Ir al contenido principal

The Smoggers - "Get Stoned on Fuzz" (2019)

Crítica The Smoggers - Get stoned on fuzz

un nuevo disco pletórico de sonidos retro, garageros, penetrantes y sumamente atmosféricos, siempre en un entorno oscuro y con fragancias rock y punk...


Por Jorge García.


En el año 2019 volvían The Smoggers, y con aquél retorno (que no era tal) un nuevo episodio sonoro del mejor garage - rock que se factura sobre la piel de toro y también sobre otras latitudes allende los Pirineos.

Aquél nuevo disco, titulado de forma más que clarificadora "Get stoned on fuzz"; contaba con una nueva formación: A los fundadores: Fernando (voz, guitarra, armónica), Ana (órgano, coros) y Gusti (bajo); se unía para la ocasión la guitarra de Berny y la batería de Juan "Jota", que dan una coherencia y poderío demoledor al sonido ya de por sí poderoso de la banda.

El sello germano Soundflat Records volvía a confiar en la banda andaluza, y el quinteto respondió con un nuevo disco pletórico de sonidos retro, garageros, penetrantes y sumamente atmosféricos, siempre en un entorno oscuro y con fragancias rock y punk (dentro de un orden), todo ello rehogado con mucha actitud y personalidad.

Además de las corrosivas guitarras y el incontrovertible fuzz, las teclas de Ana alcanzan un protagonismo que en cada entrega se iba haciendo más evidente y que creo detectar que en este trabajo alcanza una dimensión tal, que hace de su concurso y envolvente cualidad una piedra angular del sonido propio del grupo.


Sin poder dejar de hacer alusión a la voz rotunda y oscura, el fraseo aguerrido y la enorme personalidad de Fernando, que hace que un tema de Smoggers sea diferente y claramente identificativo entre cualquier otro grupo de garage rock propio o foráneo.

Debo confesar que antes de escuchar este "Get stoned on fuzz", pensaba que era tarea difícil superar el anterior "Dark reaction", disco con el que habían conseguido una oferta sonora redonda donde se conjugaban todos los ingredientes que conforman el nutritivo y super sabroso sonido Smogger, después de varias escuchas, debo decir que en este trabajo refuerzan e incluso actualizan aquellos logros gracias a un sonido en cierto modo más fresco (sin perder cualidades consagradas en pretéritos discos) y redondeado gracias a una formación más que competente y una madurez ya definitiva, además de una decena de excelentes canciones.


Ocho temas compuestos por la banda y dos versiones: "13 women" que popularizó Bill Haley and his Comets en los lejanos años cincuenta y que el grupo lleva a su terreno con rotundidad y fiereza; y "Radio Go" de los ochenteros y seminales Los Macana, un tema que es indestructible y al que ponen su sello los andaluces.

En el resto del tracklist hay de todo, puede parecer que no, pero sí. El disco es variado y al tiempo equilibrado, hay temas más salvajes y otros más 'líricos' como la magnífica "I know" que cierra el álbum; también hay temas pegadizos y fluidos como "I wanna love", una de mis favoritas.

Con el fuzz como monarca del sonido retumban y embaucan en momentos de potente pulso, como otra favorita personal, "Evelness", o la irresistible "Losing my mind" que cuenta con la armónica incendiaria de Fernando.

No se olvidan de la lengua de su paisana María Zambrano en la magnífica "Nunca más" que cuenta con unos impenitentes coros, el fuzz zumbando como una maldición.

Otro momento sublime es el tema compuesto por el grupo junto al productor Máximo RB titulado "Nothing is ever real" o la extraordinaria y catadióptrica "No reason".


Después llegaron otros discos, pero creo que este es mi preferido de The Smoggers, una banda de tronío garagero que es un auténtico orgullo para la música patria, por carácter, calidad y amor a unos sonidos que no son los más proclives para hacer fortuna en este mundillo del rock and roll y a los que los andaluces otorgan gloriosa justicia.

Comentarios

  1. Pues la verdad es que el nivelazo es estupendo. No había oído hablar de ellos en la vida ni recuerdo haber escuchado tampoco nada de este grupo. Por momentos me ha recordado a The Cramps, aunque tienen muchas más capas y matices. No es mi estilo de cabecera pero es muy disfrutable. Para mi, la voz -sobre todo- y el órgano son los puntos fuertes de su sonido. Saludos. KING

    ResponderEliminar
    Respuestas
    1. Pensé que te podía gustar este disco aunque no sea lo más afín a ti. Sinceramente pienso que The Smoggers es de lo mejor que ofrece el garage rock en la actualidad y no hablo de España únicamente.
      Gracias y un saludo.

      Eliminar
  2. Pues no los conocía, y suenan de maravilla. De todas formas, si metes en un post las palabras mágicas "Fuzz", "Garage", "retro", mientras suena de fondo un órgano "Vox", ya me has ganado. A este disco le doy una escucha completa sin falta este fin de semana. Muy buena la entrada, y otro descubrimiento interesante que me llevo de este blog. Saludos.

    ResponderEliminar
    Respuestas
    1. Toda la discografía de The Smoggers es muy buena, tienen discos más oscuros, otros más punk y otros, como este, más basados en el fuzz. el último "My Last Rock and Roll" es más rockero sin perder el carácter propio del grupo.
      Gracias y un saludo.

      Eliminar
  3. Al contrario que mis dos colegas anteriores, a mí este tipo de música no acaba de llegarme, aunque reconozco que es una obra muy bien trabajada, sobre todo las voces y el órgano. Eso sí, un buen aporte para la colección magnífica que entre todos estamos montando en este blog. Un saludo.

    ResponderEliminar
    Respuestas
    1. Es cierto que el garage-rock es un sonido muy particular que no a todo el mundo gusta o interesa. the Smoggers es una de las mejores bandas del planeta en estos sonidos y de hecho actúan con frecuencia en toda Europa, y con éxito, más que en algunos lugares de España.
      Un saludo y gracias.

      Eliminar
  4. Muy buena entrada! Soy muy fan de este tipo de grupos, Los Macana! Enorme su disco compartido con Sex Museum. Si me animo iré subiendo reseñas de este tipo de artefactos

    ResponderEliminar
    Respuestas
    1. Coincido contigo en Los Macana y en la afinidad con estos sonidos de los que soy fan. Hablando de Sex Museum, habrá que hacer pasar un disco suyo por aquí.
      Gracias y un saludo.

      Eliminar

Publicar un comentario

Otros crímenes...

Europe - War of Kings (2015, Hell & Back Recordings - UDR Records)

    Este mes me voy a dejar guiar por las efemérides y por otras circunstancias para las entradas y ya retomaré el plan que tenía para noviembre. Si la semana pasada traje a Stevie Wonder para celebrar el 50 aniversario del Songs in the key of life , hoy me centro en que mañana, los Europe estarán en Leganés de concierto. Y yo viéndolos. La gira en cuestión celebra el 40 aniversario del The Final Countdown , que hace unos meses reseñé por aquí , por lo que también estaría bien un repaso a esa entrada. Pero ahora traigo uno de sus trabajos de este nuevo siglo, siglo en el que han demostrado que son un grupo más allá de ese archiconocido tema y elepé. Y como ya hemos hablado en el blog de esa época de los ochenta y noventa, hoy me centraré en su carrera posterior, cuando volvieron a reunirse. Tras su regreso en 2004, Europe inició una segunda vida artística mucho más madura e interesante de lo que muchos imaginaban, y probablemente War of Kings , publicado en 2015,...

Ultraligera - Pelo de foca (2025, Pasión Eventos)

Sí compañeros, hay vida más allá del hard rock, del heavy y sobre todo del universo thrash, death, doom, black, y demás terminología metálica.   Y, de vez en cuando, merece la pena salir de nuestra zona de confort para descubrir que el rock sigue teniendo cosas interesantes que contar. Reconozco que, cuando uno lleva media vida escuchando guitarras afiladas, baterías contundentes y voces que parecen salir directamente de las entrañas, acercarse a propuestas como la de Ultraligera supone cambiar ligeramente el chip. Aquí no hay solos interminables, ni riffs de esos que te hacen levantar el puño automáticamente, ni una colección de canciones diseñadas para incendiar un pabellón. Pero hay algo que, para alguien que ha crecido con el rock, resulta mucho más importante: PER-SO-NA-LI-DAD. Con Pelo de foca , su primer álbum de larga duración, los madrileños Ultraligera presentan una colección de doce canciones que se mueve entre el rock alternativo y ciertos aromas de post-punk. Un disco ...

Warhorse - Warhorse (Vertigo, 1970)

  Una vez que Nick Simper es invitado a marcharse de Deep Purple pasa un corto periodo de tiempo que no va más allá del verano del 69 como bajista de la vocalista Marsha Hunt . Después forma WARHORSE a comienzos del año 70 con los que grabará un par de discos; el homónimo, con portada enfrascada en la primera Guerra Mundial, y que saldría con el "apoyo" del sello Vertigo a finales del 70, es del que os voy hablar a continuación.  Este primer disco es un estupendo ejercicio de Hard Rock Progresivo a medio camino entre los Purple del "In Rock" y de los primeros Uriah Heep, de los que Warhorse heredan ese carácter bucólico que les acompaña en los medios tiempos, en los que suele destacar la voz sólida de Ashley Holt y el teclado de un Frank Wilson que sustituiría al mismísimo Rick Wakeman , que fue teclista de la banda de Simper durante una corta temporada.  El comienzo con " Vulture Blood " es poderoso, el teclado de Frank Wilson va irrumpiendo c...

Stevie Wonder - Songs in the Key of Life (1976, Tamla Motown)

  Songs in the Key of Life, fue publicado por Stevie Wonder el 28 de septiembre de 1976, y está catalogado como una de esas obras fundamentales dentro del arte que es la música popular. Así que, las efemérides mandan y una semana donde un álbum tan emblemático (y que de la casualidad de que esté en mi estantería) celebra medio siglo, no he tenido más remedio que cambiar mi agenda de entradas en el blog y dejar el rock moderno aparcado hasta mejor momento. No voy a contar mucho sobre la historia previa de Wonder , para eso podéis buscar las entradas que hicieron los compañeros Jorge García ,  Rlguitarra y Diskobox , pero alguna pequeñísima cincelada caerá. Ya he dicho que se cumplen cincuenta años de una obra que no sólo representa el momento culminante de la carrera de Stevie Wonder , sino también uno de los mayores logros artísticos de la música popular del siglo XX. Tras una racha creativa impresionante formada por Talking Book, Innervisions y Fulfillingness' First...

Europe - The Final Countdown (Epic Records, 1986-2020)

    Retomo la pequeña aventura de contaros sobre los discos que me descubrieron el heavy o sonidos similares. Yo no era muy receptivo a la música que ponía mi hermano ( King Diamond, Judas, Accept …) aunque algún tema suelto me agradara (de Gary Moore, Van Halen …). Pero escuchar “voluntariamente” un LP completo de su música…eso eran palabras mayores. Y aún así, pasó. Ya os traje el otro día el Slippery when wet de los Bon Jovi y ahora desembarco con este The Final Countdown , de Europe . Ambos plásticos entraron en casa al mismo tiempo. Y gracias al bombardeo mediático de sus canciones más populares, me pinché, posiblemente sin pedir permiso a mi hermano, estos dos vinilos muchas veces. Curiosamente, mi hermano sólo profundizó en discos anteriores respecto a Bon Jovi no de los suecos. Eso sí, luego se hizo con el siguiente de cada formación, el New Jersey y el Out of this world . En mi caso, os puedo adelantar que de los tres discos que me hicieron entrar al mundo hevio...

WHITESNAKE - Washington State Wipeout Spokane & Glasgow Broadcasts 1984 (Fallen Angel, 2022)

Spokane & Glasgow, 1984: dos noches para capturar el alma de una serpiente a punto de conquistar América Hay discos en directo que simplemente documentan un concierto. Y luego están aquellos que consiguen atrapar un momento irrepetible en la historia de una banda . Este es uno de ellos. En 1984, Whitesnake se encontraba en una encrucijada. David Coverdale había construido durante años una sólida reputación al frente de una banda profundamente enraizada en el blues y el hard rock británico, pero ahora tenía la mirada puesta al otro lado del Atlántico. Estados Unidos era el gran territorio por conquistar. Y la serpiente estaba preparada para hacerlo. DE DEEP PURPLE A WHITESNAKE Whitesnake nació en 1978 alrededor de David Coverdale , poco después de su salida de Deep Purple. Lo que inicialmente había sido concebido como una banda de acompañamiento fue adquiriendo rápidamente personalidad propia hasta convertirse en uno de los grandes nombres del hard rock británico. Discos com...