Y continuamos con lo que sin quererlo se ha convertido en una trilogía sobre grandes vinilos de Heavy Metal norteamericano. Y lo que queda.
Puede parecer en esta ocasión que no hablamos de un artista de tanta entidad como Fifth Angel, que al fin y al cabo se convirtió en un grupo de culto o Savatage, un grande, que excepto en festivales, jamás ha tocado frente a grandes audiencias. Y sin embargo, Lizzy Borden, nacido Gregory Charles Harges, con un concepto del Metal más directo, provocativo y excesivo a partes iguales, tuvo y sigue teniendo una gran aceptación entre el público y ha sido uno de los niños mimados de Brian Slagel en el famoso sello californiano Metal Blade.
Como de costumbre, descubrí al artista en su mejor disco, "Master of Disguise" de 1989. Una joya sin paliativos del Metal donde Lizzy Borden lo borda vocal y compositivamente en su obra más madura y que no quiso o supo replicar.
Años después de este evento y paseando una tarde por un centro comercial de origen francés, apareció de la nada y por un precio irrisorio en pesetas el vinilo que hoy traemos. Edición original de Metal Blade y Enigma (los 2 sellos están acreditados), pero que a su vez había llegado a España de importación, ya que el vinilo cuenta con el reconocido (y que debería ser ilegal) corte en la portada y que llegaba hasta la funda interior. Como si alguien se hubiera llevado un trozo de tu alma. Que atrocidad.
El Sr. Borden puede tener varios récords ridículos a sus espaldas. El del artista con más fotos con hachas de la historia (homenaje a la Lizzy real) y el mayor número de portadas nefastas. Para muestra, un botón. El que las letras estén en rojo y amarillo y con un fondo celeste tampoco facilita mucho la labor, más cuando la presbicia empieza a causar estragos. Pero lo importante es el contenido y aquí sí que se ponen serios.
Rescatando una muy acertada frase de un periodista: “de Lizzy Borden siempre hay que esperar lo inesperado”. Y esto es cierto desde “Master of Disguise”. A partir de este disco, puedes encontrarte en cualquier parte de su discografía, temas muy contundentes, metal clásico de dobles guitarras, hard rock rimbombante, medios tiempos con orquestaciones o pequeñas piezas introspectivas. Y de repente aparece de la nada y vuelve a desaparecer en un instante (ocurre en cada disco) un claro homenaje a Iron Maiden. Todo es posible. Por esto es tan difícil ubicar a Lizzy Borden, aunque beban de la misma fuente de la escuela californiana donde encontramos a Malice, Keel o Warrior.
Pero es justo “Visual Lies”, su mayor éxito comercial, su obra más asequible y la más redonda. 9 canciones, 41 minutos de duración. La voz de Lizzy se modera. Es un cantante con un tono muy particular y que puede gustar o no, pero lo que es seguro es que cansa. Tiene además una forma de atacar las melodías bastante peculiar. Probablemente por la entrada en la banda del guitarrista Joe Holmes (Ozzy Osbourne) y la producción del gran Max Norman (Ozzy, Loudness, Megadeth, Lynch Mob, Y&T), tanto las composiciones, los coros y las melodías en general, compuestas junto a su fiel escudero, el guitarrista Gene Allen, se convierten en más clásicas y melódicas.
Demasiado personales para ponerles una etiqueta y demasiado buenos para olvidarlos.
Estupenda entrada y estupendo álbum. Los Lizzy Borden (a los que en sus inicios se les criticó un sonido deudor del de Maiden, lo que también decían de Queensryche, que no digo que no) son una de esas bandas de metal americano infravaloradas y no tan conocidas a nivel mayoritario como pasa con los Riot. También me encanta que menciones a los Malice o Warrior, otras semidesconocidas que me atraparon hace años (también de importación y con esa muesca en la funda, por supuesto). En fin, una fabulosa escucha para la mañana que me ha recordado que tengo que incluir este álbum en mi colección en cuanto lo vea por ahí. Saludos. KING
Desde luego el tufillo Maiden lo tienen, pero muy limitado. A los Queensryche nunca se lo vi. He escuchado este disco de nuevo 2 veces completo esta semana y es fenomenal. Y una discografía muy seria y completa. Otro artista nuevo en el blog, que no desconocido por vosotros (algo imposible) y que reivindicar. Gracias por la aportación. Saludos.
Es curioso que nunca me he sentido atraído por la música de esta banda y eso que WASP y todo ese elenco de bandas me gustan de siempre. Vi muchas veces esta portada y otras de Lizzy Borden pero nunca me apetecía escucharlos, "Me Against the World" si la conocía, y el video clip, el disco me ha molado, entretenido y con bastante calidad. No he visto mucho Maiden y si algún tic Queensryche, como digo una escucha muy amena. Saludos!
¡Recuperando a un músico maldito! O casi. Porque, en realidad, salvo por ese salvajismo y esa provocación, nunca obtuvo el reconocimiento que su música merecía. Lo mejor de tu entrada: voy a recuperar no solo esta joya y otras de Lizzy Borden, si no que esta semana la dedicaré a otras maravillas del heavy yanqui que tengo abandonado desde hace años. Para esto también sirve este blog, para conocer, reconocer y recuperar música que por diversas razones se nos escapó o tenemos medio olvidadas. Cierto es que la voz de Lizzy y la forma en la que producía los discos le alejaba un poco de los "oídos mainstream" y, como dices, en este se "amabiliza" un poco. Sin embargo, ninguna de sus obras ochenteras desmerece un milímetro, cada una en su concepto y momento. Venga, termino con esta frase tuya "apareció de la nada y por un precio irrisorio en pesetas el vinilo que hoy traemos": he viajado a esos paseos acompañando a la familia en las compras a centros comerciales con la única esperanza de arañar algún vinilo o casé con la pegatina de rebaja, precio especial o similar. Un abrazo heavymetaleroyanqui por aquí.
Hay que reconocer que en los centros comerciales y sus batiburrillos de discos (no sabian ni lo que tenian) siempre se encontraban, a nuestro ojo de halcón, auténticas joyas. Vamos! A recuperar a Lizzy. Un abrazo.
En este blog nuestro, a pesar de tantos años (vamos a cumplir dentro de poco catorce años en cartel ) y tantos vinilos (1727 con este) siguen faltando figuras (más o menos) emblemáticas de ese universo, digamos, roquero en el que asentamos la mayoría de nuestras propuestas musicales. Y hoy relleno uno de esos huecos con esta propuesta firmada por Russell Glyn Ballard, cantante, guitarrista y compositor británico conocido en el mundillo como Russ Ballard. Si ni conoces el nombre, seguro que has escuchado muchas de sus canciones. El tipo tiene un larguísimo currículo de composiciones exitosas. Hijo de una bailarina y un baterista, Ballard quedó ciego del ojo derecho por una pedrada, tomó lecciones de piano desde los ocho años y tuvo su primera guitarra a los trece. Su reconocimiento en la Historia musical, después de varias aventuras infructuosas, comenzó en la década de los setenta y los primeros discos de Argent . La banda, nacida de la unión del ex- Zombies Rod Arge...
Recuerdo de cuando ayudaba a mi padre en el bar que los alcohólicos de pedigrí, aquellos que terminaban con cirrosis como poco (hostia, Lito, con lo bien que lo pasábamos hablando de música por qué no te retiraste a tiempo), bebían ginebra. Ya fuese con tónica, coca-cola o incluso a palo seco. Esa ginebra Larios o Gordons que en muchas zonas del país se usaba para limpiar las barras metálicas que se estilaban en los bares de aquellos tiempos. Me acuerdo que amigos del País Vasco que trabajaron de camareros en garitos de por allí identificaban a los “castellanos” por su preferencia por esas marcas. En fin, que me desvío, vuelvo a la ginebra. La ginebra es áspera pero es que, además, la juntas con la amarga tónica y se convierte en un menjunje tosco y duro (por eso la moda de meterle botánicos, frutas y mierdas varias para disimular y hacerlo mínimamente apetecible). Como con la cerveza, al final hasta te acostumbras y algunos disfrutan del cóctel. Pero para adentrarte en ...
Cuenta la leyenda que chica conoce chico en una fiesta en los States, ella canta, el toca el bajo. No se si por amor o simplemente ocurrió, los dos se van a Suecia país del que es el chico y allí se juntan a otro colega sueco que resulta que es guitarrista. Esto es más o menos a mediados de los 80 y como ven que en California y New York hay una corriente de Rock heredera del Punk y del Glam deciden volver a cruzar el charco para probar suerte como hicieron los Hanoi Rocks . Una vez establecidos en la Gran Manzana completan la banda con un guitarrista más y un tipo a la batería que parece ser había estado con The Misfits ; graban y mueven algunas maquetas por su círculo de acción y en directo ganan cierta reputación con su sonido entre los neoyorquinos The Throbs y los ya superventas por aquel entonces Guns N Roses. Copia original holandesa El Sleazy era moda imperante en 1989 que es cuando Metal Blade firma a Princess Pang para grabar un disco, este cuya po...
Después de varias semanas dedicadas a vinilos cazados a ciegas dispuesto a descubrir (o no) joyas semidesconocidas, hago un paréntesis regresando a la senda de las apuestas sobre seguro y traigo este viernes un álbum mítico e incontestable que ha cumplido años esta semana, otro de esos que he tenido que buscar porque me extrañaba que no hubiese aparecido ya por esto lares. Poneos en pie para recibir a British Steel , el punto de inflexión –uno de ellos, al menos– de la carrera de unos chicos del área de Birmingham. Con una icónica y llamativa portada diseñada por el habitual director artístico de la banda Roslav Szaybo y fotografiada por Bob Elsdale , autor también de la cubierta del anterior disco (un Killing Machine del que ya os hablé aquí ), la edición que poseo es la de la primera reedición de 1984 española con la infame contraportada en blanco y negro. Respecto al disco, decir que a principios...
Es posible que empieces a leer esta entrada creyendo no conocer a Albert Hammond . Pero pronto te darás cuenta de que, a menos que hayas pasado los últimos 50 años en coma, has escuchado en más de una ocasión una canción suya. Interpretada por él o por cualquier otro artista, eso da igual. Hace diez años los cálculos eran que se habían vendido más de 360 millones de discos que llevasen títulos en los que estuviese implicado. Han cantado sus composiciones gente como J ohnny Cash, Elton John, Steppenwolf, Sony & Cher, José Feliciano, Olivia Newton-John, Aretha Franklin, Whitney Houston, Chicago (“ I don´t wanna life without your love ”), Starship (“ Nothing's gonna stop us now ”), Joe Cocker, Tina Turner (“ I don´t wanna lose you ”), Roy Orbison, Rod Stewart, Celine Dion (“ Just walk away ”), Julio Iglesias (“ Por un poco de tu amor ”), Willie Nelson (“ To all the girls I love before ”), The Hollies, Diana Ross, Bonnie Tyler, Aswad (“ Don´t turn around ”), Hermanos , aquell...
Estupenda entrada y estupendo álbum. Los Lizzy Borden (a los que en sus inicios se les criticó un sonido deudor del de Maiden, lo que también decían de Queensryche, que no digo que no) son una de esas bandas de metal americano infravaloradas y no tan conocidas a nivel mayoritario como pasa con los Riot. También me encanta que menciones a los Malice o Warrior, otras semidesconocidas que me atraparon hace años (también de importación y con esa muesca en la funda, por supuesto). En fin, una fabulosa escucha para la mañana que me ha recordado que tengo que incluir este álbum en mi colección en cuanto lo vea por ahí. Saludos. KING
ResponderEliminarDesde luego el tufillo Maiden lo tienen, pero muy limitado. A los Queensryche nunca se lo vi.
ResponderEliminarHe escuchado este disco de nuevo 2 veces completo esta semana y es fenomenal. Y una discografía muy seria y completa. Otro artista nuevo en el blog, que no desconocido por vosotros (algo imposible) y que reivindicar. Gracias por la aportación. Saludos.
Es curioso que nunca me he sentido atraído por la música de esta banda y eso que WASP y todo ese elenco de bandas me gustan de siempre. Vi muchas veces esta portada y otras de Lizzy Borden pero nunca me apetecía escucharlos, "Me Against the World" si la conocía, y el video clip, el disco me ha molado, entretenido y con bastante calidad. No he visto mucho Maiden y si algún tic Queensryche, como digo una escucha muy amena. Saludos!
ResponderEliminarQue bien. Gracias por disfrutarlo.
ResponderEliminarMaster of disguise es un paso más en composición. Por si os apetece seguir con Lizzy.
Saludos!
¡Recuperando a un músico maldito! O casi. Porque, en realidad, salvo por ese salvajismo y esa provocación, nunca obtuvo el reconocimiento que su música merecía. Lo mejor de tu entrada: voy a recuperar no solo esta joya y otras de Lizzy Borden, si no que esta semana la dedicaré a otras maravillas del heavy yanqui que tengo abandonado desde hace años. Para esto también sirve este blog, para conocer, reconocer y recuperar música que por diversas razones se nos escapó o tenemos medio olvidadas. Cierto es que la voz de Lizzy y la forma en la que producía los discos le alejaba un poco de los "oídos mainstream" y, como dices, en este se "amabiliza" un poco. Sin embargo, ninguna de sus obras ochenteras desmerece un milímetro, cada una en su concepto y momento. Venga, termino con esta frase tuya "apareció de la nada y por un precio irrisorio en pesetas el vinilo que hoy traemos": he viajado a esos paseos acompañando a la familia en las compras a centros comerciales con la única esperanza de arañar algún vinilo o casé con la pegatina de rebaja, precio especial o similar. Un abrazo heavymetaleroyanqui por aquí.
ResponderEliminarHay que reconocer que en los centros comerciales y sus batiburrillos de discos (no sabian ni lo que tenian) siempre se encontraban, a nuestro ojo de halcón, auténticas joyas. Vamos! A recuperar a Lizzy. Un abrazo.
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