Ir al contenido principal

Azuzena – La estrella del rock (1988 – Luna Discos)




El pasado martes 31 de enero hizo doce años de la muerte de Azuzena,  la mujer y la cantante más representativa del heavy metal español de los ochenta. Valga esta entrada en su recuerdo.

De todos es conocido su paso por Santa, pero no tanto su carrera en solitario.

Por discrepancias con Jero Ramiro sobre el rumbo musical de la banda, Azuzena abandona Santa y decide seguir en solitario su carrera de cantante. Dos fueron los LP que aportó al mercado discográfico español. En 1988 presenta “La estrella del rock”, que hoy os traigo,  y un año más tarde hace lo propio con “Liberación”.




Para su debut en solitario la madrileña se rodea de amigos y músicos experimentados de bandas de rock como Raza, Esfigie o Cráneo. En concreto para “La estrella del rock” con el guitarra Manolo Maestre, el bajo Carlos Guardado, el batería Nacho Blanco y el teclista Oscar Mila. A pesar de ello y debido a las presiones que la discográfica ejerció, el resultado final del trabajo no suena ni de lejos al rock o al heavy que la cantante pretendía y sí a una especie de power pop dulzón, baladas incluidas, que no funcionó ni en los medios ni por parte de los seguidores del género, un servidor incluido.







Del disco solo se salvan algunas de sus letras -las hay de Manolo Tena Colgada de tí, de Hilario Camacho Ríndete e incluso un par de versiones- y sobre todo la potente voz de Azuzena.

Un año más tarde, la cantante cambia el rumbo de su carrera con la autoproducción de “Liberación”, un trabajo más roquero  y acorde con su estilo pero que por diversos motivos, entre los que destacan su distribución y promoción, tampoco caló en el público. Pero esta es otra historia que contar.

Tras los dos fracasos discográficos en solitario, la cantante da un giro a su vida al retirarse del mundo de la música y de la escena pública y dedicarse al no menos difícil mundo de la hostelería. Desde ese día y hasta el de su inesperado fallecimiento, nunca más se supo de ella. En su momento se dijo que estaba preparando su vuelta a los escenarios pero, por desgracia, nunca pudo ser.






Azucena Martín-Dorado Calvo era su nombre completo, Azuzena su nombre artístico. En ambos casos una mujer con carácter y personalidad que para muchos siempre será la voz del heavy español.

Buen fin de semana peña. Sed felices es una orden.

@paco_delatorre









Comentarios

  1. La verdad es que prefiero recordarla como vocalista de Santa que en su errática carrera en solitario.
    Y aunque fui más seguidor de, por ejemplo, Doro... el día en que murió sentí que se iba un pedacito de todos nosotros en cuanto a colectivo hard rockero, si ese concepto de grupo heterogéneo significa algo.
    Doce años ya, joder, tempus fugit colega.
    Un abrazo.

    ResponderEliminar
  2. La prensa especializada la vendía como la "Doro española" y en parte así era. Ni que decir tiene que también prefiero los dos primeros de Santa. Pues claro que el colectivo significa algo, si te quedas sin pitillos a quién se lo vas a pedir a alguien con camiseta heavy jaja. Esto son cuatro días y tres noches y hay que aprovecharlo. Un saludo

    ResponderEliminar

Publicar un comentario

Otros crímenes...

Firehouse - Firehouse (CBS, 1990)

El pasado 5 de abril falleció el cantante de Firehouse, Carl Jeffrey Snare, por un fallo cardíaco en un proceso cancerígeno que le había llevado unos días antes a pasar por un quirófano. Además de ser un seguidor fiel de la banda, les he visto dos veces en directo; una de ellas la recuerdo con especial felicidad por lo que disfruté (tocaron junto a unos fantásticos TNT).  Casualmente, la semana pasada en este blog hablaba, en los comentarios de un post, del legado de algunos músicos más o menos desconocidos por el "gran público" comparándolo con otros del mismo o menor valor idolatrados, quienes reciben homenajes y se les dedican calles. Con esa reflexión me quedé enganchado. Al repasar la discografía de Firehouse, me di cuenta de algo obvio: existen músicos que han dejado un legado en nosotros. Da igual lo importante que sean más allá de nuestras orejas. Nos pertenecen. Y C. J. Snare es, para mí, uno de esos músicos. Desde este debut que hoy comparto su voz me ha acompañ

Scorpions – Love at first sting (Harvest-EMI, 1984)

Y si hace unas semanas os hablé aquí del inmenso 1984 de Van Halen , hoy toca comentar el no menos imprescindible Love at first sting de los alemanes Scorpions , otro que este año también celebra su 40º aniversario. La banda venía de una gira internacional presentando Blackout , el pedazo de disco que finalmente los había puesto en el mapa –yo mismo los descubrí gracias a él, os lo conté aquí – y tenían la misión de superarse, algo nada fácil no sólo en el aspecto creativo. Una de las razones era la mala relación entre el bajista Francis Buchholz y Dieter Dierks , dueño de su compañía de discos y productor del grupo desde 1975. Por eso, cuando la banda –que empezaba a tener dinerito del bueno– pidió grabar el nuevo álbum en un estudio que no fuese el del productor, Dierks se los llevó a los Polar studios de Estocolmo –exacto, los de Björn y Benny de ABBA – pero dejó en Hannover al bajista, contratando como músico d

Varios - Rock Del Manzanares. Visca El Rollo Vol. 2 (Chapa Discos, 1978)

Si no conocéis el significado de la palabra “tronco”, “pasota”, o no sabéis lo que es ser un “enrollao”, quiere decir que sois insultantemente jóvenes. No solo la generaci ó n "Z"  tiene su propio lenguaje. Cada generación ha tenido también una manera de expresarse, y hoy nos acercamos con este disco a finales de los años 70. Una época marcada musicalmente en España por una corriente que se denominó “Rock Urbano”. Aunque, como con cualquier tipo de etiqueta, nos podemos encontrar dentro de este saco grupos de muy distinta índole o con diferentes influencias, por lo general compartían una estética (musical y visual) muy particular, y sobre todo, una actitud vital marcada por las circunstancias sociales de la España de finales de los 70. Como con cualquier etiqueta que se otorga a un movimiento musical, donde muchas veces el mero hecho de nacer en una determinada época o cuidad te hace merecedor de esta etiqueta, se pueden encontrar dentro de este saco una mezcla de estilos q

CJ Ramone "Last Chance To dance" (2014)

En 1989 poco después de la publicación de   Brain Drain ,  Ramones  se encontraban en un momento de crisis interna. El bajista y principal compositor del grupo, el carismático  Dee Dee Ramone , abandonaba el combo definitivamente. Para cubrir su plaza  Johnny  reclutó al joven  Chris Ward , rebautizado para la ocasión como  CJ Ramone . Al principio, como es normal, costó que los fans del grupo lo aceptasen pero a lo largo de los siguientes siete años  CJ  llegó a tener un fuerte rol dentro del grupo, llegando a grabar hasta cuatro temas en  Adiós Amigos  (1995), el disco póstumo de  Ramones.

Storm – Storm (Capitol records, 1983)

Pues nada, ya estoy aquí con un nuevo caso de compra a ciegas.    Lo primero que me llamó la atención del disco fue la colorida y enérgica portada de Gary Ruddell –autor también de la del Battle hymns de Manowar según supe luego–, con lo que parece un avión de combate rompiendo los cristales de una casa, destrozando el tendido eléctrico y haciendo volar las hojas de los árboles con su vuelo rasante. O sea, portada molona, años 80 y melenudos en la contraportada con el añadido de frontwoman liderando el cotarro... Y lo segundo que me llamó la atención es que se trataba de una edición venezolana. No recuerdo tener ninguna de ese país en mi colección, así que se trataba de otro punto a favor. ¿Cuánto es, amable vendedor de vinilos mallorquín? Pues, por nueve euritos, a la saca. Y así es como ha llegado a casa un nuevo plástico con el que me dispongo a escribir esta reseña en modo unboxing total. Vais a