Comunidad del #FFVinilo

Vaya por delante que adoro a Thin Lizzy , adoro la voz de Lynott , su toque del bajo, las melodías que compuso, ese sonido distintivo de guitarras con Moore , con Gorham , con Robertson , incluso con Snowy White ... hasta su denostado álbum con Sykes me encanta! Por eso, cuando me disponía a buscar algún vinilo de mi colección del que nadie hubiese hablado todavía, no he tenido ninguna duda cuando he constatado que aún no había pasado por aquí el más que aceptable Fighting . Grabado entre el poco valorado Nightlife y el pelotazo que supuso Jailbreak , supone una buena manera de acercarse a la banda. Además, pese a que Gorham lo considera un fracaso, desde la distancia creo que es sin duda mucho más logrado que su anterior trabajo y del todo reivindicable. Con este disco, los integrantes de la banda comenzaban a sentirse cómodos, casi parecían haber encontrado la dirección que querían tomar después de andar un poco dand

Tras siete años de trabajo desde sus primeros conciertos, tras editar cinco discos en cuatro años, dos de ellos con Roger Glover de productor, tras patearse los escenarios de ambos lados del Atlántico, los escoceses Nazareth lograron el Santo Grial comercial gracias a su versión de Love hurts : alcanzó el número 8 en ventas en los Estados Unidos. El single contaba en la cara A con la balada y en la cara B con el macarra Hair of the dog , que abría el álbum. Mientras la primera conquistaba los corazones radiofónicos de la clase media yanqui, la segunda fue un éxito en las radios universitarias. Fuera de la censura de las radiofórmulas se hizo popular por su letra: en primera persona, un macarra advierte a una mala mujer ("red hot mama, down light charmer") que ahora está jugando con un auténtico hijo de puta ("now you are messin' with a son of a bitch"). Ese rollo de lanzar juramentos y blasfemar a voz en grito debió sentarles muy bien a los jóvenes universitario

Amigos, la verdad es que no podemos considerar a The Sweet como un grupo de diseño porque cuando editaron su primer álbum ya hacía unos tres años que pululaban por el circuito de clubs e incluso habían grabado algunos temas. Sin embargo, no fue hasta que conocieron a la pareja de productores y compositores formada por Mike Chapman y Nicky Chinn que conocieron el éxito masivo. Y es que, cuando uno piensa en The Sweet , le vienen a la cabeza –además de hits como Fox on the run o Action! – pelotazos como Ballroom blitz , Hellraiser o Blockbuster! , temas compuestos por la pareja antes mencionada. Pues bien, ¿y por qué os cuento todo esto?, pues porque detrás de la mítica protagonista de mi entrada de este viernes también encontramos a Chapman y Chinn .  Lo mismo que os he dicho antes sirve para Suzi Quatro y su banda, no se trata tampoco de un grupo de diseño exactamente –la de Detroit tenía una sólida formación musical e incluso había tocado en una banda de chicas en la

Recomendar un disco de  Led Zeppelin  a estas alturas de la película está de más, lo sé, pero a raíz de adquirir la edición 40 aniversario del monumental  Physical Graffiti  me apetecía dedicarles algunas líneas. A mediados de los años setenta  Led Zeppelin  eran, junto a  The Rolling Stones  y  The Who , una de las bandas definitivas de la escena  rockera . Sus cinco primeros discos eran simplemente perfectos pero, por increíble que pudiese parecer, aún les quedaban toneladas de inspiración que volcaron en  Physical Graffiti , el disco que los encumbró hasta el olimpo de los dioses.

Esta semana se han cumplido 40 años de la publicación de  "Born to run" , el disco que lanzó a  Bruce Springsteen  al estrellato y a la gloria rockera eterna. Cierto que estos días casi todos mis colegas se hicieron eco del tema, muchos ofrecieron sus visiones sobre el legendario Lp y otros recordaron algunas reseñas pretéritas haciéndolas coincidir con la fecha del cumpleaños, desde aquí recomendamos no perderse la aparecida en el Exilio, obra de mi amigo  Chals  y de la que podréis disfrutar pinchando  aquí , habiendo también otras de indudable interés. No se si en algo podré contribuir a lo apuntado por tantos, lo dudo mucho, creo que como casi todos ellos tengo en un pedestal esta obra ya inmortal del rock, lo que si puedo hacer es rememorar con todos los que deseen compartir estos recuerdos, como y cuando adquirí este vinilo, pieza de evidente importancia dentro de mi humilde colección. Fue un mes de marzo de hace muchos años, no me puedo creer que sean tantos, c

Esta es la primera vez que me aventuro a comentar un vinilo de  Bob Dylan  en esta comunidad. Desde luego no es porque no me guste el genial trovador de la gélida Minnessotta, todo lo contrario, el señor Zinnerman es uno de los artistas, (en toda la amplitud del término) que mas admiro y respeto. Y posiblemente este respeto sea el que haya retraído a mis dedos para que recorriesen con mayor frecuencia el teclado, desglosando lo que la  música del genial Bob hace sentir y creer a un servidor, que es mucho, pueden creerme. También, porque negarlo, el complejo ha acobardado en no pocas ocasiones a esas falanges miedosas y amedrentadas, complejo ante la magnificencia de los análisis que a la inconmensurable figura de Dylan dedican algunos amigos de los que además de admiración saliente, he practicado magisterio entrante, y a cuya comparación poco o nada puede aportar un humilde servidor, (léase cualquier reseña que con respecto a Bob Dylan haya escrito mi amigo Joserra en su impecable 

Recientemente me he vuelto ha acercar a los californianos Eagles, la banda nació de la antigua formación que acompañaba a Linda Ronstasdt y posteriormente fue sumando y restando elementos a la agrupación, manteniendo eso si el núcleo duro compositivo formado por Glen Frey y Don Henley , si bien fué Bernie Leadon quien dirigió los primeros pasos de la banda, mas centralizados en el country y el bluegrass, y que a partir de "On The Border" (1974), tiende a ir rotando a un sonido mas acariciador y de reminiscencias pop y soft-rock, aunque no llegan a perder ese aire country nunca, si bien es cierto que son otros estilos menos enraizados los que marcan la diferencia de su sonido a partir de la mencionada tercera entrega disquera. Pero es a partir del cuarto larga duración del grupo cuando este sonido se consolida y alcanza su madurez, es en este "One of These Nights" donde la adición de elementos aportados por cada uno de los miembros que han formado el conjun

Esta es mi primera aportación a la comunidad #FFVinilo y me gustaría empezar con un disco que, para mi, es muy especial. Es un disco heredado de mi padre, que tuvo mucha parte de culpa de que, a estas alturas, siga escuchando rock. Siempre he tenido una relación de amor-odio con Pink Floyd desde la infancia, pues igual que recuerdo horrorizado esos primeros acordes de "Carefoul with that Axe Eugene" del álbum "Ummagumma" recuerdo la fascinación que, desde niño, me causó "Wish You Where Here" incluida en este álbum que hoy comento, fascinación que perdura a día de hoy treinta y pico años después. Este disco está compuesto por cinco temas que son los siguientes: Cara A: 1.- Shine On You Crazy Diamond (PartsI-V) 2.- Welcome to the Machine Cara B: 1-. Have a Cigar 2.- Wish You Where Here 3.- Shine On You Crazy Diamond (PartsI-V) Los interpretes del mismo son: David Gilmour - voz y guitarra Roger Waters - voz, bajo y guitarra Nick

Hot Tuna surgió como un proyecto paralelo a Jefferson Airplane en 1969. Aprovechando un parón de la banda, los músicos   Jorma Kaukonen (guitarra y voz) Jack Casady (bajista) y Paul Kantner (guitarra), junto con el batería Joey Covington, se dedicaron a hacer versiones acústicas de clásicos del blues y temas de la época, con cierto éxito. Un año después editaron su primer álbum (en directo) y decidieron darle continuidad al grupo, gracias a las buenas críticas y al parón de su banda madre. Se pasaron progresivamente al formato eléctrico y publicaron tres discos más (dos en estudio y uno en directo) antes de este America's Choice. En julio de 1974 Kaukonen, Casady y el batería Bob Steeler se metieron en los estudios Wally Heider de San Francisco con el ingeniero Mallory Earl y parieron esta mezcla de blues y hard rock. Ocho temas (siente compuestos por Kaukonen más la versión del Walkin' blues de Robert Johnson) en los que la guitarra te va a destripar las or

¡Menuda portada, bro! ¿Ya es primavera en El Corte Inglés? Hola de nuevo mis queridos y queridas vinileros y vinileras: Esta semana vamos a por un vinilo encuadrado en lo que se ha dado en llamar jazz-fusion y nada menos que de la mano que del gran baterista (o batería) estadounidense  Alphonse Mouzon . Mouzon no es un músico que entra dentro de los cánones normales, no es lo que se conoce como un músico nacido por, para y con la música, sino un chico de posibles que abandonó su carrera de medicina para dedicarse de pleno a una incipiente carrera musical. Y es que Alphonse no sólo tuvo a los mejores profesores, sino que una vez consolidado su nombre dentro del mundillo del jazz se codeó, como suele pasar en estos casos, también con los mejores. De lleno en 'Mind Transplant' Una muestra de ello es este 'Mind Transplant', su tercer álbum en solitario. Es uno de esos discos que creo que hubiese merecido más la pena verlo que escucharlo. Si escucharlo

Séptimo álbum en estudio de Neil Young, se publicó en noviembre de 1975 en el sello Reprise. Neil compartió con David Briggs y Tim Mulligan las tareas de producción, sobre todo con el segundo. La banda de acompañamiento, los fantásticos Crazy Horse, la formaban Frank Sampedro a la guitarra, Billy Talbot al bajo y Ralph Molina a la batería. En el tema Pardon my heart participan en la voz tanto Ralph como Billy. Los amiguetes Crosby, Still and Nash trabajaron en la última de la cara B, Through my sails. Obra maestra de Neil Young en la que mantiene su temática sobre la búsqueda y la pérdida (su divorcio, por ejemplo). Se desplaza a placer entre lo acústico y lo eléctrico, y me recuerda enormemente a mi favorito de Neil (Everybody knows...). Hay, pues, exquisitos momentos eléctricos en Stupid girl, Cortez the Killer (qué cañonazo) o Danger bird. Escuchamos su dominio de lo acústico en Pardon my heart o Through my sails. La reedición que tengo viene con una funda de