Ir al contenido principal

Tom Petty - Free Fallin´ in the USA (Coda Publishing 2018)



No quería dejar ya pasar el año 2019 sin escribir una entrada por aquí, me prodigo poco. Supongo que como a todos nos come un poco (bastante) la vida y otro poco la desidia o bien no terminar de encontrar el momento más idóneo para sentarnos a escribir.
El disco del que voy a hablaros hoy es del Gran Tom Petty; de Tommy, el chico rubio de la sonrisa infinita y la mirada franca, al que quiero hace ya bastantes años. Es raro el día que no escucho algún disco suyo o temas sueltos, raro aunque alguno por ahí se escapa.
Este Bootleg es una edición del año 2018. Un Lp en color rojo muy bonito y con un buen sonido. La presentación es sencilla, carpeta simple sin folleto. Es un directo que grabó el 13 de Septiembre del 89 en Dean´s Dome, Chapel Hill (NY). Le acompañan sus casi inseparables Heartbreakers aunque en el título del disco aparece Tom en solitario.  Puede que porque coincida que en el mismo año en que se celebró este concierto se publicó unos meses antes Full Moon Fever, su primer disco en solitario, una producción del propio Petty junto a Jeff Lynne (ELO) y el rompecorazones Mike Campbell.

Portada

Trasera

El vinilo contiene un total de 11 temas de varios de sus discos (Tom Petty And The HeartBreakers, You´re Gonna Get it, Damn The Torpedoes, Southern Accents, Hard Promises y Full Moon Fever) y son los siguientes:


CARA A:
1. Breakdown
2. Free Fallin´
3. The Waiting
4. Don´t Come Around Here No More
5. Something Big



CARA B:
1. Even The Losers
2. Listen To Her Heart
3. I Won´t Back Down
4. I Need Yo Know
5. Refugee
6. Running Down a Dream



Sinceramente creo que este disco recoge 11 temazos con un directo espectacular. Un directo que nunca pude disfrutar pero cuando suena en mi habitación me traslada a uno de sus conciertos y puedo sentir la emoción con cada canción. Temas en los que Tom canta al amor, al desamor, a la maldita incertidumbre; nos habla de sueños, de esperanza, de dejarse llevar, de sentimiento, del perdedor, de vivir…¡Cómo se te echa de menos Tommy!
Espero que os guste este directazo. Os dejo un enlace en el que tocan algunos temas más de los que vienen el disco.
¡Felices Fiestas!



Comentarios

  1. Enorme Tom Petty, y el setlist del disco de lujo. Vaya pasada de tema es The Waiting, y qué poco se comenta. Ojalá en 2020 tengamos más reseñas tuyas. Saludosss

    ResponderEliminar
    Respuestas
    1. Es un tema enorme. Lo puse el viernes por la tarde. 11 temarracos! A ver si este próximo año hago más cosillas por aquí y en general. Saludos de vuelta.

      Eliminar
  2. Descubrí a Tom Petty hace muy poco tiempo. Había oído canciones, tenía un vinilo (por casualidad, por una canción). Pero compré su biografía y comencé a flipar con su música. Y desde entonces soy un (poco) fan de este tipejo extraño, sencillo y extraordinariamente sensible. Buena compra hiciste, en vinilo rojo. Un abrazo. Por cierto, no tardes tanto en ilustrar este blog con tus historias.

    ResponderEliminar
    Respuestas
    1. Yo le descubrí hacía finales de los 90 y hará unos 7 años ya muy fan-
      Soy un desastre así en general, nada metódica...jejeje pero me encanta colaborar por aquí e intentaré hacerlo más a menudo. Gracias!

      Eliminar
  3. Mariluz Miguel30/12/19 07:51

    Me encanta la canción! Y gracias por toda la información que das sobre este músico. Eres una enciclopedia musical! :)

    ResponderEliminar
    Respuestas
    1. Deberías leer las otras entradas que hay por aquí y verás lo que es una enciclopedia musical. Hay muchos tesoros por aquí.

      Eliminar

Publicar un comentario

Otros crímenes...

a-ha – “Hunting High And Low” (Warner Bros Records, 1985)

Hay dos canciones cuyas diez primeras notas de sintetizador tienen un sabor inequívoco y 'auténtico' a años 80. Una es “ Just Can’t Get Enough ” de Depeche Mode (‘p a-pa-pa-pa-pa-pa-pam ’…) y la otra es “ Take On Me ” de a-ha (‘ ta-na-na-na-nanana ’…), el grupo protagonista de este #FFVinilo, titulado “ Hunting High And Low ”, donde venía incluida.   Me hace ilusión traerlo, además, porque es un disco especial para mí. Fue el primero que me regalaron, corría el año 1988 y en mi clase del colegio se hizo el típico “amigo invisible” al final del curso, como despedida, pues al año siguiente empezábamos el instituto y nos separábamos después de muchos años juntos en la educación general básica. En aquel momento yo era fan acérrima de estos noruegos, como solo puede serlo una adolescente en plena edad del pavo. Y mi “amiga invisible” me regaló este disco, cosa que yo le agradecí eternamente porque, como digo, era seguidora incondicional del grupo, y también porque, como ya he ...

Stevie Wonder - In square circle (1985, Tamla Records)

    Voy a compartir con vosotros uno de los LPs de mi colección con una portada más vistosa o curiosa. No es que sea, musicalmente hablando, uno de mis favoritos. Pero bueno, esa portada en 3D y el libreto en plan CD pero a tamaño de vinilo, son fantásticos. A sus 35 años, en 1985, Stevie Wonder publicó este disco. Todos conocéis más o menos su historia: éxitos en los años 60 siendo un niño prodigio. Lo rompió en los 70 editando varios clásicos. Y a principio de los 80 tuvo su época dorada en ventas: “ I just called to say I love you ” de la película La mujer de rojo fue todo un éxito, como su colaboración en el “ We are the world ”. Con este disco ganó en los Grammys del 86 la categoría de Best Male R&B Vocal Performance vendiendo más de 4 millones de copias a nivel mundial, la mitad de ellas en USA. En este disco, Mr. Wonder , reservó la cara A para las canciones de amor y la cara B para las que tenían un contenido más político o social.   “ Part-time lo...

Warlock - Burning the witches (Mausoleum records – 1984)

Amigos del vinilo, metidos ya en plena canícula –cómo me gusta utilizar palabras raras y eso que soy de ciencias– voy a dedicar mi entrada de hoy al debut del grupo de Doro Pesch . Porque sí, aunque evidentemente Warlock nació como banda y la la diminuta vocalista de Düsseldorf era principalmente su frontwoman , lo cierto es que su carisma y su fuerza –además de su continuidad en el tiempo al frente del proyecto– la acabaron convirtiendo su parte más visible e identificable. De hecho, Doro ha construido su carrera con esos cimientos y el recuerdo de sus compañeros se ha ido difuminando entre la bruma del tiempo. Total, que tras pasar por numerosas bandas underground , el batería Michael Eurich , el bajista Frank Rittel , los guitarristas Peter Szigeti y Rudy Graf y la pequeña Dorothee –que por entonces contaba 18 años– fundan oficialmente Warlock y consiguen su primer contrato con el sello Mausoleum , que pone en las tiendas este sem...

Carlos Santana - "Europa" (CBS, 1976)

Es imposible no identificar esta canción con solo escuchar las cinco primeras notas. A pesar de ser instrumental es tan conocida que cualquiera con un mínimo de cultura musical podría “ cantar ” y reconocer las notas iniciales ( tan-tan-na-na-na-nanananá-tanananá…. ). Y cualquiera con un mínimo de sensibilidad también notará cómo se le eriza el vello. Es una melodía que llega al alma, triste y melancólica, una guitarra que habla y llora, que nos cuenta una historia y, sin necesidad de palabras, solo con las notas de la guitarra es fácil de entender. Pero veamos qué hay detrás de ella. Vamos a desnudarla y a comprenderla.

Dare - Out of the silence (A&M, 1988)

  Darren Wharton era un mocoso cuando tocó los teclados en el Chinatown de Thin Lizzy, allá por 1980. Acababa de cumplir 18 años. Se mantuvo en la banda los dos siguientes álbumes, Renegade (1981) y Thunder & Lighting (1983) curtiéndose en los escenarios con Scott Gorham, John Sykes, Brian Downey, Snowy White y, por supuesto, Phil Lynott, en cuyo álbum en solitario de 1982 también tocó. Años después del final de Thin Lizzy formó su propia banda, a la que llamó Dare por consejo de Lemmy Kilmister; en algún lugar de Alemania, en medio de la última gira de "los Lizzy" le sugirió el nombre. El grupo sufrió numerosos cambios hasta llegar a este debut de 1988.  La voz de Darren Wharton y la guitarra de Vinny Burns comandan este álbum sin relleno que juega entre los sonidos AOR de la época, el hard rock melódico y cierto aroma celta en algunos pasajes, con protagonismo absoluto de sintes y teclas en la mezcla final. Junto a ellos, Brian Cox a los teclados (labor que compa...

The Replacements - Let it be (1984, Twin/Tone Records)

..."Let it be" es un disco más versátil que las dos referencias precedentes, más amplio y expansivo sónicamente... Por Jorge García . En 1984  The Replacements  lanzan  "Let it be" , su tercer disco y como ha demostrado el paso del tiempo, el más popular que publicase nunca la banda de Minnesota. Con "Let it be" el grupo afronta nuevos retos sónicos y estilísticos, encaminan sus pasos hacia un sonido menos rugoso y pesado, buscan más matices y pierden en fiereza, o tal vez lo que hacen es encauzarla dentro de unos parámetros más amplios . Con todo ello, "Let it be" es un disco más versátil que las dos referencias precedentes, más amplio y expansivo sónicamente y con una importante progresión en lo referente a los textos, que se muestran más afilados y trascendentes. Cierto que pierde en fiereza y aceleración, pero aquí descubrimos una capacidad milagrosa para la composición de melodías por parte de  Paul Westerberg , que también parece encontrar...