Ir al contenido principal

MAGNUM – Wings Of Heaven (1988 Polygram)




Antes de empezar tengo que decir que Magnum se merecen mucho más éxito y reconocimiento del que tienen. Un grupo de su calidad, de su trayectoria y con el montón de buenos discos que han publicado debería estar mucho más arriba en el Olimpo del Rock.

Y lo digo ahora, ya que cuando este disco vió la luz, yo era un thrasher demoniaco y todos los grupos de AOR eran la peste. Con la edad estoy aprendiendo a disfrutar de medios tiempos, teclados elegantes y coros harmoniosamente empalagosos. En fin, me hago viejo.


Wings of Heaven es el 7º disco de Magnum y viene después de los imprescindibles On a Storyteller’s Night de 1985 y Vigilante de 1986 (no cuento el recopilatorio de 1986 Mirador) y cierra, para muchos, una magnífica trilogía.


 Magnum en este disco son:

Bob Catley: Voz

Tony Clarkin: Guitarra y coros

Wally Lowe: Bajo y coros

Mark Stanway: Teclados

Mickey Barker: Bateria

Grabado en los estudios Wisseloord de Holanda y producido por la banda, Albert Boekholt (Iron Maiden, Def Leppard, Scorpions...) y Joe Barbaria (Grand Funk Railroad, Cars, Anthrax...)

Mezclado en los Sarm West de Londres por Joe Barbaria y Ross Cullum (Roxy Music, Jeff Beck...)


CARA A

1.      "Days of No Trust"      5:23

2.      "Wild Swan"       6:15

3.      "Start Talking Love"    3:36

4.      "One Step Away"        4:39

5.      "It Must Have Been Love"   5:16


CARA B

1.      "Different Worlds"      4:39

2.      "Pray for the Day"       3:45

3.      "Don't Wake the Lion (Too Old To Die Young)"      10:34

Los 3 singles fueron: “Days of no trust” tema pegadizo y perfecto para las FM, “Start Talking Love” medio tiempo marca de la casa y el baladón “It Must Have Been Love”. 




El resto del disco tiene un muy buen nivel con temas muy comerciales donde destacan “Wild Swan” y “Pray Fot The Day” però también la épica, e in crescendo, “Don’t Wake the Lion (Too Old To Die Young)”

En resumen un muy buen disco, acorde a lo que triunfaba en la época, ejecutado de manera brillante por unos musicazos y perfecto para escuchar conduciendo por una larga carretera un dia soleado.

En el año 2007, para celebrar el 20º aniversario de Wings Of Heaven, Magnum giraron por Reino Unido tocando integramente el disco y grabando los shows para luego editarlo en 2008 bajo el título Wings Of Heaven Live.

Comentarios

  1. Qué bueno que hayas vuelto a compartir en el blog uno de tus vinilos. ¡No te hagas de rogar tanto! Y, además, con una de mis bandas imprescindibles. Apoyo tu comentario inicial: bandaza con una discografía como pocas. Ya les he traído varias veces por aquí y alguna más que caerá. Este disco me tiene siempre en duda. Excelentes canciones, pero una producción demasiado melosa. Las versiones en los directos de estas canciones siempre me gustaron más. Aún así, a muerte con él. Larga vida a Magnum. Un abrazo.

    ResponderEliminar
    Respuestas
    1. Un placer volver por aquí. Tienes razón, la producción es muy edulcorada pero es lo que tocaba. Ahora voy a por el directo del 20 aniversario, lo poco que he escuchado me ha gustado bastante. Y, como bien dices, suenan mejor.

      Eliminar
  2. Buenas Josep! Sólo te voy a decir una cosa, hoy me voy de viaje y me voy a poner a los putos Magnum para conducir. Un saludo!

    ResponderEliminar
    Respuestas
    1. Un honor, muchas gracias! Disfruta el viaje!!!!

      Eliminar
  3. Un placer leerte por aquí y más con discos como este. Una manera perfecta de alegrarnos la mañana con esta entrada y la escucha de este disco. Se trata de un puente entre la etapa anterior y su siguiente Goodnight LA, que es con el que los descubrí en cedé. Los discos que mencionas son mi asignatura pendiente y otros de la lista de deseos que caerán en vinilo si los encuentro en alguna feria a buen precio y en buen estado. Bon cap de setmana! KING

    ResponderEliminar
    Respuestas
    1. Muchas gracias y benditas ferias de discos de 2a mano

      Eliminar
  4. Reconozco que con Magnum me he quedado siempre en sus dos primeros discos, y no he profundizado mucho en su discografía de los 80 a pesar de ser toda una institución dentro del hard melodico. Por ninguna razón especial, pero es la verdad. Este disco es una buena ocasión para hacerlo. Ya le he dado al play...Saludos!

    ResponderEliminar
    Respuestas
    1. Muchas gracias!!! Espero que lo disfrutes!!!

      Eliminar

Publicar un comentario

Otros crímenes...

Extremoduro - La Ley Innata (Warner Music, 2008)

  Hoy tenía preparada otra entrada correspondiente a esos discos que me marcaron al inicio de este siglo XXI. Pero con las pérdidas en el mundo del rock patrio que hemos tenido esta semana, todo ha volado por los aires. Ya sabéis que, si puedo y tengo disco, ante el fallecimiento de algún reconocido artista, hago un pequeño homenaje en nuestro blog ( Richard Davies , Tina Turner , Olivia Newton-John , Quincy Jones, RobertaFlack ). Esta semana, a falta de uno, dos maravillosos músicos han marchado hacia la inmortalidad. Sólo tengo vinilo del grupo de uno de ellos, que no tenía pensado traer por aquí porque ya han aparecido varios trabajos suyos. Pero mira, también podría entrar en discos del dos mil y pico que me han golpeado de una u otra manera. Jorge , siento no tener un plástico tuyo del que hablar, así que hablaré de La Ley Innata de los Extremoduro de Robe Iniesta . Pero el homenaje va también por ti, claro que sí. En común tenéis que os vi a los dos en sendos directos con...

King Diamond - Fatal Portrait (Roadrunner Records, 1986)

Fatal Portrait es uno de esos discos –no me pasa con tantos, no creáis– del que recuerdo perfectamente lo que hacía y la sensación que me inundó la primera vez que lo escuché, algo que no voy a repetir porque ya lo expliqué aquí . Sin embargo, lo que no conté entonces y que ahora –cuarenta años más tarde, se dice pronto– puedo compartir porque ya ha prescrito hasta la vergüenza con la que durante un tiempo recordé mi comportamiento, es que a algunas de las clases de la universidad asistía con un vaso de Martini Bianco en la mano y varios en el cuerpo, en especial a las de análisis matemático de primera hora de la tarde, clases en las que –obnubilado por el alcohol– canturreaba el tema Dressed in white , siendo el punto álgido la llegada del verso She carries a secret and where she must go... You’ll never know con la voz en falsete de King , a lo que mis compañeros asistían con risa nerviosa –lo que por entonce...

BARÓN ROJO: En un lugar de la marcha (Chapa, 1985)

Yo no tengo, ni me acerco, al número de vinilos que tenéis todos y cada uno de los participantes de este blog. Pero de vez en cuando se presenta la oportunidad o último resquicio para comentar un clásico que no ha sido destripado por la insigne parroquia presente. En mi época, once upon a time, entre los amigos había una sana e inexplicable rivalidad entre Iron Maiden y AC/DC y entre Obús y Barón Rojo , por ver cuál era el mejor. En fin, yo era de Maiden y de Barón. Y lo defendía con puños y dientes. El amor y la admiración por los dos ha llegado hasta estos tiempos modernos. Es raro que varias veces al año no tenga una enfermiza necesidad de escuchar durante varios días todos los discos clásicos de estas bandas. La última crisis que tocaba fue con Barón Rojo . Y una vez abierta la veda a comentar clásicos sin ningún tipo de vergüenza, como debe ser, me atrevo a traer lo que considero el último gran disco de nuestros queridos Barón Rojo .  No voy a relatar aquí las archiconocida...

Work Force – Work Force (Scotti Bros. Records, 1989)

  Anthony Joseph Scotti fue actor, cantante, productor de televisión y cine. Pero no le traigo a nuestro blog por ninguna de estas facetas y por ninguna de estas razones. Scotti, Tony, sale a colación porque a mediados de los años setenta formó, junto a su hermano Benjamin, la discográfica y productora musical Scotti Bros. Records. Y esos señores, amiguitos y amiguitas, sí que tiene valor, peso y enjundia para nosotros, vinileros de pro, pues ficharon y grabaron lo mejorcito de Survivor. Sus primeros éxitos le llegaron de un tal Leif Garrett y el catálogo incluye a gente tan dispar como Iron Horse (algún día los traeré por aquí), Stan Bush, John Schneider, James Brown, Ya Ya, Robert Tepper y algunas bandas sonoras blockbuster (Cobra, The Transformers, Rocky IV, Lady Beware). Guilty pleasure. En ese catálogo, en 1989, incluyeron a un grupo comandado por los hermanos Henry: Rick al bajo y la guitarra, Scott, a las baterías, y Ralph, a los teclados. Una especie de familia orquesta, co...

The Joe Perry Project - Let the Music Do the Talking (CBS, 1980)

  La semana pasada tristemente nos dejó Jack Douglas , uno de los míticos productores rockeros de las últimas cuatro décadas. No tengo falta de escarbar mucho ni de ser rebuscado para encontrar " Rocks "," Toys in the Attick" , el debut de Cheap Trick , " Violation " de los nunca suficientemente valorados Starz o el "Ridin' High" de los canadienses Moxy entre mis favoritos de su vasto trabajo.  Con Aerosmith tiene una historia para escribir un libro por lo menos; además de los discos mencionados anteriormente dejó huella en el visceral " Get your Wings ", el drogota " Draw the Line " o el magnífico en mi opinión e infravalorado " Rock in a Hard Place ".  En algunos momentos fue hasta el sexto miembro de los de Boston componiendo la fantástica "Kings & Queens" e involucrándose en mierdas que iban más allá de lo profesional.  Cuando Aerosmith estaban en el dique seco en plena grabación de "...

Rosendo – Deja que les diga que no (DRO, 1991)

  No podía pasar el día de hoy, 15 de mayo, San Isidro, patrón de la ciudad de Madrid, sin traer un disco de algún artista de "El Foro". Y quién mejor que este madrileño de barrio, el de Carabanchel, para más señas, monumento inmaterial del rock en español y artista querido por varias generaciones de peludos (y no tan peludos).  Y lo hago con su quinto disco en estudio, editado en 1991, el que, en cierto modo, significó un giro en su carrera: no tanto en lo musical, que nunca ha sido de grandes experimentos, si no más bien en lo organizativo, en el acompañamiento. Cambio de compañía discográfica, cambio de músicos y de productor.  Cuando este disco vio la luz, Rosendo llevaba casi veinte años subido a los escenarios, desde aquellas primeras luces con una banda de versiones llamada Fresa . Siguieron sus primeros pinitos con Jose Carlos Molina en los iniciáticos Ñu para acabar pasando a lo más gordo de la Historia de la música popular de nuestro país con Leño . Tras seis ...