdale "White Snake" (1977)

En el año 1977 la carrera de  David Coverdale  se encontraba en punto muerto. Tras un par de años de éxito descomunal al frente de unas de las bandas definitivas del  hard rock  de los 70s,  Deep Purple ,  David Coverdale  estaba de repente sin banda y sin saber qué rumbo tomar. Al ver que el proyecto  Purple  estaba definitivamente enterrado,  Coverdale  decidió exiliarse a la casa que tenía a orillas de lago  Ammersee , en la pequeña población de  Wartaweil  ( Bavaria ), donde encontró la paz e inspiración suficientes como para escribir un buen puñado de temas que plasmasen toda su pasión por el  Blues , el  Rock , el  Funk  y el  Soul . Y también su frustración por el repentino final de  Deep Purple .

Deep Purple – Concerto for Group and Orchestra (1971)

Amigos, ya estoy aquí un viernes más para dedicar unas líneas a alguno de mis amados vinilos. Y lo cierto es que no es tarea fácil, la verdad. ¿Me creeréis si os digo que he estado a punto de publicar una reseña de un álbum de Rainbow que yo mismo había traído a este espacio tiempo atrás? En fin, que cuando me he dado cuenta he cambiado de álbum inmediatamente, aunque escogiendo otro en el que se pueden encontrar dos de sus protagonistas. Me refiero, como ya habéis visto, al que Deep Purple editó con la Royal Philharmonic Orchestra del Concerto for Group and Orchestra compuesto por el genio Jon Lord . Y es que, antes que Metallica , Scorpions , Kiss o Yngwie Malmsteen –por citar algunas bandas–, los Deep Purple ya tocaron con una orquesta, con el añadido de que, en lugar de que esta hiciese arreglos sobre sus temas, en este caso era la composición original la que estaba orientada a integrar orquesta y grupo. Por cierto, antes de que me corrijáis: el disco se editó en 1969 en

Deep Purple "Graz 1975" (2014)

Para los grandes  conneisseurs  de la saga   Purple  este   Graz 1975   representa nada más y nada menos que el  Santo Grial  del  MK-III. El vinilo se abre con  Burn , una versión realmente potente como pocas veces había escuchado. La banda suena compacta. La dupla de voces  Coverdale - Hughes  es imbatible, la guitarra de  Blackmore  ruge con una brutalidad perfectamente estudiada como pocas veces lo hemos escuchado,  Lord  y  Paice  también pletóricos. Escuchando esta formación de  Deep Purple  en estado de gracia nadie diría que éste sería uno de los últimos conciertos de la famosa  MK-III .  

Deep Purple "Made In Europe" (1976)

La eterna y siempre entretenida discusión entre los fans de  Deep Purple : “..y tú de que eres más, de  MKII  o de  MKIII ?”. Cuantas horas de disertaciones y conjeturas alrededor de este tema. La verdad es que la saga  Purple  es una de las más prolíficas del rock y de una calidad siempre fuera de toda duda. Personalmente nunca se por que formación decantarme, depende del día la verdad. Cuando suena  Machine Head  o  In Rock  afirmo rotundamente que la formación definitiva de  Purple  es la del  MKII …pero el día que me da por pinchar  Stormbringer  o  Burn  no puedo más que deshacerme en elogios ante los juegos vocales de  Glenn Hughes  y  David Coverdale . Así pues, difícil elección, pero lo que esta claro es que somos los fans los que hemos salido ganando con tantas horas de buena música.

Deep Purple – Slaves and masters (1990)

Mi entrada de este viernes se la quiero dedicar a una banda que, si bien considero de importancia capital en la historia de la música rock del siglo XX, no es de mis favoritas. Digamos que –al igual que esos que se declaran juancarlistas pero no monárquicos- soy más blackmoriano que purpleliano . Sin embargo, cuando el Mark II de Deep Purple editó su Perfect Strangers en 1984, fui uno de los que cayó rendido a sus pies. De hecho, mi primer concierto fue el de esa gira cuando pasaron por Barcelona. Tres años más tarde llegó The house of blue light , que a mi me encantó aunque la mayoría de las críticas no fueron demasiado benignas al –en mi opinión- cometerse el error de compararlo con el anterior. Sin embargo, el álbum que hizo correr más ríos de tinta fue su siguiente Slaves and masters , un disco que supuso una verdadera ruptura estilística con sus predecesores además de la desaparición del mapa –momentánea, eso sí- de Ian Gillan .  Así es amigos del vinilo, Deep Purp

Deep Purple – Made in Japan – 1972

Deep Purple – Made in Japan – Cuando, hace exactamente dos semanas, me invitaron a participar en el Blog de # FFvinilo en un principio no supe qué decir. Había leído recientemente algunas de las entradas, por lo que sabía de la calidad de las reseñas de varios de los blogueros integrantes. Después de pensarlo, no por mucho tiempo, decidí que quería hacerlo y aquí estoy, tirando de todos los recursos disponibles para realizar un trabajo que esté medianamente a la altura…al   menos eso espero. Al principio no sabía de qué grupo escribir pero después lo tuve claro. Mi primera entrada, a modo de pequeño homenaje, debía ser para el grupo que más admiro, sobre el que más he leído, escuchado y coleccionado hasta límites adictivos: Deep Purple .   Mi relación con los Purple empezó allá por 1994, cuando aún se llevaba lo que yo llamo el “pirateo del casete”, la forma más barata de acceder a la música a modo de “parásito” de aquellas personas que tenían medios para adquiri