Ir al contenido principal

Jan Cyrka - Beyond The Common Ground - 1992

PERPETRADO POR

A día de hoy poca gente debe conocer a Jan Cyrka. Yo mismo no sé ni cómo di con él. A principios de los 90s, con la eclosión de los guitar heros, encabezados por Joe Satriani y Steve Vai, y mi afición por la guitarra me llevó a indagar e intentar descubrir el máximo número posible de virtuosos. Así pues tras  profundizar en la técnica y discografía de grandes guitarristas de diferentes estilos y de fácil acceso (recordad que no había internet) como Robben Ford, Eric Johnson, Jan Akkerman , SRV, Vinnie Moore, Jason Becker y un largo etcétera...me topé con este vinilo de Jan Cyrka.
Jan Cyrka es un guitarrista inglés de origen polonés. Empezó su carrera musical a mediados de los 80s, destacando su  trabajo como guitarrista de los histriónicos Zodiac Mindwarp & The Love Reaction, oculto tras el pseudónimo de Flash Bastard.
Poco después inició su breve carrera en solitario con este Beyond the Common Ground, un disco auto producido por el propio Cyrka y que se lanzó al mercado en 1992 a través de Music For Though (filial de la desaparecida discográfica británica Music For Nations).

Jan Cyrka posee una técnica exquisita y un dominio excelente de la guitarra. Así pues nos encontramos con un álbum 100% instrumental donde priman las melodías y los solos de guitarra.


Horse Of Another Colour abre el disco de una forma, digamos, discreta para lo que es este guitarrista. Con sólo las primeras cuatro notas se aprecia que se trata de un guitarrista de técnica depurada y exquisita. Evidentemente las conexiones con los grandes virtuosos como Vai o Satriani se hacen inevitables, pero Cyrka tiene una sonoridad propia bien definida.
La fina melodía del primer tema empalma con las furiosas The Equalizer y Two Wheels Are Better Than Four, dos composiciones trepidantes y toda una demostración de técnica y velocidad.
En la siguiente canción, Beyond The Common Ground, la velocidad deja paso a grandes melodías, como también sucede en On The Contrary.

La primera cara se cierra con la joya del disco: From Your Lips. Un tema delicado, donde cada una de las notas te toca el corazón. Parece que la guitarra se lamenta y llora en este tema lleno de melancolía. Aquí Se aprecia la impecable técnica de Cyrka, todo ello arropado por unos elegantes arreglos de piano.

Western Eyes y Missing The Motive, que abren la cara B, son dos temas netamente rockeros de fraseos furiosos y notas salvajes que parecen gritar con cada bending.


Con I Remeber, Cyrka demuestra una gran elegancia así como un gusto sublime a la hora de elegir bonitas melodías. Aquí, como en From Your Lips, cada una de las notas están tocadas con extrema delicadeza.
The Hoodlum (nombre de uno de sus pedales para guitarra) se cierra el disco, con la guitarra sacando fuego.

El disco se podría ver como la respuesta británica a los grandes guitar heroes del momento. Obtuvo buenas críticas y cierta notoriedad en Inglaterra, principalmente gracias a la canción Western Eyes, que fue utilizado como tema principal del programa Rock Show de la BBC. Los seguidores de la guitarra en seguida se fijaron en él.

Un disco altamente recomendable para todos aquellos fans del shred y otras virguerías guitarreras. Eso si, abstenerse detractores de los excesos a las seis cuerdas.

A día de hoy es bastante difícil encontrar alguno de sus tres discos en formato físico.

¿QUIERES MÁS?:

Comentarios

  1. Rockologia21/3/15 22:30

    No recuerdo haber escuchado a este tipo nunca, pero la verdad suena muy bien. Los discos instrumentales, en general, me cansan, pero temas puntuales siempre meto en mis escuchas "randomizadas". Le voy a dar una vueltecita a este Cyrka. Un abrazo.

    ResponderEliminar
  2. King Piltrafilla22/3/15 20:09

    En su momento, seguí a muchos de estos guitarristas -hasta les dediqué una serie de entradas en este blog-, pero nunca escuché nada de Cyrka. Voy a darle unas escuchas. El tema que acompañas suena bien.

    ResponderEliminar

Publicar un comentario

Otros crímenes...

a-ha – “Hunting High And Low” (Warner Bros Records, 1985)

PERPETRADO POR
Hay dos canciones cuyas diez primeras notas de sintetizador tienen un sabor inequívoco y 'auténtico' a años 80. Una es “ Just Can’t Get Enough ” de Depeche Mode (‘p a-pa-pa-pa-pa-pa-pam ’…) y la otra es “ Take On Me ” de a-ha (‘ ta-na-na-na-nanana ’…), el grupo protagonista de este #FFVinilo, titulado “ Hunting High And Low ”, donde venía incluida.   Me hace ilusión traerlo, además, porque es un disco especial para mí. Fue el primero que me regalaron, corría el año 1988 y en mi clase del colegio se hizo el típico “amigo invisible” al final del curso, como despedida, pues al año siguiente empezábamos el instituto y nos separábamos después de muchos años juntos en la educación general básica. En aquel momento yo era fan acérrima de estos noruegos, como solo puede serlo una adolescente en plena edad del pavo. Y mi “amiga invisible” me regaló este disco, cosa que yo le agradecí eternamente porque, como digo, era seguidora incondicional del grupo, y también porque, como ya he ...
13 comentarios
DALE CAÑA »

Stevie Wonder - In square circle (1985, Tamla Records)

PERPETRADO POR
    Voy a compartir con vosotros uno de los LPs de mi colección con una portada más vistosa o curiosa. No es que sea, musicalmente hablando, uno de mis favoritos. Pero bueno, esa portada en 3D y el libreto en plan CD pero a tamaño de vinilo, son fantásticos. A sus 35 años, en 1985, Stevie Wonder publicó este disco. Todos conocéis más o menos su historia: éxitos en los años 60 siendo un niño prodigio. Lo rompió en los 70 editando varios clásicos. Y a principio de los 80 tuvo su época dorada en ventas: “ I just called to say I love you ” de la película La mujer de rojo fue todo un éxito, como su colaboración en el “ We are the world ”. Con este disco ganó en los Grammys del 86 la categoría de Best Male R&B Vocal Performance vendiendo más de 4 millones de copias a nivel mundial, la mitad de ellas en USA. En este disco, Mr. Wonder , reservó la cara A para las canciones de amor y la cara B para las que tenían un contenido más político o social.   “ Part-time lo...
8 comentarios
DALE CAÑA »

Warlock - Burning the witches (Mausoleum records – 1984)

PERPETRADO POR
Amigos del vinilo, metidos ya en plena canícula –cómo me gusta utilizar palabras raras y eso que soy de ciencias– voy a dedicar mi entrada de hoy al debut del grupo de Doro Pesch . Porque sí, aunque evidentemente Warlock nació como banda y la la diminuta vocalista de Düsseldorf era principalmente su frontwoman , lo cierto es que su carisma y su fuerza –además de su continuidad en el tiempo al frente del proyecto– la acabaron convirtiendo su parte más visible e identificable. De hecho, Doro ha construido su carrera con esos cimientos y el recuerdo de sus compañeros se ha ido difuminando entre la bruma del tiempo. Total, que tras pasar por numerosas bandas underground , el batería Michael Eurich , el bajista Frank Rittel , los guitarristas Peter Szigeti y Rudy Graf y la pequeña Dorothee –que por entonces contaba 18 años– fundan oficialmente Warlock y consiguen su primer contrato con el sello Mausoleum , que pone en las tiendas este sem...
8 comentarios
DALE CAÑA »

Carlos Santana - "Europa" (CBS, 1976)

PERPETRADO POR
Es imposible no identificar esta canción con solo escuchar las cinco primeras notas. A pesar de ser instrumental es tan conocida que cualquiera con un mínimo de cultura musical podría “ cantar ” y reconocer las notas iniciales ( tan-tan-na-na-na-nanananá-tanananá…. ). Y cualquiera con un mínimo de sensibilidad también notará cómo se le eriza el vello. Es una melodía que llega al alma, triste y melancólica, una guitarra que habla y llora, que nos cuenta una historia y, sin necesidad de palabras, solo con las notas de la guitarra es fácil de entender. Pero veamos qué hay detrás de ella. Vamos a desnudarla y a comprenderla.
7 comentarios
DALE CAÑA »

Dare - Out of the silence (A&M, 1988)

PERPETRADO POR
  Darren Wharton era un mocoso cuando tocó los teclados en el Chinatown de Thin Lizzy, allá por 1980. Acababa de cumplir 18 años. Se mantuvo en la banda los dos siguientes álbumes, Renegade (1981) y Thunder & Lighting (1983) curtiéndose en los escenarios con Scott Gorham, John Sykes, Brian Downey, Snowy White y, por supuesto, Phil Lynott, en cuyo álbum en solitario de 1982 también tocó. Años después del final de Thin Lizzy formó su propia banda, a la que llamó Dare por consejo de Lemmy Kilmister; en algún lugar de Alemania, en medio de la última gira de "los Lizzy" le sugirió el nombre. El grupo sufrió numerosos cambios hasta llegar a este debut de 1988.  La voz de Darren Wharton y la guitarra de Vinny Burns comandan este álbum sin relleno que juega entre los sonidos AOR de la época, el hard rock melódico y cierto aroma celta en algunos pasajes, con protagonismo absoluto de sintes y teclas en la mezcla final. Junto a ellos, Brian Cox a los teclados (labor que compa...
4 comentarios
DALE CAÑA »

The Replacements - Let it be (1984, Twin/Tone Records)

PERPETRADO POR
..."Let it be" es un disco más versátil que las dos referencias precedentes, más amplio y expansivo sónicamente... Por Jorge García . En 1984  The Replacements  lanzan  "Let it be" , su tercer disco y como ha demostrado el paso del tiempo, el más popular que publicase nunca la banda de Minnesota. Con "Let it be" el grupo afronta nuevos retos sónicos y estilísticos, encaminan sus pasos hacia un sonido menos rugoso y pesado, buscan más matices y pierden en fiereza, o tal vez lo que hacen es encauzarla dentro de unos parámetros más amplios . Con todo ello, "Let it be" es un disco más versátil que las dos referencias precedentes, más amplio y expansivo sónicamente y con una importante progresión en lo referente a los textos, que se muestran más afilados y trascendentes. Cierto que pierde en fiereza y aceleración, pero aquí descubrimos una capacidad milagrosa para la composición de melodías por parte de  Paul Westerberg , que también parece encontrar...
6 comentarios
DALE CAÑA »